洪武年间瓷器：青花、釉里红、单色釉

明代手工业最具代表性的要算陶瓷。以景德镇为代表，明代的瓷器业发展达到了一个相当高的水平。洪武年间的瓷器品种主要有青花瓷器、釉里红瓷器和单色釉瓷器三种。这些瓷器不仅数量大，而且品质好，深受人们喜爱，有的甚至销售到了国外。

青花瓷器

洪武青花是承前启后的一代产品，继承了元青花传统，但工整有余，变化不多。图案题材以程式化的花卉纹为主，布局趋于简单，扁菊纹、缠枝纹或折枝莲叶纹较为多见，龙纹出现五爪但仍以三爪、四爪为多。造型以盘、碗、罐为主。除玉壶春瓶、玉壶春执壶及口径在20厘米左右的大碗为釉底外，其余均为胎底。胎底的盘、碗之类底部有红色护胎釉，且多数有明显刷纹。青花瓷的图案以花卉纹为主，基本上和釉里红的花卉纹相同，特别多见扁菊纹，有的器物以缠枝扁菊为主题纹饰。从传世品及景德镇窑址发现的标本看，洪武年间以碗类为主的民窑青花粗瓷底部无釉，且有尖钉状凸起，仍保留了元代斜 削足的特点。

洪武青花不同于典型的至正青花的青翠艳丽，也不同于典型永乐、宣德青花的浓艳色泽，而有自己的特点。这一时期的青花主要使用含铁量较低且淘炼欠精的国产青料，呈色多为灰蓝色，黑色结晶斑点不明显。后来人们发现，青花料若不罩在釉下烧制，烧出后则为黑色，如果罩在釉下烧制，成品则为灰蓝色。

青花花卉纹盖罐
洪武时景德镇窑烧造。胎体洁白坚密，釉色白而带淡青色，器身呈12瓣瓜棱形，盖呈荷叶形，宝顶纽。青花釉色略呈灰褐。器型硕大，浑厚雄伟，通体装饰繁密而分明的17层花纹，主次协调，生动活泼，反映出当时高超的瓷器工艺制作水平。

青花如意纹盖罐
丰肩，圆腹，圈足。主题纹饰为三朵如意云，胫饰栅栏状变体莲瓣，平底。

青花缠枝莲大罐
短颈，溜肩，圆腹，圈足，造型浑厚饱满。

青花缠枝菊花纹执壶
壶撇口，细颈，垂腹，圈足，造型秀美典雅。

釉里红瓷器

釉里红缠枝花卉纹玉壶春瓶
瓶撇口，细长颈，垂腹，圈足。里口饰忍冬纹，颈饰蕉叶、卷草、如意云头，近底饰变形莲瓣，腹部主题纹样绘缠枝牡丹花。此瓶釉里红略显晕散，牡丹花线条流畅，花叶呈葫芦形，具有鲜明的时代特征。

釉里红菊花纹玉壶春瓶
玉壶春为一种酒瓶的名称，指的就是圆腹，渐渐收成细颈，瓶口微微向外敞开的瓶子。本件玉壶春瓶，颈部饰以芭蕉叶，器身饰以缠枝菊花纹。烧制则是采用釉里红的方法。元代的玉壶春瓶瓶颈较后代细，且较长。洪武窑的玉壶春瓶瓶口较小，下部呈现下沉厚重之感。

洪武年间的釉里红瓷器明显多于青花瓷器，尽管釉里红的烧造技术仍未完全成熟，呈色有的不太稳定，多较淡或偏灰，个别器物有晕散或发暗黑色的现象，釉面上往往还有开片，但基本上与元代釉里红的色泽接近。在烧制工艺上也比元代有了很大的进步，元代无法克服釉里红晕散飞红的现象，所以大多先在坯胎上刻好 图案，然后再用釉里红填绘纹样留出白地，故 而直接用釉里红绘画的并不多见。洪武年间的釉里红纹样已不再借助刻划花而直接用釉里红绘画，图案大多用线条表现。这表明洪武釉里红的烧制技术已有明显的进步 ，已经能够成功地控制烧制过程中釉里红的飞红晕散现象。洪武釉里红的纹饰题材基本上与青花一样，构图繁复的缠 枝花、折枝花、缠枝莲花、扁菊花以及松、竹、梅、庭院芭蕉、飞凤、人物故事图等均有所见。(www.xing528.com)

釉里红菊花纹菱口大盘
盘口径近46厘米，具有元代瓷器造型硕大雄健的遗风。

釉里红缠枝菊纹盘
盘圆口，折沿，浅腹，里心有凸槽，圈足，沿面绘回纹一周，盘心绘折枝菊花，外围饰缠枝莲花六朵。外壁绘变形莲瓣纹。盘形精美，釉里红发色纯正鲜艳，绘工细腻精致，花纹自然明快。

洪武釉里红瓷器的制作工艺与同时期的青花瓷器完全相同，除执壶、玉壶春瓶及直径20厘米左右的墩式碗等器物底部施釉外，其余大盘多涩胎无釉，烧成后氧化呈现红色，圈足端大多采用平削工而成。

白釉暗刻云龙碗
碗撇口，圆腹，圈足。里外施白釉，内壁暗刻云龙纹，龙体弯曲，昂首，矫健有力，在朵云中行走，具有强烈的动感。

白釉暗刻龙纹盘
盘敞口，弧腹，圈足，具有典型的元末明初的风格。

黑釉柿釉盖梨形把壶
壶体小巧，呈梨形，敞口，口以下渐丰，圆腹，圈足。腹部一侧有长流，另一侧有如意式柄，柄上有一小圆环系，盖顶有宝珠纽。上下施柿釉和黑釉，釉色匀净，造型优美，弥足珍贵。

单色釉瓷器

洪武时期的单色釉瓷器品种丰富，有白釉、红釉、蓝釉、酱色釉（柿色或褐色）和黑釉多种，这些器物虽有碗、盘、高足杯之别，但其共同特点是制作规整，特别是器物内壁均印云龙纹，龙都为五爪。器内底心皆浅刻云纹，云纹有两种：一种为“风带如 意”云纹，另一种为三朵云纹。

直荷造
白瓷荷叶式盖罐口，短颈，圆腹，浅圈足。叶式盖，盖面塑莲杆形纽。型雄浑，胎体厚重，通体施白釉，釉色莹润，是明初白釉瓷器的代表作品。

酱釉梅瓶（带盖）
宝珠形纽，丰肩，腹部下敛，近足处无釉露胎一圈。通体施酱釉，釉面光亮，但不均匀，有气泡。