中国当代设计教育的出发点

四、中国当代设计教育的出发点

近百年来，中国经过了翻天覆地的变化，中国设计文化经历了由古典到现代的发展和转型。在这期间世界设计文化也是发展的，中国当代设计教育的发展也是和世界设计的发展相联系的。设计的概念和模式是从西方引进的，在中国的高等院校中设立设计和设计学学科的时间并不长，我们父辈在艺术院校学习时的这门课程称之为“图案”，我看过一本国立西湖艺专的毕业作品集，上面的图案作品近于现在称为的平面设计，这是适合当时产品的状况制定的设计教育。染织图案是基于当时小至手帕、大至被面的花布的流行；书籍装帧的兴起是和现代出版物的滥觞相关；月份牌广告画的普及更多的是用来装饰市民家庭中的壁面，这些都是当时设计的热点。民国初期的设计表现出传统设计向现代设计转型，同时来自西方的设计逐渐本土化的发展趋向。

新中国成立后，“图案”学科的名称渐被“工艺美术”所代替,1956年成立了中央工艺美术学院，我是1960—1965年在中央工艺美术学院学习，这期间的中央工艺美术学院的教育状况是具有代表性的，在中央工艺美术学院成立不久，便开始了反右运动，学院中许多打成右派的老师是有留洋经历的，留校的年轻老师大多对国外现代的艺术与设计的情况不十分了解，我们学生要了解国外的现代艺术是十分困难的。另一方面，反“封、资、修”文化的斗争愈演愈烈，至1965年开展“文化大革命”，学习传统艺术也成了罪名，和其他与文艺相关的学科一样，中国艺术设计教育岀现了长达十余年的断层时期。

自改革开放三十多年以来，中国艺术设计教育与国民经济的高速增长是同步的，为了适应现代生活方式和不断出现的新工艺和新产品，原有的“工艺美术”概念已不能涵盖这些新的内容，于是在高等和中等院校中，许多将“工艺美术”学科的名称改为“艺术设计”。在全球化经济大潮的冲击下，西方的设计产品和设计概念纷至沓来地进入中国，与此同时西方的设计概念原封不动地植入高等和中等艺术院校的设计教育中，相反随着一些工艺美术院校和工艺美术学科的改名，又由于院校中的艺术设计专业强调技能教育，一些院校中设计理论的课程被压缩，其中传统设计教育更被淡化。

图27　苗族妇女服装

图28　西藏阿里托林寺壁画（10世纪）

图29　敦煌北周石窟

图30　汉代丝绸之路路线图(www.xing528.com)

图31　西安出土的唐代金银器（左）

图32　大同云冈北魏第5窟（右）

图33　中国大运河图

图34　清代苏州版画《苏州金阊图》

图35　清末民初东部沿海商埠图

最近还有一个值得注意的倾向，将中国古代设计文化和文化遗产等同起来，这样就将现代设计文化与中国古代设计文化相割裂，中国的古代设计文化并不是凝固的板块，而是具有兼容性的不断发展的设计文化，但又延续地保持了文脉。设计教育中的中国传统设计教育的失位，会导致现代世界上多元设计文化中中国设计文化的失位。

世界上的经济形势正在发生变化，由于亚洲、俄罗斯、巴西等区域和国家的经济和文化地位的提高，相对来说，欧美设计为主流设计文化的地位逐渐减弱，世界上多元设计文化共存的态势正在加强，使世界上的设计文化变得多彩。中国设计文化的教育要珍视传统设计文化，中华民族不是漂流民族，中华大地一面朝向深广的内陆，一面朝向浩渺的海洋，中国的设计文化倡导“和而不同”，“和而不同”是中国设计文化长盛不衰的原因，这应是我们设计教育的出发点。