戏曲改良运动和民国初期上海戏曲

戏曲改良运动和民国初期上海戏曲

上海的被“打开大门”，受西方的影响程度在全国可算首屈一指。一方面是传统的封建文化，一方面是不断被吹进的西方文化之风。两种文化相互浸润，有时甚至是不伦不类的杂糅，就形成了上海特有的“洋泾浜”语言文化。

洋泾浜原是上海的一条小河，虽不起眼却四通八达，位于从前的公共租界和法租界之间，后来被填成一条马路，即今天的延安东路。1845年英租界在上海建立以后，洋泾浜成为租界和华界的分界线，沿岸也成了上海最繁华的地段；也是英语和汉语接触最频繁的地方。

洋泾浜这个地块有外轮经常停靠的码头，外国商人与码头搬运工人之间的接触交流，促使一些中国工人学习了少量英语词汇，以应付沟通的需要。这种情况，在上海租界渐成风气，于是就产生了一种特别的语言现象：以汉语语法为主，使用英语词汇，语音上受上海话影响。这种混杂的英语，被称为“洋泾浜英语”，也简称“洋泾浜”。

旅沪宁波商人冯泽夫等在1860年编写了《英话注解》，出版了上海第一本“洋泾浜英语”手册。洋泾浜英语用上海方言来为英文表音，例如——

谚语

大世界共和厅，滑稽摇篮育新人。（共和厅系大世界游乐场内专演滑稽曲艺的场子）

来叫克姆（come）去叫谷（go），

是叫也司（yes）勿讲拿（no），

一元洋钿温得拉（one dollar），

廿四铜钿吞的福（twenty-four），

翘梯翘梯喝杯茶（have tea），

雪堂雪堂请侬坐（sit down），

红头阿三开泼度（keep door），

自家兄弟勃拉茶（brother），

爷叫发茶娘卖茶（father / mother），

丈人阿爸发音落（father in law）。

谚语

台下噱天噱地，台上哑口无言。（比喻有些演员在后台闲聊时妙语连珠，可一上台一点不会逗乐。）(www.xing528.com)

上海戏曲的发展远非“洋泾浜”那样简单。

19世纪末20世纪初，在中日甲午战争和戊戌变法失败后，资产阶级民主革命思潮的高涨，戏剧也开始出现新的变化；当时以上海为发源地，在全国范围内曾经掀起了一场涉及很多剧种的戏曲改良运动。

光绪二十八年（1902年），梁启超在《新民丛报》创刊号上发表了名为《劫灰梦》的传奇，直抒国家兴亡感慨，他决心“把俺眼中所看着那几桩事情，俺心中所想着那几片道理，编成一部小小传奇，等那大人先生、儿童走卒，茶前酒后，作一消遣，总比读那《西厢记》、《牡丹亭》强得些些，这就算我尽我自己本分的国民责任罢了。”此后，梁启超又写了《新罗马传奇》和《侠情记传奇》，“以中国戏演外国事”，利用戏剧形式来编写西方资产阶级革命史，引起强烈的社会反响。——学界有人把梁启超的三个传奇看作近代戏剧改良的序幕和先声。

光绪二十九年（1903年）蔡元培主编之《俄事警闻》连续发表了七十余篇以《告×××》为题的文章，其中《告优》一文，要求中国戏曲艺人能像古代的优孟和西方戏剧演员那样，忧国忧民，针砭时弊，而不要粉饰太平，麻痹民众。蔡元培号召戏曲艺人，关心国家命运，进行戏曲改良。

光绪三十年（1904年），陈去病又联合汪笑侬等创办我国第一个戏曲刊物《二十世纪大舞台》，标举“以改革恶俗，开通民智，提倡民族主义，唤起国家思想为唯一之目的”（《简章》），柳亚子撰《发刊词》，说明创刊目的是“戏剧改良”，要高张“梨园革命军”大旗，呼吁“建独立之阁，撞自由之钟，以演光复旧物推倒虏朝之壮剧、快剧，则中国万岁！《二十世纪大舞台》万岁”；为资产阶级民主革命服务。蒋观云的《中国演剧界》、三爱（陈独秀）的《论戏曲》等文章，也大力鼓吹戏剧改良。《论戏曲》还从理论上阐述了戏剧的教育功能：“戏园者，实普天下人之大学堂也；优伶者，实普天下人之大教师也。”

这一时期，一些进步的知识分子纷纷编写剧本，据阿英《晚清戏曲小说目》记载，这些剧本约有一百五十余种，大部分发表在上海的报纸刊物上。这些作品积极配合当时的民主革命运动，及时反映当时的重大政治事件，歌颂历史上的民族英雄、歌颂资产阶级改良运动和革命运动中的代表人物，反对民族压迫，宣扬资产阶级改良主义或革命民主主义思想。

宣传戏曲改良的文章在上海的报纸、刊物不断出现。他们从戏曲的社会功能和对群众的影响入手，呼吁运用戏曲“移风易俗”、“开发民智”，主张编演宣传民主爱国思想的新戏。光绪三十四年年底（1905年），潘月樵与夏氏兄弟夏月珊、夏月润联合资产阶级的上层人物沈缦云、姚紫若等创办了我国第一家拥有先进设备的近代化剧场新舞台，从而把戏曲改良运动推向新的高潮。新舞台建立后不仅继续编演了《新茶花》、《明末遗恨》、《拿破仑》、《秋瑾》等大量时装新京剧，抨击封建专制制度，宣传革命思想，展开京剧改良运动。还在表演艺术、舞台装置、灯光、化妆等方面进行了新的尝试，大胆从国外引进了先进的灯光设备和新的技术。

上海是京剧改革的大本营，其代表人物汪笑侬(1858—1918年)，原名德克金，满族人，中过举人，曾任河南太康知县，禀性刚直，因不肯奉承上司而遭革职，于是专门从事戏剧活动。汪笑侬受民主革命运动和戏剧改良思潮的影响，试图利用戏剧宣传救亡图存。光绪二十七年（1901年）先在天仙茶园上演了“以刺满酋之扑杀民党”的《党人碑》，此后又编撰了三十多个剧本，借古喻今，具有鲜明的政治倾向性。光绪二十九年（1903年）后，他还与新剧家王钟声、京剧艺人王鸿寿（三麻子）、赵如泉等合作演出了《张汶祥刺马》、《宦海潮》等揭露清朝官场黑暗的戏。汪笑侬被誉为“中国第一戏剧改良家”，他的剧作唱词不受格律束缚，形成自由化、散文化的新体诗句式；他善于以大段唱腔抒发人物复杂的思想感情，以此充分揭示人物多方面的性格。

戏曲改良运动推动了戏剧创作，使之出现了新的繁荣局面：作品数量多、题材广，且多关系时局大事。内容有歌颂碧血丹心的革命英烈的戏剧，如讲述徐锡麟刺杀恩铭而壮烈牺牲的《苍鹰击》，讲述秋瑾慷慨就义的《六月霜》等；有表彰历史上抗击侵略的民族英雄的戏剧，如颂扬文天祥浩然正气的《爱国魂》，颂扬明末瞿式耜不屈殉国的《风洞山》，还有展现张煌言视死如归的《悬岙猿》等；再有讴歌西方资产阶级革命时代伟人的戏剧，如写“少年意大利”党的《新罗马》，写法国大革命的《断头台》等；更有揭示国家民族沦亡危机的《警黄钟》、《后南柯》等。郑振铎在阿英《晚清戏曲小说目》里作序，称这些剧作“皆激昂慷慨，血泪交流，为民族文学之伟著，亦政治剧曲之丰碑”。

谚语

搭档“抢口”，糟蹋噱头。

谚语

同台只怕“抢羹饭”，末脚一档口难开。（“抢羹饭”暗喻“抢噱头”，会串时，前几档把“噱头”抢演光了，最后一档十分难演）

上海是个五方杂处的国际性大都会，南北各地的戏曲剧种都能够在这里找到自己的知音。而开埠后早期移居上海的居民中，以广东和浙江宁（波）、绍（兴）二邑人最多，所以继京剧之后，最早来到上海的戏曲剧种还有粤剧和绍剧。

粤剧来沪时间约在同治中叶；绍剧（绍兴大班）传入上海比粤剧稍晚，清末民初在三马路外滩建有专演绍兴大班的镜花园戏院。这两个剧种那时在上海的演出一直是时断时续，影响不大。

清末民初，原在上海四郊农村活动，以花鼓戏为名的沪剧，随着上海市区的发展，也纷纷涌向租界、南市虹口地区，其间历经了上海地方和租界当局的一再禁查，改坐唱为立唱，废弃了若干淫秽剧目，称为改良本滩。

19世纪末，上海已有学生演出没有戏曲程式和唱功的演剧活动。不久，一批外国留学生又将新剧的表演形式带到上海，结合学生的演剧活动，编演“时事新剧”，开创了演艺的新局面。

——上海的滑稽戏、独脚戏，就是在这样的氛围、背景下，在上海人文和各种戏曲曲艺熏陶下，在戏曲改良运动的带动下，在上海这块特殊的土地上，借助着新剧这个载体，诞生、形成并发展……