大卫·林奇 DAVID LYNCH
代表作
Inland Empire 2006
Darkened Room 2002
Rabbits 2002
Mulho lland Dr.2001 ☆
The Straight Story 1999
Lost Highway 1997
Tw in Peaks：Fire Walk with Me 1992
Wild at Heart 1990
Blue Velvet 1986 ☆
Dune 1984
The Elephant Man 1980 ☆
Eraserhead 1977(www.xing528.com)
The Grandmother 1970
Six Figures Getting Sick 1966
生平：本名大卫·凯斯·林奇，1946年2月20日出生于美国蒙大拿州苏拉。
导演风格：创新的导演，拍摄谜一般的，令人不安的戏剧，让观众以为置身于一个超现实的、循环的噩梦里；作品有绘画般的摄影以及令人费解的、博尔赫斯式的叙事。
如果高耸的发髻是天才的一种迹象，那么大卫·林奇的毛发要远高于他的同代人——比吉姆·贾木许（Jim Jarmusch）陡峭，比大卫·柯南伯格（David Cronenberg）狂野。他的作品也一样。林奇的电影有着急剧升降和狂野迷惑的叙事，他们只能被体验，不能被解释——没有语言能够恰当形容，他更像是一个尚未学会说话的哲学家而不是一个传教士，他质疑而不是回答。
作为一个真正的偏执狂，林奇花了六年时间来完成他的第一部故事片。超现实的、浪漫的、严厉的、简单的黑白色外加地下工业噪声配乐，《橡皮头》（Eraserhead，1977）是独特的、令人深感不安的。难怪它立刻成为了午夜邪典经典。同样悲观的，但基于事实改编的传记片《象人》（The Elephant Man，1980），仍然以黑白色拍成，但更奢华，它所受到的广泛赞誉似乎为大规模的受好莱坞喜爱的项目铺平了道路。然而科幻史诗《沙丘》（Dune，1984）却不那么令人满意。
右图：“我不是动物！我是个人！我……是个……男人！”（《象人》）
《蓝丝绒》（Blue Velvet，1986）讲述了一名青少年对暗涌在白人社区天堂之下的虐待、性堕落和毒瘾所致暴力的探索，是对50年代甜蜜的成长故事片所下的一剂猛药。向猫王致敬的公路电影《我心狂野》（Wild at Heart，1990），让林奇在戛纳电影节上获得了金棕榈奖，让他对美国小镇的固执最终成型。
越来越不关心叙事逻辑，并将从现实到血腥暴力和超现实的幻觉间的过渡框在几个场景内，《妖夜慌踪》（Lost Highway，1997）比以往更狂热。偏执和黑色，对林奇而言是自由爵士乐。得益于大卫·鲍伊（David Bow ie）及特伦特·雷诺（Trent Reznor）制作的难以置信的出色配乐，《妖夜慌踪》征服了观众，使其180度地跌入了林奇深不可测的世界中。非常相似的《穆赫兰道》（Mulholland Dr.，2001）维持了那样的吸引力，但随后其势头小幅回落，林奇开始涉足互联网、动画和数字摄影。然而，强烈自我反思的《内陆帝国》（In land Empire，2006）——影片中演员真实的生活和他们饰演的角色的生活开始混淆——依然一如既往地令人毛骨悚然且充满林奇风格。EM
上图：在好莱坞故事片《穆赫兰道》中，事情并不像表面看起来那样。
出类拔萃的怪异
远离好莱坞辉煌的灯光，大卫·林奇意外成功地创造了电视奇迹《双峰》（Twin Peaks，1990-1991）。该系列很快收获了狂热的追随者，并激发了一系列连锁剧集，如林奇女儿写的《劳拉的秘密日记》（The Secret Diary of Laura Palmer）。该剧集扩展了林奇对于小城镇的兴趣——这一次在联邦调查局的审问下，轻风吹拂的木材小镇的秘密和诡计被揭露了出来。第二季迅速失去了许多观众，然而，电影《双峰：与火同行》（Twin Peaks：Fire Walk With Me，1992）是一个失败。
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