奥逊·威尔斯：好莱坞的极富争议导演

奥逊·威尔斯 ORSON WELLES

代表作

Moby Dick 1999

It's All True 1993

Don Quijote de Orson Welles 1992（Don Quixote）

The Spirit of Charles Lindbergh 1984

Vérités et mensonges 1974（F for Fake）

The Other Side of the Wind 1972

London 1971

The Golden Honeymoon 1970

The Deep 1970

The Immortal Story 1968

Vienna 1968

Cam panadas a medianoche 1965（Chimes at Midnight）

Le Procès 1962（The Trial）

Touch of Evil 1958

Mr.Arkadin 1955

The Tragedy of Othello：The Moor of Venice 1952

Macbeth 1948

The Lady from Shanghai 1947

The Stranger 1946

The Magnificent Ambersons 1942(www.xing528.com)

Citizen Kane 1941 ☆

Too Much Johnson 1938

生平：本名乔治·奥逊·威尔斯，1915年5月6日出生于美国威斯康星州，1985年逝世于美国好莱坞。

导演风格：极富争议的好莱坞神童，演员、作家、导演和制片人，在角色分配上极为创新，作品主题涉及权力和疯狂。

自我从来都是这个世界上很矛盾的事。拿奥逊·威尔斯举例，自我是解释其职业起落的关键，如果不是因为他坚持自己的力量，他绝不会成功。但因为同样的自我，他得罪了很多人，失去了许多机会，并且总是在寻找工作。解读威尔斯的其他关键词还有表演；并不仅仅只是站在摄像机前的演员，更多的是关于身份的存在感，如何在戴着面具的情况下被感知，为观众所熟悉，以及对环境作出反应。表演对于威尔斯非常重要，因为他的大多数电影都关注着失控与自制、强大与弱小，这是他的电影及其中的人物普遍拥有的态度。

右图：在《赝品》中，威尔斯继续探索他作品中的自然幻象。

威尔斯出生时是一个聪明、美丽的孩子，喜欢音乐、魔术和绘画。他母亲在他九岁的时候去世了，随后其父亲在他15岁的时候也去世了，他余下的童年里被一位医生所监护。他试着成为一名演员，先去了爱尔兰，接着是英格兰，最终来到纽约。因其拥有极其独特、具有辨别度的声音，他迅速在电台拥有了一席之地，并与演员约翰·豪斯曼（John Houseman）开始了颇具成效的合作，他们在1937年联合建立了水星剧团。第二年这一对又制作了著名的万圣节广播节目，播出了H.G.威尔斯（H.G.Wells）1898年的小说《世界大战》（The War of the Worlds），并因其以独特方式策划的经典戏剧而获得了广大关注，比如在所谓的“巫术”版本的《麦克白》（Macbeth）中，全部采用了黑人演员。

上图：威尔斯和丽塔·海华斯（Rita Hayworth）合作，自导自演了《上海小姐》。

由于其建立起的通才的名声和沉迷声色犬马的性格，威尔斯收到了雷电华电影公司无与伦比的全权委托邀请，使其可以拍摄任何他想拍的电影。他选择了改编报业大亨威廉·伦道夫·赫斯特（William Randolph Hearst）的生平，并加入了一些自己的亲身经历，拍摄了《公民凯恩》（1941）。

“每个人都不承认我是个天才——但他们又列举不出来另一位。”

尽管在叙事、摄像技术、场景设计、表演及象征意义的使用上都有艺术革新，《公民凯恩》在商业上还是失败了，尽管它为威尔斯赢得了奥斯卡最佳原创剧本奖。雷电华电影公司再次给了他很大的自由，让他拍摄了《伟大的安伯逊家族》（1942），然而电影公司剪掉了这部电影一些时长，发行后带来了更大的商业失败，并得不到评论界一点儿关注。对于这些事实的失望，现在看来是一次失败的冒险，威尔斯之后只拍了三部好莱坞电影：《陌生人》（The Stranger，1946）、《上海小姐》（The Lady from Shanghai，1947）和《历劫佳人》（Touch of Evil，1958）。从40年代后期开始他生活于欧洲、为别人的电影工作，这样他便可以负担自己的个人项目，他的项目以《麦克白》（1948）为开始。

关于《公民凯恩》的争斗

当摄像机从桑那都如帝宫庄园外“闲人免进”的牌子跳到雪花球内部时，一个垂死的大亨神秘地说出单词“玫瑰花蕾”，这便是电影闻名于世的开场，《公民凯恩》引人注目地打破了电影传统模式。这个故事之后主要靠倒叙展开。《公民凯恩》是奥逊·威尔斯唯一全权艺术控制的电影，是他电影革新不朽的遗产。

这个故事的构思是威尔斯与编剧赫尔曼·曼凯维奇（Herman Mankiewicz）一起完成的，曼凯维奇熟知并且藐视媒体大亨威廉·伦道夫·赫斯特。威尔斯明智地引导曼凯维奇远离对赫斯特的直接写照，而是将他与其他人物整合，包括导演霍华德·休斯（Howard Hughes）。凯恩的性格因此比初期预想的曼凯维奇单纯的描述更有力量。

当赫斯特得到风声后，他试图抵制这部电影，威胁要撤除任何播放它的电影院的广告，并公开播出15年来好莱坞暗藏的丑闻。这部电影的发布被推迟，发行稀疏，所有这些都让其财务受到损失。尽管受到好评，但当时的影迷并不习惯这部电影的非传统风格。历经时间的洗礼，这部电影已经获得了经典的地位。

产业内部的局外人

尽管威尔斯成了一个产业局外人，他作为一名演员和旁白配音的魅力在银幕上依然不减。他制作了令人难忘的作品如《奥赛罗》（The Tragedy of Othello：The Moor of Venice，1952）、《阿卡汀先生》（Mr.Arkadin，1955）和《审判》（Le Procès，1962），以及两部都是在极低的预算下取得成功的杰作，《午夜钟声》（Campanadas a medianoche，1965）和《赝品》（Véritéset mensonges，1974）。

威尔斯还利用他的魅力进入了电视界，在这里，他笨重的身体每年都变得更肥。他的肥胖，就像他的艺术气质，以及为荧屏所选择的电视项目照亮了其对于自身能力的自信，让他对于自己的外在自我极度厌恶。他的身材大小往往通过化妆、服装、灯光和拍摄角度被夸张化。这样选择在银幕上如此搞怪自己身体的自我，直率地显示出了他为了创作而自我牺牲的精神。

1975年，美国电影协会给了他一个终身成就奖。他的作品被重新研究，他被认为是一个被误解了的艺术家。威尔斯的才能以及《公民凯恩》现在被奉为电影界的典范。GCQ

右图：威尔斯在他的名作《公民凯恩》中饰演媒体巨头约翰·福斯特·凯恩。