创造性的摄像机的分析介绍

第二节　创造性的摄像机

1948年，法国“作者电影”的理论先导，年轻的影评家和导演亚历山大·阿斯·特吕克提出了“摄影机——自来水笔”理论：“（电影）渐渐成为一种语言，语言只是一种形式。借助它，艺术家得以用形式来表达他的思想，不论这思想是多么抽象。或者像用当今的小说或散文一样表达他的欲望。所以我称这一新的时代为‘摄影机——自来水笔’的时代”。⁽⁹⁾摄影机——自来水笔的理论揭示了电影艺术的本质，即电影是用摄影机来书写的影像艺术，摄影机是电影艺术的中心。1952年，匈牙利电影理论家贝拉·巴拉兹在其《电影美学》⁽¹⁰⁾一书中极具创建性地提出了“创造性的摄影机”的概念，“创造性的摄影机”不仅像自来水笔一样书写着影像，创造性的摄影机使电影影像叙事成为可能，并以其自由创造性的方式构成了电影艺术的一切秘密和意义。同样，电视剧艺术中的摄影机也一样具有创造性，它使电视剧影像叙事成为可能，并以其自由创造性的方式构成了电视剧影像叙事的一切秘密和意义。创造性的摄影机利用一副机械的手，快速地抓取或虚构生活中富含意义的片断，而后通过诸多艺术手法将这些片断连缀起来，构成奔流不止的“生活”长河，勾起人类对生活的无尽欲望和想象。摄影机的机械客观性甚至使观众很少怀疑影像的“真实”，而“真实”的力量正是观众窥视欲望的驱动。创造性的摄影机为人类开启了一双无所不察、洞悉心灵的眼睛，它通过自由的视点给予观众无限“看”的自由，观众在摄影机的引领下，跨越了活动影像叙事之前的那个固定不变的视角位置，观众涌入角色周围，走进角色内心，与角色合而为一。创造性的摄影机以其无限自由变换的视角改变了人们“看”的方式，延伸了人眼“看”的能力，并将“看”这一本能的生命活动通过各种“看的方式”组合成为具有无限魅力的荧屏艺术活动。人们早已习惯的观看方式被创造性的摄像机挖掘为自觉的叙事方法，组织成为最基本的影像叙事法则，进而形成一整套流畅严密的影像叙事逻辑，并以此支配影像叙事的一切可能性。在创造性的摄影机成为电影影像叙事中心不久，创造性的摄影机又再次成为电视剧影像叙事的中心，并再次通过模拟人眼互为组合的看的距离、看的方式（连贯的或间歇的）、看和被看的关系，将摄像机与客观世界组织成为三种重要的观照方式：摄像机与视点、摄像机与角色距离；摄像机的运动形式，将客观世界和心灵世界表现为丰富多彩的影像关系，并于丰富的影像关系中书写着影像创作者的一切欲望和思想，观众也被创造性的摄影机裹挟于影像之中，并深深认同于影像的意义传达。创造性的摄影机不仅开创了电影的书写时代，而且开创了另外一个电视剧影像书写的新时代。(www.xing528.com)