遍地开花的非营利职业剧院的分析介绍

第五节　遍地开花的非营利职业剧院

树苗型的非营利职业剧院有别于橡子和橡树，如果把所在社区看作土壤，橡子是深深埋在土壤中，然后经过长时间的孕育，破土发芽，再长成小树的。橡子型的非营利职业剧院大都从业余的社区剧院成长而来，所以和当地社区有着密切的联系。而橡树则意味着剧院从诞生开始就已经是一个非常庞大的艺术宫殿，所有的一切都是外来的，从艺术家到管理模式，都比较成熟。但顶尖的艺术家有限，怀揣艺术梦想的年轻人倒很多。所谓树苗型的非营利职业剧院是指一些年轻的职业戏剧人把戏剧梦想和某个社区相结合的产物。而这个梦想正是受到了橡子型和橡树型剧院的启发。

位于新英格兰纽黑文的长码头剧院（Long Wharf Theatre）是典型的例子。纽黑文是个很特殊的城市，目前，它还可能是全美十大贫困城市之一。然而，这个小城市又是举世闻名的耶鲁大学的所在地。这个城市和戏剧的瓜葛也极深。该小镇有个舒伯特剧院，舒伯特戏剧集团的很多剧目都是在这先行试演，然后到百老汇去演，所以诞生了一大批百老汇的有名剧目。耶鲁戏剧学院是全美较早地开展戏剧教育的学院，至今桃李满天下。纽黑文又离纽约很近，开车和坐火车两个小时，有些人就住在纽黑文，上班在纽约，天天来回，省了纽约的高房价。

图8　长码头剧院

该剧院是在1964年由两个年轻人创立的。哈伦·克莱曼（Harlan Kleiman），耶鲁大学工程管理硕士，在耶鲁戏剧学院选修了几门课。乔恩·乔里（Jon Jory），一位演员的儿子，曾在美国军队的文工团导演过晚会，后来在耶鲁学习了两年编剧。创办长码头剧院时，哈伦24岁，刚毕业，还没有找到工作，乔恩26岁，还在耶鲁大学戏剧学院做研究生。耶鲁大学的戏剧学院，向来是美国非营利职业戏剧的人才培养基地，其实耶鲁大学整个大学的传统都非常注重社会服务，耶鲁商学院是最早进行美国非营利部门管理研究和教育的商学院，所以在家门口建个非营利职业剧院，差不多像学生的创新实践活动一样简单。两个人开始时除了有在当地建立一个剧院的梦想，什么都没有。两手空空，又都不是纽黑文当地人，谁会相信两个无论艺术还是社会声望都乏善可陈的毛头小伙子呢？他们可不像泰龙·格斯里那样有名。但长码头剧院居然还是给他们建立起来了。他们成功的秘诀没有别的，就是不停地说。哈伦的名言是：“让人去找更多的人。”在头几个月他们向300人讲述了他们的计划，并且只问两个问题：“我可以在计划里提到你的名字吗？”“你可以给我们介绍别的对这个计划可能感兴趣的人吗？”他们建立了一个捐款承诺计划，参与者承诺，如果总的捐款承诺数达到3万美元，他们就正式捐赠。1965年2月1日，他们依法注册了长码头剧院，至此他们的募捐和筹备成本才花费了200美元。月底，3万美元的目标达到了，剧院就开始运行了。剧院的地点选择颇费周折，最后在火车站和高速公路交汇处的一个仓库区找到了地方，他们把一个大仓库改造成了441座的剧场。这个剧场虽然离纽黑文市中心比较远，但对其他地方来的观众倒是很方便，一下火车或公路就到了，而且停车场很大很方便，至今还有不少纽约人驱车两三个小时专程前去看戏。

长码头剧院成立过程的传奇色彩恐怕比其演出要精彩。头两个演出季的导演就是乔恩·乔里本人，演出的剧目都是重量级剧作家的作品，如田纳西·威廉斯、彼得·谢佛、肖恩·奥凯西、尤金·奥尼尔等，演出质量虽然一般，但几乎满座，这充分说明了地区观众对艺术戏剧作品的渴望。同时，剧院一开始就比较注重为社区服务，剧院的少儿剧院每年为孩子们制作5个剧目。他们从纽黑文的教育部门得到了5万美元，可以为部分中小学生提供免费的演出。剧院还建立了一个高中巡回演出剧场，为100所高中的2万名学生提供演出。长码头剧院的很多做法为其他非营利职业剧院所采用，成为典型的非营利职业剧院的经营模式。

长码头剧院成立才两年，就遇到了强劲的竞争对手，位于同一小镇的耶鲁戏剧学院也要成立剧院。在开幕的新鲜劲过去后，长码头剧院的观众人数开始下滑，两位创始人也相继离去，剧院债台高筑，季票订购观众人数也直线下降，当长码头剧院的领导人得知耶鲁戏剧学院有成立耶鲁剧院的意向时，就主动向耶鲁戏剧学院表示，希望耶鲁戏剧学院把长码头剧院改制成耶鲁剧院。但此事被报纸披露后，遭到了纽黑文当地市民的强烈反对。大学和城市虽同处一地，却是两个不同的社区。纽黑文的市民们已经把剧院当做了自己的孩子，并不想让学院的教授们把长码头剧院抢走，他们开了个紧急会议，给出了很多承诺，拯救了长码头剧院。

大学的非营利职业戏剧是地区剧院的另一种模式，其代表就是耶鲁戏剧学院的耶鲁定目剧院（Yale Repertory Theatre）。

图9　耶鲁定目剧院(www.xing528.com)

常年以来，大学是美国各地社区戏剧的中心之一。虽然大学成为美国很多城市生活的中心，但大学的戏剧一直局限在课程之内，而且很多大学的戏剧系把自己局限在学术的范围之内。1961年，福特基金会的迈克奈尔·洛瑞（W. McNeil Lowry）警告道：

大学正在很大程度上承担着艺术的职业教育和培训的任务，但是却在牺牲职业标准……将来艺术的职业训练取决于培养潜在艺术家的大学的根本性改变，取决于大学给毕业生们提供的职业理解。^[7]

也就是说，福特基金不会再给那些教别人怎样进行戏剧教育的戏剧系钱了。他们要支持直接提供戏剧职业训练的大学。因此，1966年，耶鲁戏剧学院成立了耶鲁定目剧院。哈佛在1979年成立了美国定目剧院（American Repertory Theatre）。而有些大学就与已经成立的职业剧院建立联系。

耶鲁戏剧学院只有自己建立耶鲁定目剧院。美国很多大学有戏剧系，每个戏剧系肯定有学生演出，但并不是每个戏剧系都有职业剧院。大学里的非营利职业剧院不同于大学的学生剧社，它首先为整个学校这一社区提供专业的戏剧演出，同时也为学校所在地的城市服务。因为学校社区的特殊性，大学的非营利职业剧院的演出往往具有较高的艺术价值和艺术探索价值。现在，除了耶鲁定目剧院外，比较有名的还有哈佛大学的美国定目剧院（American Repertory Theatre）、普林斯顿大学的麦卡特剧院（The McCarter Theatre）、斯坦福大学的斯坦福定目剧院（Stanford Repertory Theatre）。

【注释】

[1]约瑟夫·蔡格勒（Joseph Weisley Zeigler）：《地区性剧院：舞台革命》（The Regional Theatre：The Revolutionary Stage），University of Minnesota Press，Minneapolis，1973年，1页。

[2]吉拉尔德·M·布尔考维茨（Gerald M. Bercowitz）：《新百老汇》（New Broadway），New York：Applause，1997年，67页。

[3]约瑟夫·蔡格勒（Joseph Weisley Zeigler）：《地区性剧院：舞台革命》（The Regional Theatre：The Revolutionary Stage），University of Minnesota Press，Minneapolis，1973年，17页。

[4]玛蔻·琼斯（Margo Jones）：《环形剧场》（Theatre in the Round），New York：McGraw-Hill，1965年，55—56页。

[5]杰克·泡季（Jack Poggi），《经济影响下的美国剧院》（Theatrein America：The Impact of Economic Forces，1870-1967），Ithaca，N.Y. Cornell University Press，1968，233页。

[6]约瑟夫·蔡格勒（Joseph Weisley Zeigler）：《地区性剧院：舞台革命》（The Regional Theatre：The Revolutionary Stage），University of Minnesota Press，Minneapolis，1973，75页。

[7]吉拉尔德·M·布尔考维茨（Gerald M. Bercowitz）：《新百老汇》（New Broadway），New York：Applause，1997年，76页。