电影《容家宴》的结构体系,建立结构体系

五、建立结构体系

以碎片镜头为基础的电影，需要有效的手段从形式结构上加强其连贯性，形成有机、有序的组织构造。“影片的结构并不等于剧作本身的结构。戏剧的完整性也还不能算作是结构的特性。电影形象中的戏剧性因素是和造型表现的过程、同场面的表现密切相关的。……在这种意义上可以说，影片的结构有两个向度，它仿佛处于一个边缘上，一方面是在文学的范围里，另一方面是在造型艺术中。电影艺术的本性表现为两种因素——剧作和造型（这两种因素的逻辑）的统一。电影形象的形体结构是和剧作结构密不可分的。”^[29]戏曲歌舞承载的叙事、抒情内涵和造型因素，非常适合电影剧作的情节和造型的形象双层连套的结构特点。同一戏种的演出，同一段戏曲表演，或出自同一剧目的戏曲片段，贯穿影片的多次、反复出现，能够将跳跃的时间空间、波折的情节发展、沉浮的人物命运统一为谨严的整体，辅助叙事的完成，参与电影的情节结构系统。而且戏曲以载歌载舞、声形合一、强烈感染的形象展示，转换、生成、嵌入了电影的造型结构中，最终建构起电影完整的复杂结构体系，提供完满的心理感受和审美体验。

电影《游园惊梦》（2001）中，20世纪30年代的苏州，得月楼歌妓翠花嫁入当地豪门容府，却遭遇容家上下的冷落。容家的亲戚容兰，身为女儿，举止谈吐、容貌打扮却颇具男性气质，走上社会成为教员。情节线上，昆曲《牡丹亭》“惊梦”和“寻梦”的经典片段如珠玉镶嵌、贯穿始终。影片伊始便以《牡丹亭》中的警句“情不知所起，一往而深”点名题旨。片头，容府寿宴，翠花抬眸凝望，手指化莲，唇齿间轻轻吐露《牡丹亭·惊梦》中的《皂罗袍》“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣，良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院”。西装革履、英姿飒爽下的容兰藏不住女性情怀的感同身受，情不自禁往下接续：“朝飞暮卷，云霞翠轩；雨丝风片，烟波画船。”及至两人合唱到“锦屏人忒看的这韶光贱”时，直接跳转《山桃红》“是那处曾相见，相看俨然。早难道好处相逢无一言”，两人已是情意绵绵。翠花生日，容兰献上惊喜：粉墨戏妆，俨然《牡丹亭》中的柳梦梅，回转长袖，甩开折扇，念道：“吓姐姐！小生哪一处不寻到，却在这里。姐姐，咱一片闲情，爱煞你哩！”随后，一曲《山桃红》“则为你如花美眷，似水流年，是答儿闲寻遍，在幽闺自怜”，款款深情。翠花欣喜，两人相拥而唱：“是那处曾相见？相看俨然，早难道好处相逢无一言。”翠花和容兰最甜蜜的幸福时光融化在柔媚的昆曲《牡丹亭》中。容家宴客，翠花献艺，《步步娇》“袅晴丝吹来闲庭院，摇漾春如线。停半晌整花钿，没揣菱花偷人半面，迤逗的彩云偏。我步香闺怎便把全身现”。歌声中影像切到老爷买下会说话的鹦鹉的细节，隐喻着翠花在豪宅大院中的地位和命运。借着娇媚之音，翠花唱出落寞与悲凉。之后，翠花与容兰倚卧床榻，在袅袅的鸦片香中，镜头闪回到了得月楼两人的初会。当时翠花表演的是《牡丹亭·寻梦》中的《懒画眉》“最撩人春色是今年。少甚么低就高来粉画垣”，尽显温柔。身着男装的容兰如痴如醉，禁不住上前应和：“原来春心无处不飞悬。是睡荼靡抓住裙衩线，恰便是花似人心向好处牵。”天衣无缝的配合令两人互生情愫。镜头切回，故事继续。容家夜宴，《夜奔》中扮演林冲的戏子英俊可人，吸引着翠花。影片的情节就此逆转。翠花终被赶出容家，投靠容兰。邢志刚的到来为两人平静的生活掀起波澜。容兰对邢志刚一见倾心。在容兰移情别恋之后，翠花绝望之至、黯然神伤，画外音出现了初逢时《懒画眉》的清唱，凄怆声声中容兰备受煎熬。最终，容兰与邢志刚的感情无疾而终。翠花与容兰历经命运的拨弄后，在凄凉人世中互相厮守，相濡以沫。《皂罗袍》的演唱再次于落英缤纷的园林美景中响起。昆曲歌舞串联着影片的起、承、转、合，情节的过渡自然流畅地笼罩在昆曲的典丽优雅与华美苍凉中。(www.xing528.com)

《游园惊梦》中的昆曲不仅协助构成内在的剧作逻辑，于外在形象的建立也意义重大。昆曲片段一方面贯穿结构，另一方面其影像、色彩、声音表现为影片的总体造型，服从于影片的整体构思，并与其他镜头建立起相应关系，组织起与情节结构相互呼应的造型结构体系。首先，以昆曲表演突出环境中的人物及其活动在影像画面的造型呈现，画面影像的环境造型和人物造型与影片的剧作相匹配、相强调，架构起实现创作构思的影像结构。昆曲的纡徐委婉中，古朴典雅的厅堂阴郁压抑、精致秀美的园林暮色沉沉（影片多处取景苏州留园、耦园、退思园、环秀山庄、天平山），繁花似锦的迷醉背后尽是颓废与凄凉。翠花与容兰锦衣华服，胭脂粉黛，借杜丽娘与柳梦梅之身，倾诉着被囚禁的青春与激情。华丽富贵之下的抑郁窒息，颓败冷落之中的人性温暖，昆曲中的环境与人物融为一体，完成了屏幕空间的造型表现，在抽离剧情的层面上创造出《游园惊梦》的影像世界。其次，昆曲服饰色彩淡雅、妆容自然清淡、道具古朴简约，影响着电影的基本色调。《游园惊梦》的色彩以昏黄为主，酝酿出符合昆曲历史意蕴的浓重深沉。在人物服饰、场景布置、道具使用等各个用色细节上注意保持与昆曲色调的呼应，在段落与段落、镜头与镜头之间的色彩衔接上保持统一，柔和对比，突出和谐，在视觉上呈现为含蓄清雅又不失精美。影片散发浓郁昆曲风味的色彩结构因此确立。最后，昆曲的介入在影片声音的造型结构方面同样起着重要作用。昆曲音乐融人声与器乐于一体，早在电影产生之前，就已尽善尽美。电影《游园惊梦》根据《牡丹亭》的题词“情不知所起，一往而深”来安排贯穿性的戏曲段落，以《牡丹亭·惊梦》中的《皂罗袍》、《步步娇》、《山桃红》，《牡丹亭·寻梦》中的《懒画眉》的经典唱段为主题音乐。《夜奔》中的《点绛唇》也因情节需要被引入片中。除了采用现成的昆曲音乐之外，为电影量身定制的《花园的音乐》、《寻梦》、《梦》、《回忆》、《心野》、《夜访》等配乐，也颇具昆曲味道。昆曲乐音的反复出现和不断强调，刻画出影片细腻婉转、余韵悠长的声音特征，并形成圆满完整的听觉造型体系。

华语电影中戏曲歌舞片段的存在并非独立的系统，它首先与电影创作者的观念意识密切相关，其次与作品的整体创作相融合。戏曲歌舞片段与华语电影的上述诸多功能并非绝对孤立、割裂，它们常常有机地结合在一起，共同作用于同一部影片的表达。