定窑刻花构图的形式美与规律

一件好的刻花作品，最能感人和使人产生共鸣的是它所表现的内在艺术本质和文化精神，能从中读出人生价值和民族艺术传承，它除了高妙的刻花技法的牵制外，那构图的精美别致以及丰富想象无时不在撩拨人的心怀。

一件成功的刻花作品首先应该有一幅成功的构图（图14-2），构图的成败直接影响着刻划艺术的最终效果。构图分绘画构图和图案构图，不论哪种构图似乎都以客观生活为依据，去表现生活和美化生活。绘画构图不同于图案构图，绘画构图偏于写真，讲究情节真实与形式逻辑，客观生活不存在的东西一般不加虚构。图案构图则不然，它具有较强的捕捉能力，客观的、主观的、自然的、想象的、直接的、间接的等均可搬上画面，拼凑连接在一起，实行天地对话与万物沟通，使之胸中万象通过表现意志更为具体化、典型化、理想化。定窑刻划花以图案构图为多见，绘画构图较少，也因眼界的制约，主要对荷花图案的构图发一点儿管见。

>>图14-2（1～2）　定窑刻花莲花游鸭纹纹样、定窑刻花牡丹纹纹样

形式表现即图案构成方法，亦即构图空间位置的处理形式。定窑刻划花构图装饰的对象一般为盘、碗和瓶、罐，形式限于圆形（图14-3）和方形（图14-4），有时是不规则形（图14-5），大都属于适合纹样（有时是二方或四方连续）。装饰形象在器物形式中的表现没有定则，所遵循的是以充分展示主题为前提；其次是展开局部形象的刻画。同时，尽情表达构图中的情节感和节奏感，表现构图的形式美。

荷花被誉为花中君子，“出淤泥而不染”是其品格。定窑刻花主要以荷花为表现对象。荷花（图14-6）属草本花卉，盛开在夏季，茎直、叶大、花肥、色艳，花和叶不是同长在一根茎上，而是花和叶各占一枝，与其他花卉的花和叶同枝不同。定窑手刻荷花构图打破了自然界荷花的生长规律，平和了花和叶各占一枝的分裂现象，使茎作为主线，有机地把花和叶统一起来，并在其茎的空寥处，左右分些似竹若柳式的卷草叶（图14-7）。依照器型变化，可使花中生叶，叶外再生花，花中生茎，茎中又生花，如此可至无穷循环。这就是定窑传统刻花荷花构图的基本特点和规律，也是宋人典型的荷花构图之形式表现。

>>图14-3（1～2）　定窑刻花莲纹纹样

>>图14-4　定窑划花牡丹纹枕纹样

>>图14-5（1～4）　定窑划花花卉纹枕纹样、定窑划花牡丹纹枕纹样、定窑划花牡丹纹枕纹样、定窑划花卧鹿纹珍珠底枕纹样(www.xing528.com)

>>图14-6　荷花

在构图中，荷花不论肥瘦，花瓣尽量展放一些，花瓣的分布两边不一定对称，花瓣数量也无须平数，大小、疏密各有所别。有时，故意将荷花两边的花瓣安排得一边紧凑一边松散，一边上扬紧偎于花蕊，一边半拉半靠又趋又就（图14-8），看上去似乎是被微风吹拂一般。图案构图不讲求透视，但尽量体现虚实感和层次美。对荷花这个主体形象一定要抓形态、抓变化、抓情趣，充分体现荷花的妩媚和娇艳。

荷叶可与荷花相媲美，手刻荷花构图中荷叶不可或缺。荷叶应以荷花为伴，构图可大可小，可肥可瘦，任其翻转仰卧，近傍远依，力求有顾盼之姿、映带之势。卷草叶和茎在荷花构图中均为从属地位，在整个构图中出现较频繁，其使命是在荷花、荷叶中修添剩余空间（图14-9）。以茎为转移，以花叶为中心，时而环绕，时而穿插，时而避让，时而迎合，占有定位，行有定向。总之，不刻板，不机械，重灵活，重发挥。

>>图14-7　定窑刻花莲纹纹样

>>图14-8　有时故意将荷花两边的花瓣安排得一边紧凑一边松散，一边上扬紧偎于花蕊，一边半拉半靠又趋又就。

>>图14-9　定窑刻花莲纹纹样