新奥尔良时期黑人谋生机会助推爵士乐发展

二、新奥尔良时期

一般认为，爵士乐在19世纪末、20世纪初诞生于美国的南部城市新奥尔良，虽然美国南部其他地区也出现了爵士音乐，但新奥尔良地区持续时间最长、最有代表性。1917年对爵士乐来说是值得纪念的日子，那一年历史上第一张“爵士”唱片问世，是由“正宗迪克西兰爵士乐队”（Original Dixieland Jazz Band）在新奥尔良录制的，这对爵士乐来说是一块里程碑。那一年之后，“爵士”⁽¹⁾一词经常见于报刊，伴随着留声机唱片的兴起，爵士乐开始得到广泛的传播，并很快成为全美国流行的音乐风格。

19世纪初，法国人统治着新奥尔良。由于管理非常松散，许多非洲黑人从美国南方的奴隶主手下逃到新奥尔良享受“自由黑人”的身份。这个城市不仅汇聚着法国人和非洲人，而且还有西班牙人、英国人和葡萄牙人。作为港口城市，这里还吸引着水手和全世界的旅游者。新奥尔良对黑人一直采取比较宽容的态度。当其他城市歧视黑人，压制黑人音乐发展时，新奥尔良仍然允许黑人在大街上以弹唱谋生。新奥尔良也是美国当时唯一实行公娼制度的城市，许多妓院、赌场、娱乐场所给黑人提供了大量的谋生机会。此外，新奥尔良曾是美国的管乐器制作中心，管乐器很便宜，几乎任何黑人都很容易得到一件便宜的乐器，因而各种管乐队随处可见，人们可以在婚礼、葬礼、游行队伍、政治集会上享受这种乐队音乐。由于这些原因，爵士乐在新奥尔良这片土地上得到了充分的酝酿，并迅速地发展起来。

早期的管乐队。

早期的爵士乐还有一个名字叫“迪克西兰”⁽²⁾。最先演奏这一音乐的是大型黑人乐队，他们在葬礼队列行进当中、在新奥尔良“嘉年华”⁽³⁾的游行队列中，使用轻快的进行曲和拉格泰姆音乐，速度大约介于中速与快速之间。初次接触爵士乐的人对这种音乐的感觉是充满生气、令人兴奋，因此队列行进总是能吸引很多人观看。之后，小型乐队在酒吧和红灯区等娱乐场所演出，形成了我们今天知道的“迪克西兰合奏”。

爵士小乐队　新生的爵士乐合奏有一个关键因素是节奏组，他们在乐队中担任非旋律部分的演奏。节奏组最终固定为三种乐器：钢琴、低音乐器和套鼓。重视音乐节奏源于非洲的传统，强烈的节奏感易于激发听众随之舞蹈。这一形式成为后来流行音乐中不可或缺的部分。乐队的旋律乐器有单簧管、短号和长号，演奏这些乐器的成员站在节奏组的前面构成“前排”，他们的音乐功能不同于节奏组，演奏的是爵士重奏中的旋律和切分音部分。节奏组和“前排”构成了早期的爵士小乐队。

早期爵士小乐队。

“新奥尔良爵士乐”最重要的特点是集体即兴演奏。乐队的每位成员不仅仅是独奏者，而且都能即兴演奏。乐手们知道什么时候合奏最重要，什么时候允许突出某个乐器，彼此之间自发地互相谦让与合作。

早期爵士乐虽然兴起于新奥尔良地区，但却在芝加哥兴盛起来，芝加哥爵士乐是新奥尔良爵士乐的继续。1917年，美国政府命令关闭斯托里维尔⁽⁴⁾的娱乐场所。爵士音乐家纷纷从新奥尔良向北迁移，很多人来到铁路中转站——芝加哥，指望在那里找到新的工作。与此同时，芝加哥也成为迅速发展起来的唱片工业集中地。20世纪20年代发行的许多“新奥尔良爵士乐”唱片都是在这里录制的。直到1929年，美国出现严重的经济危机，许多唱片公司破产，娱乐场所关闭，芝加哥爵士乐的地位才随之被削弱。(www.xing528.com)

芝加哥爵士乐与早期新奥尔良爵士乐的区别在于：1.增添了萨克斯管（这件乐器从此成为爵士乐队的一大特色乐器），用吉他代替班卓琴；2.音乐更加紧凑、激烈，更有驱动力；3.独奏时间明显延长，并开始突出个人独奏部分。

新奥尔良时期最有影响力的音乐家奥利弗（Joseph O1iver，1885～1938），绰号“国王”，他是个短号手及乐队领袖。1921年，他开始定期同他的“克里奥尔”爵士乐团演出。1922年，他派人请来了门生路易斯·阿姆斯特朗以及其他出色的演奏家加入到“克里奥尔”，这是一支强调集体的即兴演奏胜过独奏的乐队。

这一时期，一位爵士乐的革命家出现了，他就是路易斯·阿姆斯特朗。他的个人贡献在于：

1.在集体即兴的基础上，破例发展独奏，开创个人即兴演奏的先河。

2.他是净化节奏、打破生硬钢琴节奏模式的第一人。他所开创的合理切分韵律法，有时将整段位置摇摆，运用音节与鼓点反向拖延而展示出比拉格泰姆更为轻松的感觉。

3.重视爵士乐队中小号的作用，使爵士号演奏职业化。

4.用人声模拟乐器，演唱一些无字面意义的字节，这种唱法被后人命名为“拟声唱法”（Scat），拟声唱法成为日后爵士唱法中的重要方法之一。

路易斯·阿姆斯特朗（Louis Armstrong，1900～1971）被誉为“爵士乐之父”，1900年7月4日生于新奥尔良，是爵士乐历史上最伟大的独奏家之一。年轻时，他曾在新奥尔良各种乐队中吹过小号。1922年他从新奥尔良来到芝加哥，不久便组织了“五人热乐队”和“七人热乐队”进行演出，取得了极大的成功。他的短号、小号吹奏技巧无人可比：耀眼的高音C的连续进行，令人吃惊的滑音，动人的音响和音色。他的录音常常是爵士音乐家们进一步提高演奏技巧的教材。