面对设计，诚实至关重要

面对设计要诚实

生于20世纪70年代的设计师，大多是从1997年到2000年这一段时间开始创业的。那时候中国的设计行业信息相对闭塞，换句话说就是谁掌握了信息，谁就掌握了竞争的优势。深圳和广州毗邻香港，当时因信息的优势，这两个城市的设计行业先发展了起来，王序、韩家英、陈绍华、王粤飞逐渐成为行业里的领袖。

我因为在1997年认识了Katty，眼界也得以开阔，而且没有受到那时候风靡中国的“香港风格”影响，而是接受了美国式设计的熏陶。那时候我发现，香港、日本乃至欧洲的一些设计师比较注重文化和民族性方面的研究，美国设计师则不太注重这些。美国的设计比较商业化、直接、传播性好。那时候开始，我就一直研究这种作用于传播和营销的设计。后来人们把这叫做商业设计，我倒不那么认为。我们一直坚持，只要是设计就是有目的性的、有商业价值的，结果取决于设计出发时的目的。比如早晨设计是中国电影行业里最知名的设计公司，年年都要为中国电影参加各国电影节做设计，有些电影节是纯商业的，有些电影节是艺术性的，评委和电影节的观众口味迥然不同，作为设计师就要认识到这些，参加什么样的电影节，就要针对那个电影节的口味去进行设计。

客户似乎并不在乎他们的产品会不会因为设计上面的试验性而进入设计博物馆，他们最看重的是设计怎样让他们的产品进入千家万户，怎样通过设计把他们的产品快点卖掉，变成现金。我和客户做过无数次这样的试验，一只售价仅10元的马克杯，无论我们把梵高、毕加索、塞尚还是什么伟大的艺术家的作品印刷到杯子和包装上，都不如直接印刷一幅卡通画更受消费者欢迎。但是在伦敦，我看见一只价值一万元人民币的连卡佛水晶杯子，选用了莫奈的《睡莲》作为包装的图案。这样看来，设计真的是一个目的非常明确的工作。(www.xing528.com)

我逐渐发现，今天面对设计，一定有人在说谎话，因为行业内的那些说法和现实发生的事情不一样，甚至是云泥之别。我们应该尊重行业内部的观点，还是尊重现实呢？我有很长一段时间都被那些观点困惑着，后来我的那些前卫艺术家朋友们先我一步发财了，他们的画作在拍卖市场上接连创造奇迹。因为商业上的成功，大家开始信奉行业理论，相信试验性是设计师的出路，甚至为了实现我们的“试验性”，不惜浪费客户的钱财。

可是突然有一天，我发现那些致富之后的艺术家们身边多了很多漂亮的陌生姑娘，那些姑娘的长相没有一个像是他们画作里的模样，个个都是世俗的大美人，他们从这张饭桌吃到那张饭桌，从这笔生意谈到那笔生意……望着他们渐渐吃胖了的脸，简直和发了财的奸商没什么区别。他们的画室也慢慢变成复制谎言的工厂，我恍然大悟，原来说谎的可能是我们行业自己。

于是，我开始摒弃那些所谓的“行业观点”，摒弃那些浪费客户钱财的“试验性”。我开始和客户交朋友，真心为他们服务，为他们的生意服务。面对最现实的市场，大家都必须变得非常诚实，否则一定会倾家荡产。