白先勇义工昆曲百问全解

98　白先勇怎样为昆曲做义工

年逾七旬的白先勇穿着朴素，神情淡雅。如果出现在熙熙攘攘的人群里，很难想象他就是台湾著名作家、昆曲推广人、名门之后。他笑着说，他是昆曲的义工。从美国加州大学教授的位置上退休以后，完全可以享受优裕的生活，但是他为昆曲四处奔波，六七年中几乎没有星期天。多少次到苏州，却无暇去园林。

在培育成“白牡丹”（青春版《牡丹亭》）后，白先勇又锻造了一支“白玉簪”（青春版《玉簪记》）。《玉簪记》尝试将传统艺术和现代元素相结合，2009年底在北大百年讲堂上演，又获得了成功。这位昆曲义工，已经陆续为“白牡丹”募款二千五百多万，台湾和大陆的许多大企业家因他的精神而感动，纷纷慷慨解囊。最近，可口可乐公司决定每年赞助一百万，连续五年，在北京大学实施“白先勇昆曲传承计划”。这个计划将通过开设昆曲公选课、举办昆曲文化周等系列活动，激发更多的大学生了解昆曲，热爱昆曲，促进昆曲艺术的传承与发展。“一门艺术只有吸引年轻的知识分子，才能有生命力”，这是他一贯的主张。

这些年来，白先勇的足迹遍及香港、台北、休斯顿、纽约、温哥华和中国内地上海、北京、苏州等城市。他与苏州昆剧院联手，凭借自身的影响力，以多种方式，弘扬昆曲艺术。白先勇说，《牡丹亭》每个团都演，为什么青春版能在世界各地上演184场，百分之八十以上是满座？这并不是一个简单的问题。所以，青春版《玉簪记》仍然请俞玖林、沈丰英担纲，请海峡两岸的一流创作精英参与设计制作。白先勇特意邀请“金马奖”得主、亚洲影展最佳美术设计奖得主王童担任服装设计。舞台上呈现书法家董阳孜的字、画家奚淞的白描佛像和王孟超的舞台设计。与青春版《牡丹亭》相比，《玉簪记》的风格朝极简、写意、时尚更迈进了一步，创造出充满东方水墨意象的舞台视觉效果。

白先勇是个性情中人，他总是渴望世界上有更多的人能像自己一样喜爱昆曲，认识这一中华文化瑰宝的价值。美国加州大学伯克莱分校专门开设昆曲课程，并且纳入学分；奥地利皇家科学院设立昆曲研究室，并邀请苏州昆剧院前往演出；《牡丹亭》在新加坡演出，每晚上演三小时，连演三天，座无虚席；欧美观众不愿意在剧场里打字幕，宁可事先阅读翻译好的剧本……这些都使他喜形于色。然而，对于昆曲的未来，他又有毫不掩饰的忧虑。

人才的流失是最让他寝食难安的。(www.xing528.com)

他说，像俞玖林、沈丰英这样的年轻人，为把昆曲这个人类文化遗产推介给全世界，作出了很大努力，已经成了大学生们的偶像。可是他们的酬劳很少。昆曲院团得到了各级政府的支持，可是他们在运转中仍存在许多的困难。昆曲并不是热门音乐，她的票房收入无法与之相比。希望真正关心中国传统艺术的人们，都能伸出援手，扶持中国戏曲“精品中的精品”——昆曲焕发青春，不至于再衰落。这是一件功德无量的事！他又说，莎士比亚的故乡，是全世界研究莎翁的中心。我们也应该在昆曲的发源地建成全世界研究、发展昆曲的中心！

《玉簪记》（苏州昆剧院）俞玖林饰潘必正，沈丰英饰陈妙常

白先勇最早是以小说闻名的。上世纪60年代他曾倾其所有，在台湾创办了被誉为“白先勇的第一生命”的文学杂志《现代文学》，为文学事业作出了贡献。对于昆曲，白先勇从欣赏、迷恋到大力推广，也完全出自他对艺术的热爱和社会责任感。在市场经济大行其道的今天，一个年纪不轻的作家，能如此专注于自己的艺术追求，没有人不为他独特的艺术魅力和人格魅力所征服。

看来，在今后的日子里，他仍将为昆曲做一个募款的义工。