徽班进京：京剧形成标志

92　徽班进京是否标志京剧的形成

清乾隆五十五年（1790），乾隆皇帝做生日，各地的盐商纷纷敬献戏曲。当时安徽籍盐商最有钱，从扬州调来徽州几个班，进京后连续多日在民间演艺场所演出，使京城的娱乐生活空前热闹。

这就是四大徽班进京。

那么，徽班进京是不是标志着京剧的形成呢？

回答是否定的。因为徽班进京后，不是唱徽调、徽剧、乱弹，大部分还是唱昆山腔。四大徽班的昆曲是唱得最好的。与此同时，一些秦腔班社也来了。当时有一个统计，北京共有十七个戏班，其中纯粹昆腔班有六个，秦腔班有两个，徽州班只有三个。但秦腔班也上演昆曲剧目，徽州班半数以上演出昆曲剧目。

事实上，从洪昇的《长生殿》到孔尚任的《桃花扇》在北京上演，一直到乾隆末年，北京始终是各种戏曲声腔相互并存的局面，包括吴音（即昆腔）、弋阳腔、秦腔、乱弹腔、月琴曲、四平腔、女优等等。女优，即女戏，以妇人扮演生旦净末，其实也是昆曲女班。周贻白先生的《中国戏剧史长编》说，乾隆年间的昆曲，“则仍有单独的戏班，如保和部、太和部、端瑞部、吉祥部、庆春部，虽不及京腔之风行，似尚能于当时剧坛分占一席”。(www.xing528.com)

从乾隆年间开始，到康熙年间，京城上演的戏大致包括四种。一种是节令戏。什么节令上演什么戏目，大都是纯粹的昆山腔，人物多，场面大，服装道具奢靡，完全是为了应景。一种是万寿戏，即为了给皇帝或皇后祝贺寿诞而上演的。一种是吉祥戏，也叫喜庆戏，在皇子订婚、皇上大婚之类喜庆仪式上演出。还有一种外邦朝拜戏，当外国的使者来北京时，专门演给他们看的。赏他们听戏，也算一种文化礼仪。

一般来说，演什么戏，都有所沿袭。比如节令戏，元旦月令承应的都是跟新年有关的剧目，如《放生》、《谷俗》等；立春当天要演《早春朝贺》；元宵节头天要演《悬灯御庆》，当天要演《万花向荣》；正月十九要演神仙下凡，群仙赴会；中元节是鬼节必须要演佛教的故事；中秋节要上演《天街踏月》；除夕要上演《生平除岁》等。而万寿戏，要演《福禄寿》、《放生》、《九九大庆》。皇帝订婚要唱《红丝纳吉》，《闭月成祥》等，大婚时要唱《双星永庆》；皇子诞生的时候要唱《吉耀冲廷》等等；到皇子满月的时候，则要唱《福寿成祥》等戏。向太后上徽号的时候，要唱《祝福成祥》、《平安如意》、《三元百福》等等，册封后妃的时候要唱《天官祝福》等。这类戏，几乎都是用传统的昆曲写成的。

光绪初年，北京的戏班中还有三分之一在演出纯粹的昆曲。这说明昆曲不仅在内廷，在士大夫阶层中也还是很受欢迎。当时乱弹班能够上演昆曲戏目是常有的事。“昆弋班”和“昆乱不挡”的演出习惯，在那个时候就已渐渐形成。

胡忌、刘致中《昆剧发展史》引用了《燕兰小谱》卷二的一段话：“王五儿，名联官，顺天涿州人。年未弱冠……询其技，昆曲、京腔俱善，压于名辈，不能一展所长。……尝演《三荆记》、《打灶王》，活泼可喜。”《打灶王》属于乱弹戏，非昆非京，王五儿能演这样的戏，可见他所在的戏班诸腔杂陈。

显然，并不是徽班进入北京后，立即成为京剧的。徽班进京后与昆曲、汉剧、弋阳、乱弹等剧种经过五六十年的融汇，才逐渐衍变成为京剧。这时，陷入衰亡期的昆曲，在舞台上的地位才完全被京剧所替代。