傅雷对黄宾虹的作品评价是很高的，在刘抗的《傅雷•傅聪》一文中节录了傅雷致刘抗一封信的片断，其中高度评价了黄宾虹及其作品，他写道：
“以我数十年看画的水平来说：近代名家除白石宾虹二公外，余皆欺世盗名，而白石尚嫌读书太少，接触传统不够（他只崇拜到金冬心为止）。宾虹则是广收博取，不宗一家一派，浸淫唐宋，集历代名家精华之大成，而构成自己面目。尤可贵者，他对以前的大师，都只传其神而不袭其貌，他能用一种全新的笔法，给你荆浩、关同、范宽的精神气概，或者子久、云林、山樵的意境。他的写实本领（指旅行时的勾稿）不用说是国画家中几百年来无人可比，即赫赫有名的几位洋画家也难与比肩。他的概括与综合的智力极强，所以他一生的面目也最多，而成功也最晚。六十岁左右的作品尚未成熟，直至七十、八十、九十，方始登峰造极。我认为在综合方面，石涛以后，宾翁一人而已。”
这段话比较了齐白石、黄宾虹两位名家，并认为黄宾虹胜于齐白石；分析了黄宾虹对中国传统文艺精神的继承；指出了黄宾虹的素描连学西方美术的大家也难以媲美；总结出他的综合能力极强的特点，并阐明了他的作品的发展阶段，认为他七十岁以后的作品才臻于成熟。这些对一个画家的研究不能不说是已经相当完备了，而又极精练。难怪刘海粟在《黄山谈艺录》中转录了这段话以后，说傅雷“评论黄宾虹的画，见解很独到”。
傅雷在为黄宾虹画展所撰写的《观画答客问》中，不仅详细论述了黄宾虹作品的特点，而且结合他的画，对中国文化艺术的精神传统也有所阐发，极为精辟。文章用文言文写成，写得十分清新优美，让人看到了傅雷文言文的深厚功底。此文刊登在《黄宾虹画展特刊》上，以回答参观黄宾虹画展的客人的疑问的形式写成，阐明了黄宾虹用笔、用墨及艺术风格、继承传统等各个方面的问题，其中一段是：
“客：然则黄氏之得力于宋元者，果何所表见？”(www.xing528.com)
“日：不外神韵二字。试以《层叠冈峦》一幅为例：气清质实、骨苍神腴，非元人风度乎？然其豪迈活泼，又出元人蹊径之外。用笔纵逸，自造法度故尔。又若《墨浓》一帧，高山巍峨，郁郁苍苍，俨然荆、关气派。然繁简大异，前人写实，黄氏写意。笔墨圆浑，华滋苍润，岂复北宋规范？凡此截长补短风格，所在皆是，难以列举。若《白云山苍苍》一幅，笔致凝练如金石，活泼如龙蛇；设色妍而不艳，丽而不媚，轮廓粲然，而无害于气韵弥漫：或足见黄公面目。”
在这一段中，傅雷以黄宾虹的三幅画为例讲述了他对宋元诸位名家的继承与发展，并阐述了黄宾虹的艺术风格，笔墨简练，论述精当，不愧被黄宾虹引为知己。而这仅是其中的一小段，全文共四千七百余字，阐述了画学中的诸多问题，颇多可以参考之处。
黄宾虹对傅雷的画论十分赞赏，他在一封信中说：“傅君系十年前见过，今年由昆明艺专返申，见拙画，称誉有加，并索数帧，兼馈酒脯资。鄙人慨画学少人研究，已二百余年矣，今得渠所论画，颇有见解，以为知己。”正是在对艺术的基本见解上的一致，才使二人互引对方为知己，结下了“千古不朽”的友谊。
1962年，浙江、安徽两省拟纪念黄宾虹百年诞辰，傅雷了解到情况后，给中共华东局写了一封意见书——《对纪念故画家黄宾虹先生百岁诞辰及编印画册事意见》。在这篇文章中，傅雷考证了黄宾虹的出生年月，并就编印画册提出了六条具体的意见。文章前有一段对黄宾虹的介绍，或可看作是他对黄宾虹的总体认识与评价：“黄氏不仅为吾国现代杰出之山水画家，且为康乾以后数百年来有数之大家。不仅在绘画理论、技法、画家史料方面，多所著述，且于古称文字之考证，亦多发明，留有文稿。”
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