柏辽兹《幻想交响曲》：浪漫主义的艺术创新

《幻想交响曲》

柏辽兹是19世纪最大胆的革新家，他所运用的音乐表现手法与众不同而独具特色。他的《幻想交响曲》以充满想象力的管弦语法，为浪漫主义音乐开启了一扇大门。在他以前作曲家们只是为了让乐器发出自己的音响而运用他们的音色混合在一起而产生新的音响效果是柏辽兹的成就。

当柏辽兹陷入对英国戏剧团女演员史密斯的爱恋之后，“被一种强烈而又不可抗拒的痛苦所困扰”，直接导致了名作《幻想交响曲》的产生。这部作品是柏辽兹最具代表性的一部作品，它体现出音乐与文学，音乐与戏剧结合的理想，其副标题为《一个艺术家生涯中的插曲》。柏辽兹在作品完成后补写了各个乐章的标题和全曲的详细说明:“一个不健康，敏感而具想象力的青年音乐家，在相思的绝望中吞服麻醉剂自杀……”根据柏辽兹的《回忆录》这个青年人就是他自己，事实上也是那个时代有理想的年轻人剪影，柏辽兹一方面收到当时正流行于巴黎的英国作家德昆西的小说《一个鸦片吞食者的自白》的启发，另一方面拜伦的《海盗》《哈罗尔德》中厌倦上流社会的孤寂的主人公，歌德那探求生命真谛的永不满足的《浮士德》都是柏辽兹心目中不甘沉沦的“敏感而有想象力的”艺术家形象，柏辽兹在《幻想交响曲》里所描绘的爱情已经不是单纯的诗意浪漫，而是主人公所经历的痛苦失望，梦幻和想象的整个心路历程，这里的“爱情”对当代接受者来说，有着更深层的对“理想”追求的体验。

这部《幻想交响曲》在形式和配器方面有很大的突破，他的充满戏剧性张力的器乐合奏，以及文学性十足的标题音乐创作，让他成为浪漫主义的先锋导火索。这部作品还提供了一个代表所爱的人的“固定乐思”它以不同的形态贯穿于整部交响曲的每个乐章中，形象生动的揭示了在不同情境下青年艺术家的心理与情绪的变化。他《幻想交响曲》的独特之处在于，他一共有五个乐章，第一乐章《梦幻，热情》第二乐章《舞会》，第三乐章《在田野》第四乐章《赴刑进行曲》(向断头台行进)，第五乐章《妖婆的安息日夜宴之梦》整个交响曲就好像一出无言的戏剧，跳动的音符给人以无限的想象空间。

第一乐章　梦幻　热情

这一乐章是带有一段长而慢的引子的奏鸣曲式，形容青年艺术家在梦中见到了他日思夜想的心上人，喜悦的心情溢于言表。作者把这个心上人的形象刻画的毫无瑕疵，仿佛此人只应天上有，只有在梦境中才会遇到的佳人，这个形象运用了固定乐思的手法，旋律融合了作者对史密斯的爱恋和他的初恋的情愫，加弱音器的小提琴娓娓的道出作者的心声。

谱例84

这个乐章在和声和配器方面是独树一帜的，就算把这个乐章单独作为奏鸣曲拿出来也不会显得局促。作者运用了一个非常缓慢而长大的引子来烘托梦幻的气氛，这在当时是一个创举，在小提琴和铜管缓慢的对话后，音乐进入了明亮欢快的主题，也是这个乐章唯一的主题。小提琴和长笛优雅的演奏出代表作者心上人的主题，在以后的乐章中它会以不同的形态出现，贯穿全曲，成为整个曲子的灵魂。在乐章的结尾，青年艺术家从梦中醒来，那种渴望，失落和不舍隐隐的从旋律向外渗透。

第二乐章舞会

这是一首带三声中部的圆舞曲，在一场盛大的舞会上，青年艺术家遇见了他的恋人。在这一乐章中有两个音乐形象，一个是引自交响乐中的加以诗化的生活舞曲;另一个变形后的恋人的固定乐思。本乐章在配器上很讲究透明感，加入两架竖琴更给人一种清澈的感觉，音色发浊的低音乐器一个没用。

乐章的开始由竖琴奏出华丽的琶音，这种迷人的音响使人感受到舞会将要开始前的豪华与庄重。接着出现的圆舞曲旋律，非常典雅纯朴，第一主题由小提琴奏出。

谱例85

中部用长笛和双簧管奏出圆舞曲的节奏，描绘出情人在舞会上相遇的动人场面。此时，固定乐思已经圆舞曲化，形象更显得典雅雍容，尾声用单簧管出现固定乐思，吹起悠扬的情人主题，在一片诗意中，使人感受到作者对其恋人的思慕之情。(www.xing528.com)

第三乐章在田野

这个乐章相当于传统交响乐的慢乐章，有明显的受贝多芬《田园交响曲》影响的痕迹。主要讲述了，在一个夏季夜晚的乡间，两个牧羊人用民歌的方式在沟通(双簧管和英国管)，当心上人的主题再度出现，青年艺术家的情绪开始出现波动，他开始担心自己的心上人背叛自己，背景雷声隆隆，但随着太阳下山，整体情绪趋于平静，但只能让人感觉到孤独和一片死寂。由第一乐章梦见意中人所表现的渴望与思念，到第二乐章的惊喜欢愉，在到这里艺术家的深深的孤独，他的苦恋仿佛已经走到了尽头，从对大自然旷野的描写到青年艺术家内心的苦闷和绝望。柏辽兹向大家展示了他丰富的想象力。

第四乐章赴刑进行曲

艺术家梦见自己杀害了自己的心上人，被判死刑，整体的气氛在定音鼓的敲击下显得格外沉重，在时而阴森恐怖时而辉煌庄严的进行曲旋律中，队伍在不断的前行，沉重的步伐被极为喧嚣的骚动声所代替。临末，那执拗的念头又再次出现，那仿佛是关于爱情的最后的思索，心上人的固定乐思在断头刀落下的同时消失得无影无踪。

这个乐章一开始，运用定音鼓的敲击和低音提琴的拨奏传递出阴森悲凉和凶险的信息。呈示部第一主题由低音提琴奏出，阴森而冷酷。

谱例86

第二主题由管乐器奏出，音调雄壮而灿烂而又蕴含着杀机。这样的气氛一直延续到中间部和再现部，并不断加深。管乐组奏出步步紧逼的曲调，加重了人们的不安和局促。尾声部分由单簧管孤寂地奏出情人主题。这个固定乐思的轻微声响象征着这位艺术家受刑前在脑海中最后一丝情人的形象，固定乐思还没来得及奏完，就被整个乐队的致命一击打断。最后，管乐器上的一系列有力和弦定音鼓与小号的敲击宣告凶手已经被处决。

第五乐章妖婆的安息日夜宴之梦

主要讲述艺术家醒来发现自己出现在坟墓边，一场妖魔的狂欢夜宴正在进行，而青年艺术及的心上人竟然也在其中，这时的她已经失去了典雅高贵，俨然一个妖婆的形象。这时柏辽兹已经开始了他新的恋情，他把对史密斯的苦恋转化为恨，把她的形象丑化成一个妖婆的样子，来报一箭之仇。这是的固定乐思变得有些诡异。

谱例87

为了营造荒诞怪异的妖魔狂欢的环境和气氛，柏辽兹将弦乐器分成十个声部，造成细密的音响，还应用小黑管，短号，中号，长号，奥非克莱德号，以及大鼓及钟等具有力量或特殊音色的打击乐器。

《幻想交响曲》带有柏辽兹对自己经历的隐喻，他通过标题和文字说明来暗示他的想象，那热情的旋律和诗情画意，色彩和寓意丰富的管弦乐手法使人们惊叹并被感动。柏辽兹大胆挖掘乐器的性能，给予弦乐和管乐以异乎寻常的音域及组合，甚至使用新奇的乐器，使得音乐从整体上听起来极具张力和画面感，这种非凡的调和音色的才能和准确的使用旋律表达感情的能力让很多作曲家望尘莫及。