浙江师范大学 张怡文
影视和网络原本是两条平行线在相互发展,然而随着社会经济文化的进步,越来越多的网络作家的成功,网络文学作品的盛行,让影视人开始着眼于网络。网络作品有网络这个强大市场的支撑,被翻拍成电视剧后,收视率得到一路攀升。无论是从1998年痞子蔡的《第一次亲密接触》在网络上出现,到2005年它被翻拍成同名电视剧;还是2006年匪我思存的网络小说《碧甃沉》书籍出版,2007年改名为《来不及说我爱你》电视剧热播;再到2011年桐华的《步步惊心》、流潋紫的《后宫·甄嬛传》同名电视剧刮起“后宫风潮”,这些网络作品翻拍成电视剧后都获得了更好的成功。由此可见,网络文学作品翻拍成电视剧已成趋势。
纵观这些电视剧吸引观众的原因,最主要的还在于戏剧性的存在。随着电视剧每一集故事发展,人物间悲欢离合、爱恨交加被直接、间接方式展示出来,直接诉诸观众的感官,原作品中的戏剧性得到升华,因此吸引到了众多观众的青睐。本文仅从网络文学作品改编电视剧为例,来浅谈“戏剧性”。
一、网络文学作品改编已成趋势
网络文学作品就是指以网络作为媒介进行发布的原创文学作品,或者以网络生活为题材的文学作品,不包括传统纸质小说的网络电子文本。这些文学作品主要以网络小说为代表性。
随着1998年第一部网络爱情小说台湾作家蔡智恒(笔名为痞子蔡)的《第一次亲密接触》在BBS上诞生,网络文学作品开始在网上不断传播。2000年《第一次亲密接触》被改编拍摄成电影,2005年,它以电视剧的形式出现在观众面前,主要演员是佟大为、孙锂华、薛佳凝、徐洪浩。相比小说而言,网友更喜欢原著小说带来的新鲜感,电视剧并没有很好地展现戏剧性情节,因此最终收视率一般,未被观众所接受。
虽然作为代表性的《第一次亲密接触》未能成功地从小说转变成电视剧,但是越来越多的人关注到了网络这个强有力的市场。自千禧年开始,网络小说成了众多文学爱好者在网上抒发情感的一种方式,越来越多的网络写手加入到了这个新组织中,不少网络作家甚至都是90后。网络文学之所以流行性强,主要在于网络的普及帮助了它的普及,作家的连载吸引了观众的求知欲,各种不同的小说题材五花八门地呈现,再加上剧情的扑朔迷离,都让网友们内心审美获得满足。也正是因为它的流行,越来越多的电子浏览器出现,纸质书被电子书所取代。
同时,为了迎合观众的口味和市场,影视剧的拍摄有了许多新的改变。网络小说与影视剧新的接触,无论是从《蜗居》、《杜拉拉升职记》、《佳期如梦》、《宫锁心玉》,还是2011年《步步惊心》的热播掀起了收视高峰,甚至是《后宫·甄嬛传》让影视圈一度刮起了一阵“后宫风潮”,刘诗诗、吴奇隆、孙俪也成了当下最红的电视明星。这些网络作品改编成电视剧,以地毯式的轰炸袭击着观众的眼球。由此可见,网络作品改编成电视剧已经成为影视圈较为流行的制作模式,它吸收着网络广泛的营销模式,同时也为影视剧的营销打开了新的大门。
二、电视剧中的戏剧性
电视剧是用电视技术制作和播放,以镜头语言为主要表现手段,以演员动作、语言来表述一定故事情节的视听艺术形式。简单地说,电视剧是在电视镜头前表演,以电视屏幕播出,以个人欣赏的环境为特点的演剧艺术。[1]随着电视剧形态的逐步变化,一些普通题材电视剧已不再满足观众的需要,宫廷剧、穿越剧的出现,使国产电视剧出现一个个收视热潮。对于网络作品改编成电视剧来说,最大的收视亮点在于如何将原始故事展现出来,同时增加新情节,使得戏剧化有力地出现在每一集,悬念高潮迭起才能更加吸引观众。然而在电视剧改编的过程中,由于原始故事已被观众知晓,悬念被渐渐淡化,因此增加故事环节,如何将情节叙事更完整化,成为考验电视剧编剧的重要原因,所以在电视剧的改编中,戏剧性的展现已经成了至关重要的一部分。
(一)故事冲突体现戏剧性
电视剧中的戏剧性存在多个方面,因为故事原本的冲突,剧情情节上产生的戏剧性那是必然,没有好的冲突斗争,平平淡淡的故事定不能被观众接受。作为一个最基本的故事,必然存在开端、发展、高潮、结局,对于这四部分来说,高潮也就是冲突最杰出的表现。电视剧的高潮是中心和亮点,一般是出现在剧情四分之三处,之后便会出现大悲大喜的结局。高潮中最重要的就是冲突,冲突就是矛盾,而怎样去解决矛盾,就是观众去看的故事内容,怎样才能把矛盾解决好,这就看编剧的功力了。
对于大部分的网络文学改编电视剧来说,最重要的就是如何将短短的几个事件编织成一二十集的电视剧,由于时间空间的被拉长,电视剧已经不单单要从整体去体现剧情,产生全剧的高潮与冲突,对于每一集电视剧来说,都应该包含一个小冲突小矛盾,这样每一集都会有看点。同时,在西方的“悲剧色彩”影响之下,中国大多电视剧都被附上了神奇的悲剧色彩。像桐华的《步步惊心》本身就含有浓厚的历史悲剧色彩,被翻拍成电视剧后,戏剧化的情节被更好地展示在电视机上,戏剧性更加显著,悲剧色彩也大大加重。
《步步惊心》的戏剧性主要表现在历史人物的悲剧性。马尔泰·若曦是电视剧的女主角,从她的穿越让我们回溯了历史。无论是她的个人经历,她与四爷的爱情,八爷的政治抱负,她姐姐悲剧的婚姻,每一出发生在电视剧中的故事都是以悲剧为基调的。从若曦进宫伺候皇上成为女官,到她无法认同八爷的政治理想,再到与四爷的相知相爱,为了婚姻自由被皇上责罚,为了好友和四爷感情破裂,最终含泪而终,虽然悲剧大故事中穿插着喜剧小故事,但观众被演员的眼泪所折服,深深爱上了这部电视剧。电视剧第三十三集中,若曦和四爷说明事情真相,原来四爷从一开始就恨错了人。两人之间的台词简单,但无论是若曦心碎地流泪,还是四爷愤怒地流泪,两人的泪与爱让观众内心被剧情所吸引。最终若曦嫁给十四王爷,知道她死,四爷不自觉地流泪,两人的悲剧爱情从始至终贯穿全剧。即使最终开放性结局为第二部续集留有余地,也无法改变电视剧的悲剧色彩。只能说戏剧性的精华在于浓厚的悲剧色彩。
同样,作为湖南卫视的热播电视剧《千山暮雪》,它也是根据匪我思存的小说所改编,主要因为虐恋题材被观众喜爱。全剧共三十集,主要讲述的是莫绍谦和大学生童雪因世仇在生活与情感中彼此折磨,最终心生爱慕的爱恨纠葛,剧情的爱恨情仇被表现得很强烈。每一次莫绍谦对童雪的报复,童雪对莫绍谦的不舍都被诠释得很完整,因此吸引了众多目光。故事题材的特别为它增加了一定的收视率,虽然播出后观众褒贬不一,但也成了收视的一个热点,匪我思存的小说更是在电视剧播出后大卖。
可以说,电视剧将原网络小说的戏剧性更加明显化、层次化,在最终高潮前,增加了许多新矛盾冲突来激化剧情,使其故事越看越吸引观众。
(二)人物动作个性体现戏剧性
在戏剧改编电视剧的过程中,剧情主线仍然是一样的。电视剧的故事情节都是通过人物与人物之间的矛盾抗衡构成整个故事,然而故事中冲突的实施者又是人物本身,因此刻画好人物成为电视剧最重要的工作。人物刻画好坏关系到一部电视剧带给观众印象的好坏;人物形象是否鲜明,关系到电视剧的个性化亮点。所以综合各方面来说,电视剧都必须要以人物为主。对于网络文学作品改编成电视剧而言,必须要将故事完整化、人物形象鲜明化。而对于观众来说,电视剧中的人物动作行为更明显,人物的性格形象更深刻,因此才能更能彰显电视剧的戏剧性。
2011年最红的电视剧非《后宫·甄嬛传》莫属。《后宫·甄嬛传》最早是在晋江文学上连载,从第一部到第七部作品的问世,它作为网络小说被广大网友喜爱,最终被导演郑晓龙搬上荧幕。在该电视剧中,最重要的冲突表现就是后宫的明争暗斗,即电视剧中的人物的动作也转化为嫔妃们谋害他人的证据。故事主要讲述女子甄嬛在后宫中从一个单纯的贵人最终成为皇太后的故事。虽然电视剧改编了原著历史,以清朝作为背景与历史接轨,但同时也通过电视剧的艺术手法,将后宫中那群如花似玉的女子为了争夺爱情、荣华富贵、男人的心而争斗的故事更完整地表现了出来。她们将青春和美好虚耗在后宫中永无止境的斗争中。电视剧中的甄嬛是典型的代表,从最初对真爱的坚信,到后来的步步为营,她因环境不得不保护自己,参与到后宫的尔虞我诈之中。后宫题材的电视剧一直受到观众的好评,因其最残酷的斗争比喻当今社会的职场生活。
2010年,上海卫视播出了电视剧《美人心计》,这部改编自小说《未央·沉浮》的电视剧由林心如、陈键锋、杨幂等主演。它以一个女人窦漪房的成功之路作为主线,不仅描写了汉室后宫中的各种争斗,美人们的斗智斗勇,同时也充分展现了汉朝的历史。正是因为电视剧的热播,《未央·沉浮》网络小说被观众喜爱,观众在看完电视剧的同时重新回顾小说。(www.xing528.com)
在该电视剧中,林心如饰演的杜云汐从一开始的宫奴,到后来假死变成贵人潜伏在刘恒身边,但因对刘恒的痴心不惜背叛吕后,最后凭她的聪明才智帮助刘恒成功登上了皇位。除此之外,人物性格与动作也是爱憎分明的,林心如所塑造的是一个可歌可泣的形象。一开始的杜云汐是一个温柔善良的女子,她知晓宫中的人心险恶,因此步步谨慎,同时也运用智慧化解了一个又一个的危机,博得了皇后张嫣的信任和皇帝刘盈的喜爱。而生活总是不够平静,太后吕雉也因此看重了她的冷静聪慧,不惜以她好友慎儿的性命做要挟,假意赐死云汐,实际上是要她改名窦漪房到代国做细作,监视代王刘恒和薄姬母子俩的一举一动。
然而变成窦漪房后的她被刘恒的真心所打动,从给吕雉的假消息,和雪鸢一起与周亚夫的敌我防备,与薄姬之间的婆媳关系处理,她都很小心地进行。尤其是在第十三集,她的舅母被薄姬找到,为了不让舅母被杀同时保护自己细作的身份,她不得已刺向了舅母肋下三寸的地方。这场戏在小说中戏剧性并未如此强烈,看小说是不会因女主角的行动产生共鸣,只有在电视剧中,跟随女主角情感的进一步升华,亲眼所见主角一步步的动作化,利用艺术化手法的强烈展现,戏剧性才更明显,人物矛盾冲突更加强烈。在该电视剧中,窦漪房对刘恒的爱是真诚的,她被刘恒的痴心所打动,最终成为她的皇后。观众被这种真挚情感所打动,满足了他们的内心审美追求。虽然电视剧的故事背景发生在汉朝,但却能真正引起观众的共鸣,拉近了观众与剧中人物的距离,仿佛让观众置身其中,增强他们对电视剧的接受度和认同度,使得传播效果最大化。
由此可见,电视剧的戏剧性突出表现在人物的动作和个性上,我们可以很清晰地看见人物的内心变化,看见他在面临选择时做出的决断。而相比之下,网络文学作品人物的选择性过少,行动不够清楚明白。
(三)电视化艺术手法体现戏剧性
在如今的商品社会中,电视剧的产生是一种特殊的商品,它具有艺术和文化的双重属性。电视剧是一种综合艺术,它不像戏剧和电影那样受时间空间的限制,能够自由穿梭在时空中。它不像文学小说,可以形象化地展现在观众面前。电视剧是一种社会文化,它反映着人类发展变迁。
在电视剧的视听化语言中,摄像机的调度、片段间的蒙太奇剪辑,都增加了电视剧的戏剧性。电视剧和戏剧一样,最小的演出单位是场面,一场戏拍摄的好坏,演员表演的好坏,后期剪辑制作的好坏都影响到整个电视剧。然而,电视剧慢慢开始在视听语言上增加戏剧性色彩,如增加摄影机的调度,增加剪辑过程中的特效处理等,都是因为导演等制作人员在创作时就增加了戏剧性因素。很多电视剧,通过没有台词的场面,各种不同场景镜头大小的切换,就将人物内心真情实感完全表现出来。虽然这和演员演技有着密不可分的关系,但也看出了主创人员在剪辑过程中的戏剧性思想。
电视是一种声画结合的艺术,因此电视剧同样被赋予了这种属性。在戏剧改编电视剧的过程中,通过声音和画面,再加上剪辑艺术,电视剧被很好地展示在电视机镜头前。尤其是很多网络文学作品的故事网友无法用脑海想象,但都能利用现代电脑的特技效果在电视剧中得以体现。再加上电视剧不受空间时间的制约,因此形态更多样化。画面的逼真化是重要的,但是声音的形象性也是必须存在的。在电视剧中,能够煽动观众情绪,烘托气氛的非音响莫属。然而对于电视剧的改编,电视剧除了过程中的音效外,还增加了片头片尾包括插曲,这些因素都间接地为电视剧服务,吸引观众目光。
《步步惊心》的热播,让观众牢牢地记住《三寸天堂》、《一念执著》等脍炙人口的主题曲。《三寸天堂》成了各大网站音乐排行榜的前几名,同时也让演唱者严艺丹从幕后走向了台前。与此同时,《后宫·甄嬛传》的播出,让“甄嬛体”成为网络最流行词语。该电视剧中的台词凸显古诗风韵,仿佛令人身处其境,却又可以清晰明确地听懂,因此而被广大网友争相模仿,“本宫”、“极好”、“真真”等瞬间成为热门词语。
由此可见,从网络小说改编形成的电视剧能受欢迎,正是因为观众对于网络文学作品的喜爱,同时也因为电视艺术化的手法吸引了新的观众群,它们都通过电视艺术化手法增加了电视剧的戏剧性。
三、结语
电视剧作为一种模仿戏剧和电影产生的艺术,它必须要找到自己生存的原则。虽然将网络作品改编成电视剧,已经成了影视圈近期较为流行的制作模式。但为了使原著小说中的故事情节、人物性格更好地在电视剧中展现,电视剧主创人员就必须要更好地熟悉网络作品本身,认真分析观众的内心审美需求,利用“陌生”的影像表达一种“熟悉”的情感,将戏剧性更好的呈现在观众的面前,让观众可以融入剧中。
在众多的电视剧中,戏剧性的增加使原网络文学作品中故事变得更出彩,无论是在悬念铺垫、高潮产生还是最终结局,电视剧模拟戏剧的“三一律”原则,将生活中常出现的故事搬上电视屏幕,虽然故事有描述的成分在,但观众仍然愿意接受并喜爱它,这就是电视剧的魅力所在。网络文学作品改编成电视剧,也就是要让情节增加戏剧化色彩,忠实于原作的故事和人物,并采用原作的主题思想。如果材料本身适于改编,剧作家就会全部采用原作情节、人物和主题,并赋予它们以戏剧生命。[2]戏剧化就是要将电视剧中的冲突性完全融入其中,因为网络文学作品本身的特殊属性,再加上艺术化上手法,赋予了电视剧在屏幕中呈现故事的特殊性。
在当今的电视剧中,正是因为戏剧性的出现,尤其是针对网络作品改编成电视剧来说,原本的故事重塑,情节、人物、主题根据新编剧的思想手法再现,这是源于新编剧发现了故事的潜在魅力,不仅让观众看见了故事的新发展,同时大大增加电视剧的情节曲折化,渲染中心主题,观众可以更融入其中,悬念高潮也会带给观众更深刻的刺激感。
虽然在网络作品改编成电视剧的过程中,很多导演编剧并未按原定故事发展,而是新增情节、人物、内容,但这都是源于他们对故事的新理解。他们新增的内容也许使大部分观众不满,但这也体现出了电视工作者的创新精神,所以总体来说,电视剧戏剧化的出现,在故事发展中更多加入戏剧性,这对电视艺术的发展是有利的。若电视剧中没有戏剧性的存在,网络作品改编成电视剧相对就较为平淡,电视剧将如流水账一般,毫无吸引力可言。
综上所述,如今电视剧作为一种艺术手段,在电视艺术发展中取得了一定的成就。在目前网络文学作品改编成电视剧的趋势下,戏剧性也成为电视剧改编中必不可少的因素。作为戏剧的核心因素,戏剧性更广泛、更普遍地运用,不仅带动网络文学作品改编电视剧的发展,也让观众深层次地理解了原故事本身,认识到生活中真实存在的问题。相信电视艺术会在媒介传播的基础上,更注重对人类生活的理解反映。让戏剧性更好地带动电视剧更好地发展,让艺术因戏剧性的出现而更加精彩,让越来越多的网络文学作品用电视剧的形式出现。
【注释】
[1]刘晔原:《电视剧艺术论》,北京大学出版社2005年。
[2]李邦媛、李醒:《论电视剧》,北京广播学院出版社1987年。
免责声明:以上内容源自网络,版权归原作者所有,如有侵犯您的原创版权请告知,我们将尽快删除相关内容。