（二）观念式抽象
观念式的抽象与纯形式的抽象的最大区别，就是看形式后面有没有隐藏意义或者理念。观念式的抽象在设计时必须考虑两个层面，一是形式美规律，一是观念，在更多的时候，观念居于主导地位，优先于形式美规律的考虑。观念式抽象分为两个部分来阐述：艺术观念抽象派和历史观念抽象派。
1．艺术观念抽象派
艺术观念抽象派，其实就是指艺术建筑的创作思路，这类建筑的创作的中心在于追求某种意境效果或者艺术氛围。形式在此居于次要于艺术意境的地位。因此，很多建筑物由于过分赋予艺术意境的优先地位，最后导致建筑形式受损。在这部分的很多建筑又可以划入情感倾向建筑的范畴。
1．巴伦西亚近代美术馆（图5－47）
图5－47 巴伦西亚近代美术馆
妹岛和世与西泽立卫的作品轻盈、光滑、柔弱，喜用暧昧的白色，透明中隐含有模糊（图0－5），这是他们关注日常行为的心理走向所致。伊东丰雄说妹岛是平面图建筑师，也说明妹岛对人的日常行为的关注，她表面上在分析人的活动，其实在揣摩人的心理活动，把普通空间变成人的精神空间。所有那些“不确定”的表象特征（白色，轻盈，超薄，透明）都是创造这一精神空间的手段。
巴伦西亚（VALENCIA）位于西班牙东部沿海图里亚河的入海口，巴伦西亚湾濒临地中海的西侧，是首都马德里最近的海上出入门户，也是西班牙东部重要的工业城市。主要工业有造船、机器制造、化学、纺织、食品等，并且是西班牙的造船中心之一。它又是著名的文化古城，多文化与科研机构。有许多名胜古迹，是著名旅游胜地。
妹岛和世和西泽立卫首先分析了巴伦西亚，认为这个地方气候非常好，但是作为美术馆来说，强烈的日照是面临的首要问题，然而构思就从这里开始，妹岛和西泽想做一个巨大的“树”，美术馆就在这棵“树”下乘凉。这棵大“树”在建筑设计上表现为，用一个巨大的立方体形状的罩子过滤强烈的日照，人们先是进入这个经过过滤之后阳光已经变得柔和的空间，实际上这个罩子又将周围的杂景隔开，让人进入一个几乎近似于“禅”一样的纯粹空间，然后再进入美术馆，这是一个大胆的提案。
形式分析 观念或者设计理念的决定性的地位，使形式的组织下降为一种工具性的手段。对观念的强化必然导致对建筑形式领域的蚕食，结果建筑形式趋向简单或者简洁。必须指出的是，由于对形式的忽视，必然导致对材料质感的重视作为弥补，这是艺术观念抽象派的共性。
2．圣方济各会小礼拜堂
路易斯·巴拉干（Luis Barragan）的作品曾被归作极少主义，它们不具有奢华的色彩和材质。他更多的是看重形式后面的意义，它曾经说过：“我坚信，一个建筑师应当像设计他的房子一样经营他的花园：能使用，能传递美感，能提高品位，能包含美妙的艺术和其他精神价值。而任何没有传递平静的建筑都是错的。”因此，纯净的平面、灰泥墙、砖坯、木材甚至水都能成为他创作的元素，形式在他的设计中处于被动之中，形式是在观念达到自己的目的后的自然成形。作为一个虔诚的宗教徒，巴拉干和其作品被描述成“神秘的”，如同他们的“平静”。他的圣方济各会小礼拜堂（Capuchinas Sacramentarias）是其代表作（图5－48、5－49）。
图5－48 圣方济各会小礼拜堂（一）
图5－49 圣方济各会小礼拜堂（二）
圣方济各会小礼拜堂的设计表现了巴拉干对神秘、神圣的宗教空间的渴望，也体现了他对传统修道院建筑的喜爱。小教堂的设计充分利用了修道院原有的外墙，通过光与色彩的应用，创造出修道院静默内省的宗教气氛。
通过对少数建筑元素的修改和灯光的变换，每个房间都丰富起来了。此外，格子、木地板和混凝土墙壁上灰泥涂层的各种颜色清楚地体现了这些房间的特色。通过简朴的材料、简单的式样表现了对女修道院居民所需要的氛围的考虑，这些居民都是严谨的宗教修士成员。
巴拉干对小教堂一天中不同时段的自然光采光效果作了精确的计算，光线的运用成为了主要的装饰元素。自然光穿过黄色的木格栅和彩色玻璃窗，经过过滤、变换，又被圣坛上方的金箔反射，照在柠檬黄色的墙面上，自然而柔和，使整个室内呈现出暖色调。特别是一束暗藏的太阳光通过黄色的玻璃窗直射在十字架上，并且将其侧影投射在圣坛的墙壁上，给人一种庄重、神秘的感觉。
形式分析 前面所述的高技术派，虽然是以高技术的材料特性为主，但是，形式美规律还是很强势，形式还有自主性。而在这里，形式几乎失去了自己的主动性，完全受制于艺术意境的创造，甚至即使造成形式的不完整也在所不惜。艺术意境的强势压制了形式的扩充是这类建筑最为典型的特点。(www.xing528.com)
2．历史观念抽象派
历史观念抽象派是把艺术观念抽象派中的艺术氛围或者意境置换为历史。历史在这里有两层意思，一层是历史上曾经出现过的历史形式的抽象的再现，另一层是对蕴含在历史形式之下的原形或者类型的再现。本书在此取后面一层意思而放弃前面的意义。由于对历史形式的直接的模仿，强调过分形似的创造，必然会损伤创作者的后面的观念的深度。后现代主义建筑给予人的一种形式操作，而丧失内在的意义的深度，就是一个典型的例子。在这方面，解构主义建筑的作品之所以比后现代主义有着更深厚的理论力度，在抽象程度的比例不同也应该算是一个因素吧。
1．第一惟一神教教派和学校（图5－50、图5－51）
图5－50 第一惟一神教教派和学校（一）
图5－51 第一惟一神教教派和学校（二）
路易·康的设计风格以其简洁、柏拉图式而闻名，因此，他所设计的建筑有相当明显的特征，譬如：基本形体出现（圆形、三角形和矩形等等）、厚实的窗体和强有力的结构等，这使他成为大师级的建筑师。他的智慧一直在浇灌着全世界建筑师的心灵。他是我们最为熟悉的最伟大的建筑师之一。他的作品中的克制和冷漠却一直温暖着建筑学子们热切的求知欲。
第一惟一神教教派和学校是路易·康受委托在一座1859年建造的教堂的旧址的基础上设计的。后来，为了满足更多的人们参加宗教活动的要求而添建了二期工程。在示意图的草图中，路易·康解释道：“……，在一个方块中间打个问号，这是礼拜堂。其外是一圈回廊，让那些不打算进出礼拜堂的人在此逗留。再外是一圈走廊，隔着走廊是一圈围合的空间——主日学校。派生的问题的学校成为围绕着问题的一圈‘墙垣’，这就是教堂的形式，但不是设计。”
礼拜堂共357座。屋顶四角抬高，做成采光天窗，既解决了采光问题，也有宗教建筑的传统特点。
形式分析 形式在这里还是保持一定自律性。形式都是一些基本的几何原形，显得特别的干脆和简洁。形式美规律也尽量予以简化，很少出现复杂的规律的交错使用。
2．迪斯尼公司办公建筑群
罗西的城市类型讲究城市建筑的某一类的本质形式，也可以说，该类建筑所共有的形式基础，经由它作为起点，最后演化成城市中不同的建筑物。
迪斯尼公司办公建筑群（图5－52）设计的潜藏秩序来自一个并不相关的体系：比萨的罗马教堂建筑群。与比萨城市的情形一样，宽阔的草地上，单栋建筑物以分散雕塑品的形式彼此联系。这些建筑虽然尺度、构成各不相同，但却使用了一个潜在的共同语言加强相互之间的联系：严谨的元素、材料和比例关系。虽然总平面的组织是明显线型的，这种布局又因为建筑物自身不同的朝向和尺度而淡化。穿过草地的砖铺路径犹如控制线，将可能被忽视的主轴线标示出来。
图5－52 迪斯尼公司办公建筑群
工程分阶段施工，五栋建筑中的两栋先建成，其后再二期施工后三栋。总部大楼与主轴线垂直，是一个幕墙立方体，包有镀膜玻璃和绿色钢框，外罩层叠的混凝土柱廊。入口面有三个砖构方塔，肩并肩组成立方体的一面。第二栋完成的建筑在场地主轴线的终端，由幕墙和预制混凝土交替组成立面，中跨突出，贴有红色砂石饰品。
另一附加的是可拆卸的八角形亭，现在位于第三栋建筑的位置，在之后二期工程开始时将会重新安置。这个眺望台式的开放结构有着罗西特有的尖顶，诙谐地控制着场地中一条组织轴线的端头，预示着这片建筑将来发展的几何秩序。
形式分析 罗西的建筑形式是一种类型的形，是一种抽象的形。因此，形式都是一些基本的几何形，显得特别的干脆和简洁。形式美规律也尽量予以简化，他所关注的是形式后面的观念。
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