数字媒体专业操作类课程教学方法研究

数字媒体专业操作类课程教学方法研究

贾洪勇

(信息工程大学电子技术学院四系，河南郑州450004)

摘　要　操作类课程对数字媒体专业人才的培养具有极其重要的作用。基于此，本文对数字媒体专业操作类课程的教学方法进行了研究，分析了操作类课程的特点，并结合教学实际情况，提出了逐步深入、理论与操作流程相结合、设计理念与制作技术相融合的教学方法，在实际教学中取得了较好的效果。

关键词　数字媒体;操作类课程;设计理念;制作技术

一、数字媒体专业发展近况

近年来，计算机网络技术、数字技术和通信技术的日益成熟，极大地推动了数字媒体行业的发展。数字媒体行业是以影视、动画、图形、声音等技术为核心，以数字化媒介为载体的行业。其行业涵盖信息、传播、广告、通信、电子娱乐、网络教育、出版等多个领域。虽然国内数字媒体行业起步比国外晚了近10年，但发展后劲十足，其中，以高科技与文化相融合为特征的创意公司发展迅速。数字媒体行业正逐步成为国民经济的重要支柱行业，发展前景广阔。我国数字媒体行业发展规划专家指出，数字媒体行业是继IT行业崛起后的又一个新的经济增长点，是21世纪的朝阳行业^［1］。

数字媒体行业的快速发展，需要大量的专业技术人才，特别是那些既有一定理论基础和艺术修养，又有很强动手能力的专业技术人才。国内大部分院校的数字媒体专业都是最近几年设立的，培养的人才数量很有限，导致数字媒体专业技术人才非常缺乏，这个问题已经成为数字媒体产业发展的“瓶颈”之一，也成为数字媒体行业人才被挖和人才频繁跳槽的主要原因之一。受人才需求的影响，国内众多高校纷纷开设数字媒体专业，主要有中山大学、北京邮电大学、河海大学、福州大学、北方工业大学等，数字媒体专业也已成为高考中的热门专业^［2］。

二、数字媒体专业操作类课程教学特点

数字媒体行业非常强调制作人员的实际动手能力，很多用人单位在招聘专业技术人才的时候直接要求应聘者拿出自己的作品，不是特别重视应聘者的学历和毕业院校。针对数字媒体专业人才需求的特殊情况，各个学校的数字媒体专业一般都会开设大量的操作类课程，如图形图像处理、动画制作、影视特效合成、3D建模等。操作类课程占据了数字媒体专业的大部分内容，既包含一定的理论性，又和艺术设计紧密相关。

(一)操作类课程具有一定理论性

动画制作、影视特效合成、3D建模等课程实际上涉及了大量复杂的理论知识。一个简单的滤镜特效就会用到非常复杂的图形图像处理算法。但是，研究如何更好地处理图形图像并不是操作类课程关注的主要方面。操作类课程的目的是让学员能够熟练地掌握软件工具的使用，最终设计并制作出符合需要的作品。因此，操作类课程的教学不以理论知识、算法的讲解为重点。但是结合软件的实际，把相应的理论知识以简洁明了的方式传授给学员又能够极大地促进学员对实际制作技术的理解和掌握。

(二)操作类课程是艺术与技术的结合

操作类课程讲述的内容是应用于广告、影视、营销等方面的实际作品，学员不但要掌握作品的制作过程，还需要具有很高的审美观点，能够根据实际的需要设计出符合要求的作品，表达出美学的内涵。因此，操作类课程是艺术与电脑技术的结合。国内外数字媒体专业归属学院一般有两类:艺术学院和计算机学院。如果归属于艺术学院，很明显，培养出来的学员在作品创意设计和美学方面会占很大优势;如果归属于计算机学院，学员在制作技术上会略高一筹。

(三)操作类课程特别强调动手能力

操作类课程的第一教学目标是提高学员的实际动手能力。学习完此类课程后，学员应该能够利用相应的工具软件制作出具有实用意义的作品。教员是否完成了教学任务，学员是否达到了学习目标，都要通过学员最后的动手能力来体现。

三、数字媒体专业操作类课程教学方法与手段(www.xing528.com)

针对数字媒体专业操作类课程具有的以上特点，结合学员实际情况，我们提出了以下教学方法，该方法通过在实际中的应用，取得了良好的教学效果。

(一)逐步深入教学法

数字媒体专业的操作类课程学习的一般都是大型软件，如Photoshop，3D MAX、After Effects等。这些软件虽然功能强大，但是命令非常繁杂。学员如果没有类似的操作经验，直接进入此类软件的学习，将会变得非常迷茫，不知道从哪里下手，经过几次挫折后，就会失去学习的信心。此时，教员的任务就是通过各种方法把学员引导到神奇的数字影像制作世界中，既让学员体会到其中的乐趣，又能掌握复杂的制作流程。要想达到这个目标，教员必须要准备好软件入门阶段几次课的教学。

以After Effects基本动画制作为例，采用逐步深入教学法，引导学员逐步地掌握After Effects这个大型软件的基本动画制作过程。在课堂的教学过程中，通过实际问题引出软件操作，以环环相扣的方式带领学员进行动画制作的学习。

首先对动画的基本原理进行讲解:当多个静态图片连续播放达到一定速度后(30幅每秒)，就可以构造出流畅的动画。此时，可引出一个问题:制作一部10秒钟的流畅动画需要多少幅静态图片，这种方法在实际的工程中是否可行?当学员意识到不可行后，给出After Effects的解决方法:用户设置好物体在某个时间段的开始和结束位置的状态后，系统会自动生成多个中间状态，从而构造出流畅的动画。根据这个过程，给出帧和关键帧的定义，然后画面出现一个位于一个坐标系中的球状物体，提出问题，在这种情况下，球状体都可能发生哪些变化呢?学员回答:位置发生变化、形状发生变化、颜色发生变化，透明度发生变化。针对学员的回答，指出After Effects可以根据大家所说的每种变化分别给出准确的动画，也可以给出包含了所有变化的动画，并通过幻灯片调用各种已经制作好的动画，播放给学员观看。讲到此处，学员已经急于知道究竟如何在After Effects中添加关键帧，构造动画。此时，在幻灯片中打出一幅After Effects的主界面，指出在哪个窗口进行关键帧的操作，并把导入的素材拖动到Time Control窗口后进行关键帧的操作。退出幻灯片的播放，启动After Effects软件导入动画素材，制作一个简单的汽车沿曲线形公路前进的动画。在整个动画制作过程中，突出添加关键帧，构造汽车运动路径，改变汽车位置三个关键操作，最后给学员播放制作好的动画。

(二)理论与操作流程相结合

虽然操作类课程不以理论知识的讲解为主，但是在大型的影像处理软件中到处都体现出了理论知识的威力，每一次鼠标的拖动基本上都对应着复杂的图形图像处理算法，各个参数的设置也都是在调整图形图像处理算法的接收参数。在讲解一些命令时，把其对应的原理用简单易懂的语言讲述给学员，这样，学员在学完一个命令后，不仅知其然，而且还能知其所以然，以后就能够创造性地解决实际中的问题，提高解决问题的能力。

(三)设计理念与制作技术相融合

在讲解演示具体特效实例的过程中，注重体现设计与操作相结合的思想。让学员一开始就明白创意的重要性，否则，只是学会了基本的操作，但是创作作品的能力得不到提高。在数字媒体操作类课程的讲解中，很容易陷入到重操作轻设计的误区中^［3］。教员每次把一个完整的作品演示给学员看，每一个操作步骤都讲得非常详细，学员也的确能够把这个作品完整的制作出来，表面上看是达到了教学目标，但是实际上丢失了一个非常重要的内容，那就是这个作品的创意是从哪里来的，是如何设计出来的。学员虽然掌握了每一个制作步骤，但是当他面临一个实际的问题，需要给出一个全新的解决方案时，却不知道如何构思设计作品。这正是创意环节的丢失。而创意却是数字媒体专业竞争力的核心，所以教员在讲解案例时，必须首先把这个作品要表达的含义、用在什么地方、解决了什么问题讲清楚，激发学员的想象能力，鼓励学员大胆思考，看有没有更好的表达方式，让学员充分明白设计的重要性。当这一重要环节讲清楚后，才开始进入到具体的操作步骤讲解中。

四、总结

通过对数字媒体专业以及其操作类课程特点的分析，可以看出操作类课程教学具有自身的特殊性，必须采用合适的教学方法才能达到教学目标，那种脱离实战、过于偏重理论或者过于偏重具体操作步骤的方法都无法真正提高学员的动手能力。

参考文献

［1］潘瑞芳，叶福军，钱归平.数字媒体人才培养的教学体系探究.新闻界，2009(3).

［2］高考热门专业解析:开设数字媒体艺术专业的院校.http://edu.ifeng.com

［3］徐正坤.影视特效制作.北京:电子工业出版社，2009.