唐纳德·贾斯迪思：人类徒劳控制自然

唐纳德·贾斯迪思（Donald Justice，1925—2004），当代美国最具影响力的诗人之一，1980年度普利策诗歌奖获得者，美国人文艺术院院士。贾斯迪思的诗歌注重诗歌形式和技巧，思想表达深刻，文笔流畅，富有音乐感，没有虚情假意、矫揉造作，时而带有一丝哀伤。他的诗歌主题包括：生命与死亡，爱与恨，快乐与忧伤。

唐纳德·贾斯迪思1925年出生于美国佛罗里达州迈阿密市，父亲瓦斯科·贾斯迪思是个木匠，父亲和母亲都是在20世纪20年代早期从佐治亚搬到佛罗里达州的。在贾斯迪思幼年时期，他的母亲培养了他对人文艺术的兴趣，让他学习钢琴课程，因此他一生保持着对音乐和艺术的热爱。在迈阿密他跟作曲家卡尔·拉格斯学习，后跟随诗人乔治·马里恩·奥多纳尔学习怎么用新的方式阅读诗歌，尤其是学习了英国诗人和小说家托马斯·哈代的诗歌作品。贾斯迪思1945年获得迈阿密大学英语学士学位，1947年获得北卡罗兰纳大学硕士学位，之后曾在斯坦福大学攻读博士学位一年，但嫌这里的节奏太慢，就转入衣阿华大学著名的作家创作班学习，1954年获得衣阿华大学博士学位。随后在衣阿华大学任教期间，美国著名诗人、1990—1992年度美国桂冠诗人马克·斯特兰德是其学生。其他受其影响的学生还包括当代美国著名诗人乔瑞·格雷厄姆、丽塔·达夫和查尔斯·赖特。贾斯迪思被认为是诗歌技巧娴熟的专家，他称自己是“诗歌音律的理性主义护卫者”。他的诗作既受威廉·卡洛斯·威廉姆斯影响，也受华莱士·史蒂文斯的影响。贾斯迪思在美国的好几所大学教英文和写作，如加州大学尔湾分校、普林斯顿大学、弗吉尼亚大学。从1982年到1992年他是佛罗里达大学的英文教授。

尽管有的评论家认为他的诗歌语气太抑制，但是他作为一个传奇般的老师影响了大量的年轻诗人。他的诗歌产量不多但是很稳定，诗集有1960年出版的《夏季的周年纪念》（获得美国诗歌学会颁发的雷蒙特诗歌奖）、《夜间照明灯》（1967）、《离开》（1973）、《诗选》（1979）、《新诗选》（1995），其中《诗选》（1979）获得普利策奖。因为他在年轻的时候想成为作曲家，他毕生保持着对音乐的喜爱，并为托马斯·泰勒的音乐剧《林肯之死》写了剧本。他还出版了《柏拉图剧本》和《日落成就者：诗、故事和回忆录》（1987）。1998年他出版了散文集《遗忘：关于作家和作品》。贾斯迪思自己编辑或与人合编了书籍《威尔登·科斯诗集》（1960）、《当代法国诗歌》（1965）、《锡拉库扎诗歌》（1968）。他还翻译了法国诗人吉耶维克的诗《沉默的人》。他获得的奖项包括洛克菲勒基金诗歌奖、雷蒙特奖、福特基金戏剧奖、博林艮诗歌奖（1991）、国家人文艺术基金、古根海姆基金和普利策奖。(www.xing528.com)

贾斯迪思的诗技巧性强，因擅长说明失去的痛苦和忘却过去不愉快生活的孤寂而知名。他被誉为“诗人中的诗人”，可见他对其他诗人的影响。许多诗人视他为自己的老师。他很有威信但他出版的作品并不太多，因为他更注重诗的质量而不是数量。他注重细节，斟酌用词，一个词被赋予更多的寓意，用词很有分量而不繁冗。因为他以更少的话表达了更多的意思，为公平对待他的作品，他的诗应该多读几遍。罗伯特·保罗斯基认为，贾斯迪思不但艺术造诣很深，并且是个“对人生、死亡、爱恨情仇感兴趣的诗人”。评论家约耳·康纳罗称赞贾斯迪思是“用克制的、温文尔雅的感情，契诃夫式地描述失去的和遗忘了的生活”，还说他的诗歌“经过一、两遍认真的阅读很容易就能获得它的意思”。詹姆斯·迈克尔也说，“作者很好地把握诗歌的进程，因此大部分的诗经过仔细阅读都可以理解”。威廉姆·哈特认为贾斯迪思的诗是对过分情感化的浪漫主义自白诗歌作品的回应，他的诗是对错误时代的抗争，这种抗争包括主题思想和结构之间的张力。