宋词题序的发展及苏轼在其中的重要作用

二、变革时代题序

这代词人可按社会交往划分为两个群体:以苏轼为领导的苏门词人群和以周邦彦为领袖的大晟词人群。

在苏轼之前突然出现了一首很长的序，即方资《黄鹤引》序:“予生浙东，世业农。总角失所天，稍从里闬儒者游。年十八，婺以充贡。凡八至礼部，始得一青衫。间关二十年，仕不过县令，擢才南阳教授。绍圣改元，实六十五岁矣。秋风忽起，亟告老于有司，适所愿也。谓同志曰:任无补于上下，而退号朝士。婚姻既毕，公私无虞。将买扁舟放浪江湖中，浮家泛宅，誓以此生，非太平之幸民而何。因阅阮田曹所制黄鹤引，爱其词调清高，写为一阕，命稚子歌之，以侑尊焉。”从宋词题序的发展历程来看。此时忽然出现这么长这么成熟的一条序，甚觉突兀，使人疑惑。《全宋词》简介方资:资，婺州人。天圣八年(1030)生。嘉祐八年(1063)进士。由县令擢南阳教授，归老于杭以卒。他只留下这一首词，笔者以为，其中也许有某些错误，比如词人生卒年。或者，我们现在看到的词史真的只是冰山一角，大多当时作品已经亡佚，以致留下的只是破碎的事实?

苏门词人群中喜作善作题序的人很多。《全宋词》到了这一部分，题序明显地多了起来。首先当然是苏轼。苏轼在宋词题序发展史上的作用是非常重要的。他与张先是忘年交，因此他的喜作题序应该与张先的影响有很大的关系。但张先的还大多是短题，可以称为序的不过三首。到了苏轼手中，几乎首首有题序，而且很多是比较长的序，施蛰存《词学名词释义》甚至说词加题序从苏轼始。王易也说启此风者是东坡。关于苏轼的题序，后面将有专章论述，此不赘述。

也许是受苏轼沾溉，也许是审美习惯本就相似，苏门词人群中其他人也大都喜欢写题序，像李之仪、晁补之的题序跟苏轼的都很相像。

毛滂的题序，也走的是苏轼一路。值得一提的是，毛滂作品中出现了到那时为止最长的题序，那就是《蓦山溪》(东堂先晓)序:“东堂，武康县令舍尽心堂也，仆改名东堂。治平中，越人王震所作。自吴兴刺史府与五县令舍，无得与东堂争广丽者。去年仆来，见其突兀出翳荟间，而菌生梁上，鼠走户内，东西两便室，蛛网黏尘，蒙络窗户。守舍者云:前大夫忧民劳苦，眠饭于簿书狱讼间。是堂也，盖无有大夫履声，姑以为田廪耳。又县圃有屋二十余间，倾挠于蒿艾中，鸱啸其上，狐吟其下，磨镰淬斧，以十夫日往夷之，才可入。欲以居人，则有覆压之患。取以为薪，则又可怜。试择其蝼蚁之余，加以斧斤，乃能为亭二，为庵、为斋、为楼各一，虽卑隘仅可容膝，然清泉修竹，便有远韵。又伐恶木十许根，而好山不约自至矣。乃以生远名楼、画舫名斋、潜玉名庵、寒秀、阳春名亭、花名坞、蝶名径。而叠石为渔矶，编竹为鹤巢，皆在北池上。独阳春西窗得山最多，又有酴醿一架。仆顷少时喜笔砚浅事，徒能诵古人纸上语，未尝与天下史师游，以故邑人甚愚其令，不以寄枉直。虽有疾苦，曾不以告也。庭院萧然，鸟雀相呼，仆乃得饱食晏眠，无所用心于东堂之上。戏作长短句一首，托其声于蓦山溪云。”这似乎与苏轼《江神子》、《哨遍》、《醉翁操》题序精神相通，形式相仿，但是写得更长。

虽然在文坛地位极高，但苏轼并非文坛霸主，强逼门下一味学习自己，而是持着百花齐放、相互欣赏的态度，因此苏门词人在创作上大都很有个性。这从题序中便可略窥一二。

最值一提的是黄庭坚。他的词很多都有题序，长序比较多。黄庭坚存词188首，其中93首有题序，是北宋留存题序数量仅次于苏轼的词人。他的序与他的诗词一样，很有特点，略述如下:

1.很有江西诗派的考证态度和点铁成金的作风

他常常引用别人或者自己的旧作来引起当下的作品。如《菩萨蛮》序:“王荆公新筑草堂于半山，引入功德随作小港，其上垒石作桥，为集句云:‘数间茅屋闲临水，窄衫短帽垂杨里。花是去年红，吹开一夜风。梢梢新月偃，午醉醒来晚。何物最关情，黄鹂三两声。’戏效荆公作。”又如《渔家傲》序:“余尝戏作诗云:‘大葫芦挈小葫芦，恼乱檀那得便沽。每到夜深人静后，小葫芦入大葫芦。’又云:‘大葫芦干枯，小葫芦行沽。一住金仙宅，一住黄公垆。有此通大道。无此令人老。不问恶与好，两葫芦俱倒。’或请以此意倚声律作词，使人歌之，为作渔家傲。”《减字木兰花》序:“丙子仲秋黔首席上，客有举岑嘉州中秋诗曰:‘今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。’因戏作。”《鹧鸪天》序:“表弟李如篪云:‘玄真子渔父语，以鹧鸪天歌之，极入律，但少数句耳。’因以玄真子遗事足之。宪宗时，画玄真子像，访之江湖，不可得，因令集其歌诗上之。玄真之兄松龄，惧玄真放浪而不返也，和答其渔父云:‘乐在风波钓是闲。草堂松桂已胜攀。太湖水，洞庭山。狂风浪起且须还。’此余续成之意也。”又如《河传》序:“有士大夫家歌秦少游‘瘦杀人，天不管’之曲。以好字易瘦字，戏为之作。”

这些词序很典型地体现了黄庭坚“诗词高胜要从读书中来”的主张、“点铁成金”的创作方法和热衷考证的学术风格。

2.“追和”一词首次出现

“追和”是宋词中一种很重要的创作方法，也是宋词经典化的一条重要途径，在宋词及后代词作中经常运用，这个词初次出现就是在黄庭坚的《千秋岁》序中:“少游得谪，尝梦中作词云‘醉卧古藤荫下，了不知南北。’竟以元符庚辰，死于滕州光华亭上。崇宁甲申，庭坚窜宜州，道过衡阳。览其遗墨，始追和其千秋岁词。”(www.xing528.com)

3.出现了许多“戏作”

如《满庭芳》题:“雪中戏呈友人”、前举《减字木兰花》序、《清平乐》序:“与诸君小酌，烛下见花，戏作一首”、《殢人娇》题:“约归期偶参差戏作寄内”、《青玉案》题:“竹间戏作”、《青玉案》题:“戏赠醉妓”、《醉落魄》序:“旧有醉醒醒醉一曲云:‘醉醒醒醉。凭君会取些滋味。浓斟琥珀香浮蚁。一入愁肠，便有阳春意。须将席幕为天地。歌前起舞花前睡。从他兀兀陶陶里。犹胜醒醒、惹得闲憔悴。’此曲亦有佳句，而多斧凿痕，又语高下不甚入律。或传是东坡语，非也。与‘蜗角虚名’、‘解下痴绦’之曲相似，疑是王仲父作。因戏作四篇呈吴元祥、黄中行，似能厌道二公意中事。”等等，达到13条之多。这种“戏作”之题，苏轼词中和后来的辛弃疾词中也有很多，但这几个人“戏”的心态是很不一样的，值得进一步考察。

苏门词人中另外一个重要的人物是秦观。虽然他是苏门很受待见的一位，但他在题序上的做法与风格与苏轼却很不相同，倒是与柳永相似。他并无长序，只有少量的题，而且这题也像柳永的，都是些“春情”、“秋闺”、“姝丽”、“题二乔观书图”之类。这样的题序似乎也证明了那个有名的故事:“少游自会稽入都见东坡，东坡曰:‘不意别后，公学柳七作词耶?’少游曰:‘某虽无学，亦不如是。’东坡曰:‘销魂，当此际’非柳七语乎?”^[8]

贺铸是苏门又一个以另外一种方式独辟蹊径的词人，他并不用题序去补足原词的意思，而是改词调名以迎合词意，其词中只有《琴调相思引》题:“送范殿监赴黄冈”，《定情曲》题“春愁”算是我们习见的题序，其他写在调名后面的文字都只是注明这首词词牌原来的叫法，如《东吴乐》题“尉迟杯”，《台城游》题“水调歌头”，《潇湘雨》题“满庭芳”，《念离群》题“沁园春”，《横塘路》题“青玉案”等等。这反映了当时词人面对词调名与词作内容分裂的现实的多方探索。

从形式上来看，这些人表现各不相同，但这些不同体现了同样的追求:创新。这些苏门词人，面对着词调与词的内容分离的现实，出于抒情个性化的需要，出于对叙事性的追求，采用了不同的方法。一类是苏轼、李之仪、晁补之，通过为词加上题序，说明写作的缘由背景，主要是何时何地因何人何事而写，只是因个人情感浓度、审美与表达能力的高下差异而稍有不同;一类是秦观、赵令畤、晁补之，他们都曾经作组词，有一个总的，或者总的之下每首还有一个分的序，晁补之有《调笑》一组，秦观有《忆秦娥》一组、《调笑令》十首并诗一组，赵令畤有著名的隐括元稹《莺莺传》的《蝶恋花·商调十二首》，毛滂也有《调笑》一组;另外就是贺铸，改掉原来的词牌名来使之切合己词。

晏幾道是这时最为特立独行的一个词人。王兆鹏将他划归苏门词人群，因为他与黄庭坚有交往，但我想这是他本人所不愿意的。他的为人与创作，都独立于此时政坛词坛之外，很著名的传说是苏轼因黄庭坚想见他，结果他拒绝说:“今政事半吾家旧客，亦未暇见也。”^[9]他在这个慢词长调已经普及的词坛上，继续固守着小令的地盘;他留下来的词中，没有一首有题序的。

相比之下，大晟词人根本就对题序不感兴趣，虽然他们的创作比苏门词人还要晚一些，却没有接受这方面影响。周邦彦《清真集》与柳永的《乐章集》一样，是按照宫调编排的，这可以表明他音乐家的本色。他的词中除了一首《西平乐》有序“元丰初，予以布衣西上，过天长道中。后四十余年，辛丑正月，避贼复游故地。感叹岁月，偶成此词”之外，就只有几首“秋思”、“离恨”这样令人怀疑定非作者原作的题。晁冲之、曹组、田为、徐伸、江汉也都相似。

只有万俟咏几首词题着“都门池苑应制”、“送春”、“别情”等，特别有一首序《凤凰枝令》:“景龙门，古酸枣门也。自在掖门之东为夹城南北道，北抵景龙门。自腊月十五日放灯，纵都人夜游。妇女游者，珠帘下邀住，饮以金瓯酒。有妇人饮酒毕，辄怀金瓯。左右呼之，妇人曰:妾之夫性严，今带酒容，何以自明?怀此金瓯为证耳。隔帘闻笑声曰:与之。”很有传奇性，倒像是苏轼门徒了。

此期词坛两派对题序的态度与他们的身份和创作态度有关。苏门词人基本上都是文学家，而且大多是元祐党争中的受害者，他们需要用词来抒情表意，因此要求词的个人化，需要贴上个人标签，所以选择了题序这种方式。他们写词的时候，是从词的文学性角度出发的。而大晟词人供职大晟府这个音乐机构，本质上是音乐家，他们的使命就是润色鸿业，词多应制，用不着表达个人情怀，而且即便有旧调所不能表达的意思，他们就会创制新调，他们更关心改进词本身。他们写词，是从词的音乐性角度出发的。这正像第一期的柳永和张先，两人都喜欢求新，但柳永醉心于改进词的形式，创制新调，推广慢词，张先则给它加上了题序。所以，通过题序也能够反映一个词作家的本质——是音乐家还是文学家?他的词学观点——他把词看成一种歌唱方式还是一种文学形式?

这时期另一值得注意的是骈序得到发展，主要表现在黄裳。黄裳《渔家傲(咏月)》序:“通一月而泛咏，已侑金卮;辨四时而各言，未劳檀板。晦朔乃取于盈阙，寒暑盖资其往来。群动息而忙者闲，观光台上;众景生而悲者笑，窥影杯中。饮阑梦觉，则斜月得其情;望重意新，则初月致其事。是宜擅有六义，离为七章，尽入歌声，共资一笑。”下面是7首关于月的词。《蝶恋花·月词》序:“伏以合欢开宴，奉乐国之宾朋;对景摅怀，待良时之风月。此者偶屈三益，幸逢四并。六幕星稀，万棂风细。天发金精之含蓄，地扬银色之光华。远近万情，若知而莫诘;满虚一色，可揽以□将。是故无累而玩之者，喜乐之心生;不足而对之者，悲伤之态作。感群动以无意，涵长空而不流。对坐北堂，方入陆生之牖;共离南馆，便登韩子之台。顾歌三五之清辉，誓倒十千之芳酝。”《蝶恋花·劝酒致语》序:“适来已陈十二短章，辄歌三五盛景。累累清韵，尚渐梁上之飞尘;抑抑佳宾，须作乡中之醉客。同乐当勤于今夕，相从或系于他年。更赋幽情，再声佳咏。”骈序在他题序中出现这样多，也许只是与他个人爱好兴趣有关，但不管怎样，在题序发展史上，都是值得重提的一笔。

宗教题材也进入了题序中。这时期有个和尚惠洪有两首词有题:《浣溪沙·送因觉先》和《浣溪沙·妙高墨梅》，这是从题序中看得出的最早的宋代僧词。又有第三十代天师张继先有词多首有题序，其题序如《沁园春·降魔立治》、《满庭芳·用于真人韵和元真》、《忆桃源·蔡师元款予及神翁侍宸，师元发问予如何是修炼之术，予走笔成小词以答之》这样有道教特色的题序，更有《点绛唇·祐陵问:所带葫芦如何不开口，对御作》、《春从天上来·鹤鸣奉旨》是对御之作，表现了赵宋王朝对道教的崇尚。还有一首《望江南·次元规西源好韵并序》:“某喜西源壁立峻峙，无一俗状。疏松密竹，四通九达，青玉交辉。天作高山，地灵若此。常相谓曰:身处真人之墟，而不知也。登戏珠峰，以见虎蹲龙蹑，远壁遥岑，皆在其下。考室在靖，建名榜之，水中花、圃中蔬，山光竹翠，白屋逾静，得其居矣。昔之思归，见十二篇之曲。同声相应，故和之。”其“次元规西源好韵并序”这种说法在诗中很常见，词中则是首次出现。

变革时代后期的一些词人沿袭了苏轼的做法，词中好用题序，如谢克家、廖刚、谢薖、葛胜仲等，可见在苏门词人的影响下，题序此时已成为许多词作者并不陌生的手段了。