音乐教育情感教育基本原则：国际视野下融合创意教育路径研究

教学原理是教学工作遵循的基本路线。音乐教育属于艺术教育、德育教育、素质教育，应和科学教育有所区别。音乐教育中的情感教育融汇了情感心理学、教育学、美学等学科内容，从兴趣开始到情感对人的感化，以优美的音乐对人的触动，发挥教育的驱动作用。音乐教育中的情感教育应遵循以下五个基本原则。

（一）发展智力与培养情感相促进原则

情绪心理学指出，一个人的认知和情感发展应该是相呼应、相对称的，不存在一个过高、一个过低的现象。在音乐教学中发挥这种“情知对称性”可以促进学生表面认知和情感内涵的双向发展。音乐通过曲调、旋律、节拍、和弦等“语言”抒发情感，学生根据自己的生活经历、认知水平、想象力和创造力在脑中创建一个画面，里面包含了所聆听的音乐中所表达的环境、语言、感受和情感发展，这些体验可以激活学生思维，对智力、情操发展大有裨益。音乐教育中的情感教育是一个能够有效促进人类智商、情商共同发展的途径，学生利用音乐教育中设计的音乐实践活动，刺激自我认知能力、想象力和创造力，培养审美兴趣，并进一步提升到社会情感高度。因此，情感教育，应让智力和情感发展相匹配，相互促进，相互影响。

（二）艺术融情与技能技巧相结合原则

音乐教育首先是艺术的教育，是对学生艺术灵感、创造力、审美能力的提升，并通过日常学习表现出来。情感教育是稳定学习情绪、提高情感认知的调和剂、催化剂，认识到这一点后，我们应该重视音乐教育中的情感教育。其次，音乐是情感的艺术，比科学技术类学科更能直接触及人类心灵，左右人们的情绪。可音乐又是一门技术性极强的艺术，通过作曲技巧、节奏设置、和声搭配、歌词填写等技术手段，服务于音乐内容和形式。音乐教育具有丰富内涵，技巧学习和审美教育都是不可缺少的，需要平衡发展，任何一方的缺失都会使音乐教育变成机械化工厂，生产出一模一样的“音乐创作机器”。因此，在对学生进行声乐教育时，除了对演唱技巧，如正确吐字、发声，韵律、音调、音色变化等，进行教学，还要引导学生了解歌词的意义，认识创作时代文化内涵，准确定义歌曲的艺术形象，和歌曲中情感完美融合，最终用声音把情绪、情感演绎出来。因此，在音乐教育中要培养学生的感受，理论知识和技术技能只是承载方式，情感才是内容内涵，二者融会贯通、相互作用，共同实现艺术目标，就像一辆列车，要达到终点的是车上的人，所以传播音乐知识绝对不能和艺术展现相脱节。

（三）情感教育目的与情感教育手段相适应原则

音乐教育中情感教育最终要实现的是培养学生完美的个性。为达到这一目标，音乐教育必须运用情感教育的手段，以此适应完美人格的塑造过程。音乐教育中的情感教育是外在目标与内在手段的结合体，既追求纯音乐教学效果，又追求实现完美的人格，既要教育人，又要引导人们教育他人。音乐教师强调情感教育的目的，注意学生的身心健康，提倡学生的个性发展，在实际教学中往往不注意挖掘学生其他情感因素，不能有效控制师生共同的情绪和感情体验，大多是单一倾向于认知教学或情绪培养的某一方面，强调教学效果，没有把培养健全的个性作为情感教育的目标，教育目标的设置和实际需求偏离。目前，在知识学科教育中，智力教育和情感教育倒是都取得了一定的进步，但在音乐教学体系中还不够明晰、地位低下，没有产生对音乐教育中情感教育的全面正确的认识。如果能在音乐教育、个性化教育中运用情感教育手段，实现教师、学生、音乐三者合一，遵循音乐教育以情感教育带动知识教育的本质，就能使教育的目标和手段无缝衔接，相互适应，达到有机统一。(www.xing528.com)

（四）感受鉴赏与表现创造相结合原则

音乐中的情感不仅仅是人类的生理现象，也是带有社会情感的心灵载体，只是通过演唱、表演等方式表达出来。因此，进行音乐美学训练是一个引领学生通过音乐倾听美、创造美、表达美的过程，从某种角度看，即情感教育的过程。众所周知，音乐的情感体验是从听觉开始的，那么教师也应遵循客观规律，率先把握好“听”的阶段，强化学生兴趣，使整个教学过程产生愉悦的情绪体验。“听”训练的加强有助于情感升华，只有“听”是远远不够的，必须让学生采取积极的“听”并表现在音乐创作过程中，形成情感体验，达到教学效果，积累成功经验。下一阶段就是“演”，如演唱、演奏等丰富多彩的实践活动，学生站在舞台上表演的时候，不像单一地“听”那样只有自我，而是将自己与歌曲内涵、周围环境、观众融为一体，并体验来自观众的情感反馈，如眼神、面部表情等，在学生感同身受的同时，还能审视自己存在的不足，在下一次表演中进行改正或创新。这样，学生才能更好地感受、欣赏美，两者之间相互联系、相互影响，让学生继续提高审美能力，促进技能的全面提高。这种通过理性教学手段培养感性认知、运用感性体验促进技术技能提高的螺旋方式，能稳固学生情绪结构，就像苏联教育家苏霍姆林斯基说的那样：“让每个学生成功，体会成功，是情感教育的重要原则。”因此，在音乐教育中加入情感教育，将欣赏和表现创造紧密结合，才能实现学生感性与理性的共同成长。

（五）引导培养和自主感受相统一原则

情绪是人对客观事物的主观表达。如果客观事物能够满足需要，则人们会表达出积极的情绪，反之则会表达消极情绪，而对于跟自己无关的信息，则只有观点倾向，而没有情绪概念。可见，人们的内心需求是否得到满足对情绪起到了主导作用。因此，教育工作者要尽量满足学生需求，以促使积极情绪的产生。但这并不意味着放任学生，缺乏管束，而是将学生情绪引导到教育目标上来，再通过教育手段适应学生需求，使他们获得积极的情感体验。情感教育实际上是通过一些手段或途径，有目的地满足人的需要，最终形成一种稳定的情感倾向。由此可见，教育工作者首先应明确教育目标，了解学生的个人意愿和学习动机，找到二者之间的契合点，采取适当方式满足合理需求。这也有助于培养师生感情，具有增强情感教育的作用。同时，面对学生不合理需求，教师可以诱导他们转移对该需求的注意力，或培养其他兴趣消除对该方面的需求。

感觉是人的各种器官对客观环境产生的感应状态，是对客观事物的整体情感，与情绪类似，都是主观反映。情感信息的处理取决于心理状态的发展，取决于情感体验的本质。外因通过内因起作用，学生产生何种情绪感受，源自自身的经验与认知。因此，音乐教育中实施情感教育应首先尊重学生的原始感受和经验。这对音乐教师提出了更高要求，首先要求音乐教师对所教授内容知识中蕴涵的情感因素非常熟悉，把握自如，再用心设计教学内容与形式，结合宏观教育目标融入自身思想，让音乐中学科知识、感性认知完美结合的特点充分发挥出来，引导学生在参与音乐实践活动中实现对情绪感官的满足，形成积极的认知。

教师的引导只是辅助作用，不宜让学生产生依赖心理，最终还需培养学生的自主意识和独立感受，以多种方式促进学生积极感受的形成与发展。