国际化视野下的创意教育与音乐教育融合研究

创意产业、创意经济或译成“创造性产业”，是推崇创新、创造，强调文化艺术对经济的支持与推动的新兴经济实践。目前英国一些大城市纷纷大力发展创意教育，从而推动创意产业。创意产业包括工业设计、动漫、影视、网游、会展等几个方面的主要内容，其知识密集型、高附加值、高整合性，对于优化产业结构意义重大。关注和研究世界各国创意产业的发展，把握世界创意产业发展动向，对于我国加快创意产业发展，能够提供参考和借鉴。

（一）创意产业在英国经济中的地位

随着制造业的衰退，英国服务业得以迅猛发展，至今已占其GDP的75%，其中创意经济占英国GDP的8%。以就业和产出衡量，英国创意产业对经济发展的重要性已经超过金融业，成为英国经济成长的主要动力之一，据此，英国主张大力发展开拓创意教育以带动新生创意产业的发展。创意产业帮助曼彻斯特、利兹等城市成功实现产业转型。

（二）重视创意教育推动英国经济发展

英国文化、媒体和体育部推动成立了创意产业高等教育论坛，将高校和业界聚集到一起，充分利用商校资源为业界培养创新型人才。同时根据业界需求，高校也增设了与产业接轨的新课程。

融资支持是英国创意产业可持续发展的重要保证。英国创意经济获得成功，除了英国具有国际水平的创新能力，还源于英国政府帮助创意产业解决最初的融资困难及创意人才问题。英国创意产业融资主要有两大来源：一是公共资金，二是私人投资。公共资金主要来源于英国文化、媒体和体育部扶持电影、多媒体等行业的国家科技与艺术基金会、英国电影协会、艺术协会、高校孵化基金；还有贸工部在地区发展局下建立的创意产业特殊基金、西北地区发展基金，以及在小企业服务局下建立的伦敦种子基金、西北地区种子基金、早期成长风险基金等；政府设立的高科技基金和苏格兰企业发展基金也为创意产业提供融资。此外，英国的创意产业还可申请欧盟的发展基金进行融资。在政府融资支持下，英国的私人资金也为创意产业的发展提供了重要融资来源，使银行贷款和私人基金成为英国创意产业融资的主渠道。

英国政府特别注意强化创意产业的出口，开拓国际市场。1998年，英国政府成立了创意产业输出顾问团。该顾问团通过研究政策对创意产品出口的促进作用，对创意产业的发展提供广泛的咨询建议，并对不同部门间协调创意产业出口政策等提供政策意见。创意产业输出推广顾问团，也在英国创意产业开拓国际市场方面发挥了重要作用，不仅加强了产业与政府之间的合作关系，对创意产业出口提供帮助，还促进了金融机构与国会对创意产业的了解，为创意产业提供了海外发展的必要援助，为创意教育的发展提供了有力借鉴，同时帮助签订创意产业出口协议，促进共同基金的使用。

创意教育为英国创意产业的迅猛发展提供了大量创意型人才，使英国创造了许多世界级品牌。同时，英国的音乐产业占全球音乐产业的比例达到了15%，它的保留节目资源量仅次于美国。英国作曲家2004年获得艾美奖7个项目中的6个，动画片在托尼奖中也占有一席之地。许多享誉国际的外国品牌，如苹果的iPad、宝马的MINI汽车的创意灵感都来自英国设计师，英国已逐渐成为世界创意之都。目前，越来越多的跨国公司借助英国的专业设计建立国际品牌，打进全球消费市场。

目前，英国的伦敦和曼彻斯特已成为欧洲最大的两个创意中心，成为英国经济的重要推动力。创意产业成为金融服务业之后的伦敦第二大就业产业，也是英国东南部经济增长的主要发动机。伦敦发展局创意产业组在推动电影、时装设计及数字媒体和音乐行业发展的过程中，已打造了许多具有国际影响的活动节，如伦敦电影节、伦敦时装周、伦敦设计节等。伦敦还成为世界第三大电影摄制中心，曼彻斯特则已成为英国和欧洲第二大创意产业中心。该区的数字媒体产业颇具国际竞争力，有许多世界顶级的媒体公司入户其中。曼彻斯特创意产业为英国西北部经济结构调整及高速发展做出了重要贡献。由此可见，创意教育对英国创意产业的重要作用。

（三）英国创意教育的实施路径

1.“3E”学校教育

创意产业源于个体创意，个体创意主要产生于学生的整个学习生涯。英国作为创意产业最发达的国家之一，拥有一套先进的学校教育体系，这一教育体系的每一个阶段，从幼儿园、小学、中学到大学，都有独特的培养创意和批判性思维的方式方法，用来实施创意教育。可以说，系统的学校教育是英国创意教育的核心与关键，它通过为每一个儿童提供创意教育、提供每一个培养创意的机会、着力每一个教育阶段的衔接，即通过“3E”——Everyone、Every chance、Each stage，担负起英国创意教育“孵化器”的使命。

（1）Everyone：为每一个儿童和年轻人提供创意教育

英国先进的学校创意教育理念体现在很多方面，其中至关重要的一个便是为每一个儿童提供创意教育，即给每一个儿童和年轻人提供机会来最大限度地发展其创意才能。2008年，英国文化、媒体和体育部发布了“创意英国：新人才创造新经济”（Creative Britain：New Talents for the New Economy）战略计划，在文化创意产业领域中投资7050万英镑，支持地方性、区域性和国际性的创意产业发展，为所有儿童提供创意教育，大力支持创意企业发展，推动英国成为世界创意中心。在创意教育方面，英国创意教育把培养个体的创造能力作为核心目标，并将给所有儿童提供创意教育作为完成核心目标的重要手段，对儿童和年轻人配套实施了“发现你的才能”计划，尽可能提供完善的方式和方法，激发下一代的创造欲望，发现儿童和年轻人可能被隐藏的才能。

在这一战略计划的引领下，英国学校教育特别重视每一个儿童和年轻人创意思维和批判性思维的培育，这些被视为高效学习的根本源泉。《罗伯茨报告（2005）》（Roberts Review of 2005）通过“在年轻人中培养创意”章节探讨了创意在儿童教育中的重要性。罗伯茨认为，创意是每个儿童学习经历的中心内容，普遍的教育政策为植入创意提供了机会。英国学校的创意教育普惠每一个儿童，为每一个儿童提供创意教育，其中一个重要的方式就是把“抓早抓小”作为早期教育的中心内容。如英国学校从幼儿园就开始寓教于乐地培养儿童的思维，到了小学，便设置了丰富的艺术类课程，这些课程并不特别功利和直接地突出“艺术教育”这四个字，而是以儿童为中心，通过寓教于乐、耳濡目染的方式，熏陶、培育和发展学生的创意思维和批判性思维。这些创意教育方式对于培养儿童的艺术情操和创意思想起到了至关重要的作用。

（2）Every chance：提供每一个培养创意的机会

近年来，英国自上而下联合联动，为每一个年轻人提供创意教育的学习机会，传授契合创意产业需求的工作技能，提供在创意部门锻炼的工作机会，旨在为培养儿童的创意能力和才华做出贡献。“发现你的才能”计划保证人人都有机会发掘自身的才能。在创意教育中，开发儿童的创意思维与让儿童置身于各种机会的文化体验密不可分。因此，为了给每一个儿童提供每一个创意教育的机会，英国创意教育通过“发现你的才能”计划，与中小学甚至大学合作，使学校参与并设计这项“指导”，为儿童和年轻人提供一周5小时的文化体验，这些文化体验范围十分广泛，包括参与顶级现场演出，参观展览、画廊和博物馆，参观文化遗迹，学习一种乐器，演奏音乐或演唱等10项内容，目的是让儿童和年轻人在艺术和文化方面全方位体验中获得创意的灵感。

“发现你的才能”计划充分发挥儿童的主体性和文化的体验感，其所涉及的文化体验包含两个方面的内容：一是通过文化课程，让儿童成长为文化领域中有判断力的观众、参与者或创作者；二是通过文化学习，以各类活动方式，促进儿童创意的提升、成就的获得和个人的发展。丰富的文化课程和文化学习，为儿童创造了每一个获取创意体验的机会。(www.xing528.com)

（3）Each stage：着力每一个教育阶段的衔接

英国学校的创意教育体现在教育的每一个阶段、每一个层次，从托儿所直至中学，无论在理论课还是职业教育课程中，无论是实习阶段还是上大学期间，都要实施。与此同时，创意教育的每一个阶段、每一个层次都不是孤立存在的。同样，创意教育在每个阶段各具特点却又联系紧密。如何把握每个阶段的特点，让一个阶段的学生在进入下一阶段之前，能够掌握方式方法去提前适应，这是每一个教育者需要提前思考的。英国的创意教育，致力于探索基础教育、继续教育和高等教育等每一个教育阶段的衔接与联合，将文化创意产业相关专业的技能作为“14～19证书制度”，为年龄在14～25岁之间的青年人提供创意技能的连贯培训，并贯穿到中学生学习生涯，在其升学环节赋予其高考入学资质的地位。

此外，英国还根据这些不同层级学校之间的联系，独创了一个松散的结构体——“学术集群”，主张基础教育、继续教育和高等教育之间的合作，向14～25岁的年轻人提供终端到终端的创意技能发展。当许多中学的艺术课还是一项课外活动的时候，许多锐意创新的中学为了和大学尽早建立衔接与合作，已经把艺术作为主流教学课程的重要组成部分。伦敦艺术大学已经发展了“14～25 学术中心”的理念，这种理念将使伦敦艺术大学和一些中学以及继续教育学院联结在一起。

2.“3优”高等教育：英国创意教育的“新高地”

英国的创意教育在世界领域闻名遐迩，其高等教育可以说居功至伟。作为正规学校教育的最高层次，英国高等教育有着初等、中等教育无法比拟的优势，它别具一格的“3优”特色创意教育—“优秀”的培养目标、“优化”的课程设置以及“优越”的教学内容，使创意产业在全世界范围内首屈一指，打造英国创意教育的“新高地”。

（1）“优秀”的培养目标：培养行业精英，培育企业家

英国创意教育始终以“优秀”为目标来实现人才培养。“优秀”的培养目标主要表现在两类人群：一是培养优秀的行业人士，即业内精英；二是培养优秀的创业者，即企业家。很多情况下，业内精英和企业家两个培养目标之间，是相辅相成的。经过系统的学校创意教育的培养，创意相关专业的毕业生走向工作岗位后，凭借自身天赋异禀的创意素养，经过后天的实践锻炼，往往很快成长为各自行业的精英人才。在创业道路上，这些业内精英又具有其他传统产业的创业者获得创业成功所无法比拟的特殊优势创意才华。因为，相比传统产业，创意才华才是创意产业的创业者获取成功的关键因素。

为实现行业精英和企业家的培养目标，英国高校创意教育通过批判性思维的培养和企业家精神的培养来实现。批判性思维的主旨并非在于为了批判而批判，而在于论证、优化与完善。英国高校教师对爱提问题、爱质疑的学生会格外关注，更是对能够提出不同意见并给予建设性方案的学生欣赏有加，批判性的思维对于老师和学生之间的“教学相长”有积极意义。同时，英国文化部明确提出，高校应着力培养创意专业学生的企业家精神。伦敦大学金史密斯学院创意产业企业家精神研究所便承担了这样的职能，研究所设置了“创意、文化和企业家精神”博、硕士研究生专业学历教育。

（2）“优化”的课程设置：开展产业调研，优化课程体系

英国高校的创意教育在优化课程设置、培养创意人才上做出了非常多的努力和尝试。其中一个显著的特点便是，英国高校在课程设置上，通过产业调研、调查作为雇主的创意企业和产业的现实需要，即让聘请创意人才的雇主参与进来，找到大学课程体系中可能存在的缺陷，从而促使高校及时开设和优化课程体系，将职业知识纳入课程体系并严格按照相关行业标准来教育教学。这其中，英国政府起到了桥梁和纽带的作用，即政府向产业界和学术界提出要求，要二者紧密合作，合作的标准：向学生传授所需的技能以使他们为创意经济做出最有效的贡献，而这种合作标准的界定，首先就是通过产业调研，优化课程设置来实现的。

优化后的课程设置，增加了丰富的设计类课程和计划，艺术设计、工程技术、计算机等课程均着力于培养学生的设计理念和技能。这些设计基础课程和学位课程贯穿于学生整个大学生涯，受到了学生的广泛欢迎和好评。在课程设置方面，艺术设计、人文学、工程学、计算机应用、传媒学等专业都开设了创意设计课程，虽然不是核心课程，但设计技术已成为与音乐、艺术一样受欢迎的课程。多数本科教学计划包括一年的基础课、三年的学位课。研究生教育一般不超过一年时间，并且朝着专业技能方向发展，如计算机应用、设计管理及其他相关的专业领域，从而有别于美国的艺术硕士教学。

（3）“优越”的教学内容：关注用户需求，重视实践培养

在英国本科创意教育教学中，存在教师教学、小组讨论、实习实践、成果展示等形式多样的教学方式。多样的教学方式，使得英国高校创意教育的教学内容具有独特的“优越”性。

首先，教学内容“聚人气”，关注用户需求。英国高等教育创意教育内容的选择可以说走在世界高校前列。在教育教学中，教师的“教”，即教师讲授环节被高度压缩，而学生的学，即自主性学习和个性化学习被越发重视起来，并成为理论知识和研究方法获取的重要途径。因此，比起专注于知识的获取，英国高校的创意教育内容更看中方法的获得和用户的体验。这突出地表现在以下三个方面：一是关注设计与研究方法的获得，二是关注用户超越产品功能的需求，三是建立设计者和用户的新型伙伴关系。这三类教学内容相当地“聚人气”，广受好评。一方面，设计与研究方法的获得，发挥了学生的主体性，也成为学生喜闻乐见的教育形式；另一方面，在学期间设计与研究方法让毕业生走向社会后，比其他毕业生更快地了解市场需求，更早适应企业的需求，因此也更受雇主与市场欢迎。

其次，教学内容“接地气”，重视实践培养。社会服务作为现代大学的重要职能之一，要求高校必须走出“象牙塔”，与社会、市场要高度结合。重视实践培养是英国高校创意教育和社会、市场结合的重要一环，也是其“接地气”的重要表现。具体来说，英国高校创意教育的实践培养主要体现在两个方面。

一是校企合作。2012 年12月，英格兰艺术委员会启动了“创意产业就业计划”，这一计划为6500个16～24岁的年轻人（毕业生及在校生）提供带薪实习和在职培训的机会，旨在帮助其获取文化艺术方面的技能和经验。2013 年年底，英国创意与文化技能委员会又联合创意企业和教育部门，启动了“建设创意国家”项目计划，教授年轻人创意产业的基本知识和技能，为其将来在创意产业领域就业和择业打下基础。

二是工学结合。工学结合按照时间长短分为长期和短期两种，长期的工学交替制有四年制和五年制两种。四年制，即“2+1+ 1”模式，大一、大二在校学习，大三在企业实习，大四回校学习、考试、取得证书；五年制为“1 + 3+1”模式，即大一直接进入企业实践，大二至大四在校学习，大五回到企业。短期的工学交替制则最为普遍，通常为六个月。这两类实践培养在学生整个大学生涯中，占据了如此大的比重。由此，英国创意教育对实践培养的重视可见一斑。