钢琴演奏技巧：手指训练与灵活性培养要点

在钢琴演奏技术中，手指的训练是处于第一位的，因为对于所有的钢琴技巧来说，不论是对于速度、力度、音色等的控制都要通过手指来完成。但是，因为人体本身五个手指的长短、强弱力量各有不同，因此要想良好地完成钢琴演奏，必须要通过训练，从而使得各个手指能够达到同样的灵敏、均衡和有力。

（一）手指的独立性

手指的独立性是指手指发自掌关节的垂直方向的上、下运动，在运动过程中，各手指互不依赖、互不牵扯。对于手指的独立性来讲，首先要注意的就是手指在弹奏过程中的触键位置，其中2、3、4指是在指尖的部位触键，5指是在指尖偏外侧的位置触键。弹琴时的手型应该是从指尖到掌关节呈现一个自然的拱形，下键时，掌关节主动抬起，指尖向下，这些都是针对第2、3、4、5指的触键技巧。但是对于1指来说，因生理结构的不同，故1指的触键部位要放在指甲外缘的拐弯处，它下键抬指的动作，应当是从靠近手腕内侧的关节发力，然后贯穿下去进行触键。

在手指独立性训练的过程中，要想做到手指独立，肩、臂、肘必须要放松，手掌必须要有整体性的支撑感，力量要做到自然下落，下键时指尖要站稳，并把声音弹到底。手指的独立性训练除了可以在断奏中练习以外，在连奏时也可以作手指独立训练，这时弹奏者要放慢速度，掌关节的抬起幅度要尽可能大些，给手指留有充分的活动量。此外，下键时，掌关节发力，手指必须高高抬起，做到轻松自如地瞬间下键，指尖要有颗粒感，抬指的动作要随着速度的加快而不断地缩小。

针对手指独立性的训练，弹奏者在学习过程中要对五个手指进行分别的独立练习，也就是通常我们所说的“五指练习”。在这一练习中，应该根据需要，先采取单手、片断式的训练，然后再选择合手、整体性的训练，而且练习的速度也要由慢、中，再逐渐到快速，循序渐进地练习。通过“五指练习”，达到臂、腕自然平稳，下键前掌心蓄力，手指做好抬起准备，指尖发力牢靠有力，离键灵敏，富于弹性。

除了上述对五指进行的分别独立训练外，还有对保留音的练习，这是一种针对手指独立性训练比较有效的方法，其具体的练习方法是将五个手指在键盘的预定位置上无声地按下，然后每个手指依次做独立的抬起和下键动作。在这一训练的过程中，首先，抬起和下键的手指要尽可能地保持独立，不能因其他指头的动作牵连而不自觉地抬起或按下琴键。其次，每个手指的起、落动作必须鲜明，尤其是在练习过程中，手指的抬起可以夸张一些，抬高的位置可以比通常弹奏的高度更高一些，以此来锻炼它的独立性。第三，在练习过程中要注意放松，不仅在练习慢速击键时要放松，就算在落指后，也要有意识地尽快松掉，保证在做到放松后，再进行第二次的抬指动作。第四是要在鲜明、独立的动作养成习惯之后，在保证能做到放松协调的基础上，弹奏者再逐步提高抬起手指，并恰当地加快击键速度，加快手指的起、落动作频率。最后，在整个动作熟练之后，弹奏者即可进行独立挥动手指的训练，也就是击键后的迅速抬起，而不在琴键上出现保留音。

针对手指的独立性训练，除了保留音的方法以外，还有许多其他不一样的各具特色的训练方法。譬如变节奏的训练方法。还有变重音与变力度的训练方法。

此外，除了以上三种以外，还有变奏法和移调的练习方法。其中变奏法主要是指用连音、非连音、跳音等演奏法，并在它们之间进行转换的练习方法。

（二）手指的灵活性

手指灵活性是指手指在弹奏过程中的灵巧度，它主要反映在手指能够快速地在琴键上跑动。针对手指灵活性的训练，主要包括两个要素。一个是手指触键和离键动作的敏捷与迅速；另一个是连接每一个手指敏捷迅速的触键动作。

对于第一要素，其重点在于强调快捷下键的同时迅捷的离键动作。在钢琴演奏中快速跑动的连续动作中，下键与离键要像连环扣一样，不能有间断和迟疑。首先快速离键需要对即将出现的下一个下键动作提前做好准备，尽管这一动作十分微小，但这一时间和动作上的微量提前与准备，在整个的触键连续动作中所起到的作用十分重要，其积极意义不容低估。对于第二要素，弹奏者在练习过程中，要先从最短小的两个音开始做连接，然后再逐步扩展至三音到四音为一组的连接训练，直至能够达到七个音、八个音为一组的练习，从而使手指富有弹性灵敏的反应。

对于手指灵活性的训练，在学习过程中常常会采用变节奏的方法进行练习。如以音阶练习为例，变节奏最简单的方法就是一长一短相结合的方式，此外，还有一长三短或相反的节奏。另外，在面对四个八度的音阶时，还可以运用两短一长、三短一长、四短一长、五短一长、六短一长等多样变化的节奏来练习。在这些练习中，要求弹奏者既要改变重音，又要手指快速离键，因此，弹奏者要特别注意手指灵敏性，还要注意附点音符要尽量延长些，为后面的下一个手指做好充分的准备。弹奏短音符时，演奏者要弹奏的很轻巧，并且富有颗粒性，也就是要把重心移到后一个附点音符上进行弹奏。整个弹奏过程不能僵硬机械，手腕、手臂要相互配合，离键要敏捷，并能很快地横向移动。

手指的灵活性训练，还包括对手指均匀性的练习，手指的均匀性主要有两个方面的含义，其一是指节奏上的均匀；其二是指音量以及音色上的均匀。对于节奏上的均匀，主要指的是在弹奏的时候，拍子的时值要演奏得平均统一，稳定平稳，不能忽快忽慢，忽短忽长。而对于音量音色的均匀，则是指在弹奏中要保持音色、力度的平均统一，这一点是在快速跑动时，体现得更为明显。因为速度的加快，就会出现漏音以及在句中的某个音弹的特别弱，甚至遗漏发音，这种情况通常出现在4、5指的演奏中。而有的地方则会弹的较重，这种情况多出现在1指，这种强弱的不统一往往会破坏了音色的统一。

在钢琴演奏中，手指弹奏的是否均匀，除了靠严格的训练外，还有很重要的一点即随时用耳朵去听辨检查，并及时反馈给手指，在弹奏过程中不要轻易放过每一个音，每一个手指。只有这样手指的弹奏和听觉的训练相结合，才能不断提高听觉的灵敏度和钢琴演奏的技术水平。

在对手指的灵活性进行训练的时候，有三大训练重点，分别是节奏重音训练、触键形式训练和手臂重量调节训练。其中，节奏重音训练是指弹一个由四个八分音符或十六分音符为一组音的音阶，在弹奏过程中，要求重音逐一轮流变化出现在每一个手指上，从大指到五指无一遗漏。这样的训练会给各指对声音时值的掌握以及声音力度的控制提供非常好的训练机会。如以右手为例弹C大调音阶。

在练习过程中，当用弱指演奏重音时，要求弱指指力增强，而当用强指演奏弱音时，则要求强指要有所控制。通过这样的训练，五个手指中的强指和弱指通过重音训练，能够有效地克服演奏过程中的先天不足。这样的手指训练，可以广泛地应用于大量的各种练习曲当中，以及各类乐曲中手指快速跑动的片断中。

其次是触键形式的训练。在弹奏过程中，不同的触键方式所要求的指触感、指尖感、承重感、运力感都是不一样的，因为不同的触键方式会带来不同的声音效果。触键形式多种多样，有运用高抬指快下键的非连奏，也有紧贴键盘的圆滑连奏和半连奏，以及运用各种不同部位发力的跳音弹奏、断奏等不同的触键方式。因此，演奏者要从一开始就培养和提高自身的听觉敏感度，对声音效果做出及时的判断，只有对演奏中任何不均匀的音响有敏锐的觉察反应，才能在弹奏过程中，十分客观的把握自己的演奏，并克服自身的不足，及时地进行调整，能够大大有益于技术动作和力量运用上提高。

最后是手臂重量的调节训练，在钢琴演奏中，手指动作的完成不是孤立的，因此手指的训练也不能成为解决弹奏均匀问题的唯一训练方式。从人的生理结构来看，要想把这五个手指训练得一模一样是不可能的，因为五个手指本来的力度能力就是不一致的。因此，面对这种情况，我们更要强调从弹奏意义上去控制用力，从而来获得声音的均衡与统一。

明白了这个道理之后，我们就会清楚，钢琴演奏意义上的均匀、平衡与统一，不仅仅是指手指本身，它是一个综合而完整的整体，是指参与演奏者弹奏时所用到的身体的所有部位，既包括有肩、臂、肘、腕、掌等，还包括腰、脚，当它们的力量贯穿到指尖时，这样的触键才是有意义的。

（三）手指力量训练

手指的力量训练是指钢琴演奏中，对于手指所提出的力的要求，它既包括弹奏准备姿势的力也包括弹奏动作所需要的力。这种手指力量，不仅仅是指通常大家所知的手指的支撑力与爆发力，它还包括弹奏各种音型样式时，所需要的手的准备、伸展与组织弹奏时的张力、集合力，甚至还包括有不同触键方式所要求的内控力等诸多力量。

首先是手指的支撑力，这种能力主要包含有两个方面的含义，一是弹琴的手指在弹奏中，要能够同时作为传导重力的支撑，在整个演奏过程中发挥作用。因为如果手指没有支撑的传力，弹奏的动作就变成了没有意义的劳动，这样的弹奏技巧也就没有了价值。二是手指的支撑不仅是钢琴弹奏技能发展的基础，同时更是手指发展技巧动作的前提。在演奏中，手指在钢琴上做简单的站立支撑并不困难。但若是想要使每个手指都能够按照钢琴演奏所需要的基本手型在整个演奏过程中保持一种支撑站立的状态，并能够使各指获得独立的平衡支撑能力，实在是件十分困难的事情。因此，钢琴演奏者要能够有一个恰当、正确的且有针对性的严格训练，才能达到应有的要求。

在进行手指支撑性训练的时候，由于手指的结构是由多个活动关节组成的，因此在弹奏中，要完成手指的正常支撑则需要两个必备的步骤。首先是要运用适当的肌肉紧张来组织手指的各活动关节，从而保证双手的各手指能够按照钢琴演奏所需的基本手型。其次是要通过各种恰当而有益的练习，在日常的弹奏过程中来训练各指，使它们能够逐步具备承重的独立支撑能力，在达到这一点后，再进一步达到各手指之间的平衡与协调的支撑力。在钢琴弹奏过程中，对于演奏者的手型来说，最重要的支撑环节是在第一关节（即指甲关节）和第三关节（即指掌关节），这两个关节有它们的坚固性与承重能力。在弹奏过程中发挥着十分重要的作用。这样的关节支撑是针对2、3、4指来说的，2指比较有力，支撑能力也较强；3指比较粗壮，位置居中，力量比较均衡，支撑及独立活动能力也都较强，但对于最长的3指，在弹奏中要注意，由于它的第一关节最易弯曲塌陷，因此，在支撑训练中，要特别注意3指极易出现折指的现象；4指由于生理结构所限，其活动和力量在弹奏中都受到很大的限制，它的支撑和动作通常要牵动和依附于其他手指的帮助。右手上行时4指要5指帮忙，下行则要3指帮助，左手上行时4指要3指的辅助，下行时则需要5指的帮忙。1指在支撑方面最重要的特点是它的基底关节是掌腕关节，由于1指的支撑点不能像其余各指那样放在指掌关节，因此就必须放在掌腕关节来做支撑。最后是5指，它短小而瘦弱，分量很轻，在演奏中的支撑能力最差。在明确了各个手指的特性及能力后，我们就要在平日里针对每个手指的特点，进行有针对性的单独训练。具体的训练方式可以分为单音落指训练、双音落指训练、和弦落指训练以及手指支撑辅助训练。

1.单音落指训练(www.xing528.com)

单音落指训练，可以让每个手指进行独立的单音落指练习，这样的练习通常选用慢速弹奏的音阶和专门为落指训练编写的练习曲，训练一般从3指开始，重点训练软弱的4指。训练4指时，要能在保证独立支撑站牢的条件下，使手指恢复和保持正确的姿势。此外，除了4指外，5指也十分软弱，也要重点进行训练。可以采用的方法有先利用另一只手的2指将5指的第三关节顶起，用这种辅助方法帮助5指培养起独立支撑的能力，当能够独立站立时，再训练5指的触键能力，这时要求5指触键时，第一关节要凸起，向前推动。对于活动相对较为笨重的1指，在训练时要注意保持自然放松的弧形态势，保证1指的触键部位在手指外侧的肉垫处。但这样的触键方式，要随时避免1指躺着触键或用关节触键，这些都是不正确的。

2.双音落指训练

双音落指训练是指手指在做组合练习的时候，能够用级进方法做平行的上行或下行进行，当然，这样的方法也可以根据难易程度来选择用双音的手指组合，如1、3指，1、4指，2、4指，2、5或3、5指等。

3.和弦落指训练

和弦落指训练主要是指三和弦的落指训练。这种三和弦的落指训练与单音、双音的落指练习一样，其步骤都是利用手臂，从一定的高度，利用自然重量自如落下，这样的下落具有较大的重力，其过程能够使支撑关节得到强化训练，这无疑为手型的保持以及肌肉支撑能力的增长提供了条件，是十分有益的练习。

4.手指支撑辅助训练

手指支撑辅助训练主要是针对弹奏者过于纤弱和柔软的手指所进行的训练。因为有些弹奏者的手指在经过一定的练习以后，手指还是不能达到应有的力度，面对这种情况，仅仅在琴上进行练习是远远不够的，还需要演奏者适度借助某些辅助工具来进行练习，从而使肌肉能够获得更快更好的锻炼。如可以用一种橡皮制作的握力器，钢琴演奏者可以利用它来进行手指的握力训练，并以此来促进和增长手指的支撑力。再如，若想要锻炼臂力，则可以在单杠上做“引体向上”的练习，这种训练不仅能够锻炼到手臂的肌肉，而且还能通过抓握杠杆，锻炼到的手指的握力和承受力。此外，对于身体条件好的演奏者，还可以进行直立式手指俯卧撑的练习，但这样的练习，要注意在身体靠近时能够承受住相当程度上的身体部分的重量，切不可过犹不及。只要力度适中，训练得当，这种方法是十分有益于手指的支撑力的训练。

在选用这些辅助练习时，练习者一定不能急功近利、急于求成，而要注意肌肉能力的增长是一个较长的发展过程，因此不能一蹴而就。在训练过程中，尤其是对于儿童稚嫩的小手，指导者一定不能操之过急，要特别当心，学习过程中的训练强度和训练量都必须符合孩子的实际情况，不能因急于求成而对孩子造成不必要的伤害。

在手指力量的训练中，除了支撑力以外，手指的爆发力也是尤为重要的。钢琴演奏中，手指的爆发力主要应用于非连奏奏法之中，作为三种基本弹奏法中的一种最基本的演奏形式，手指的爆发力是其中最重要的一种用力形式。对于手指的爆发性训练是一个长期的渐进过程，学习者一定不能急于求成，必须脚踏实地在平日里进行刻苦的训练，绕过日积月累的练习，获得从量变到质变的巨大飞跃。手指的爆发性训练，学习者可以采用以下具体训练步骤，首先可以先进行慢练，利用所有的五指练习和快速练习曲来在慢练当中寻找感觉，其次再选用快速的击键练习来进行爆发性的发力训练。只有在长期不懈的集中训练中，才能逐渐地掌握住聚积力量的瞬间爆发性击键。通过这样的练习，演奏者在弹奏过程中能够追求声音的清晰以及触键点的干净利落。

此外，手指的张力也是力量训练中十分重要的内容。当乐谱中出现和弦、双音以及八度等节奏音型时，就需要用到手指的张力来完成这些动作。这时演奏者要根据音型的样式，选择使用哪一种肌肉的力量发力，然后再进一步塑造手型模式。如有的需要手指指尖准备，有的需要手指某关节有一种准备态势，而有的则需要手指保持某种触键承重的牢固等等。当完成准备工作进行弹奏时，手其实已经开始用力了，而这种连贯流畅的力就是手指的张力。练习者在控制张力的时候，一定要注意力度的恰当，如果力度过重了，手无疑会出现僵硬劳累；如果力度不够，手便会在弹奏过程中出现松垮的现象。此外，在弹奏之前，一定要有准备，若是在没有准备的状态下进行弹奏，就又会出现技巧上的失误或者出现声音松散的情况。

实际上，演奏过程中，手指张力的运用程度与音型的样式和力度的应用是密切相关的，如我们在演奏一个和弦时，需用手掌的张力，把需要演奏和弦音的手指连接在一起，成为一个整体，也就是我们通常所说的手指要搭起一个和弦的架子。在这种情况下，手指张力的运用实际上已经和要演奏的音型样式集合成为一个整体了，而最终的演奏是运用他们二者的集合力。再比如在演奏过程中需要运用很大的力度，那么手指就必须能够承受弹奏的重力，而对于这一点，就十分需要增强它的承重能力来完成，实际上也已经运用到了手指的张力，通过张力的运用才能够使手指、手掌、手腕全部都“坚强”起来。总而言之，对张力的了解，并且能够在实践中恰当地运用，对钢琴的演奏有极大的帮助，能够在实践当中帮助我们减少许多技术障碍。

在手指的力量训练中，除了手指的支撑力、爆发力和张力以外，还有两种力量也是十分重要的，那就是手指的集合力和内控力。其中，手指的集合力是指在钢琴演奏中，当需要两只手或多个手指同时进行弹奏时，弹奏出的声音要整齐，而且弹奏所用的时间也要一致。其实音乐中的节奏已经在某种程度上起到了集合性质的作用，但是，对于节奏所发挥出的集合力，却并不是所有的钢琴学习者都能感觉到并准确把握住的。

手指的内控力，主要是指在钢琴的弹奏过程中，节奏是有快有慢的，如何有效控制这种快慢缓急的触键方式，主要依靠手指的内控力。钢琴演奏中的手指触键有不一样的方式，每一种触键方式所要求的速度、松紧程度以及按压保留时间等各不相同，因此，这就需要有一种内在的控制力，来通过对不同触键方式的变化改善声音效果。对于手指内控力的处理需要有一种自觉的认识，对其把握的好坏程度必定影响到一定的触键形式。

（四）手指速度训练

手指速度训练是手指基础训练的集合点，是指手指快速跑动的训练技巧，手指的基础训练越好，相应的跑动技巧也就越顺利。反之，如果手指的基础不扎实，那么跑动起来也会漏洞百出。因此，要想提高手指的快速跑劫能力，就要进行有针对性的练习。

1.手指跑动能力

手指跑动能力的训练，首先要从“短跑”开始，这时跑动的音数不要过多，持续的时间也不要过长。随着训练进程的推进，跑动篇幅逐渐增多，距离要逐渐扩大，跑动的难度也随之增加。这时，手会因缺乏耐力和用力方法不当而出现劳累、不清楚、不均匀、速度减慢甚至无力坚持完成等现象。手指缺乏耐力属于正常现象，它是训练过程中经常出现的问题，因为未经耐力训练的手指，必然是无法适应连续长距离跑动的，而对于这一点，正常的训练便可以解决这一问题。此外，演奏者需要有意识地加强耐力锻炼，要随教材的进程，自然的、循序渐进地引入。用力方法不当往往同缺乏耐力同时并存，这一点可以通过有意识地增加手指跑动训练，增加反复跑动的次数，不断改善用力方式，并适当加强演奏力度，提高手指承受力来进行改善。

在演奏过程中，跑动的篇幅越大，持续的时间越长，就越需要找到用力地支点和发力的巧妙性。这种巧妙性在于用力要恰到好处，既没有浪费的力，也没有多余的耗损。此外，对于用力地支点，不仅可以作为弹奏一组音的动力起点，同时也可以获得一个踏实的放松以及巧妙的歇息支撑点，这就像建筑物的承重支柱所发挥的作用一样。只有这些支撑点在演奏过程中真正获得了放松，才能出现一种良性的循环，从而保证在连续跑动时手指力量的积蓄。因此，解决手指长距离连续跑动的两个重要方面即是一要改善跑动中的用力方式；二要找到手在跑动过程中正确的协调放松方式。此外，提高手指跑动能力的另一个重要内容，就是跑动速度的提高。主要应从加强手指独立性训练，坚持减少不独立手指的粘连与依靠，改善手指关节的松软、塌陷，减少多余动作对力量的耗损，消除时间节拍上的延误、滞顿进行训练。除此之外，因手指连续跑动是各个手指迅速灵巧的连锁动作反应，因此，在较长时期的训练中，还要提高单个手指的动作敏捷性。最后，要提高各手指重复挥动动作的频率，这一点对提高总体弹奏速度有十分积极重要的作用。当手指连续重复挥动动作的频率越高，就能表明手指的敏捷灵巧度越高，也就越具有提高总体演奏速度的潜质。

2.跑动清晰度

手指清晰发音在手指快速跑动过程中是十分重要的，它的技术关键在于触键要有一个清晰的点，这也就是我们通常所说的演奏中手指的“颗粒性”。要想提高快速跑动时声音的颗粒性，主要应该把训练的重点放在提高手指对非连奏触键的指触感。这也就是说，在弹奏过程中要首先保持指尖有坚强牢靠的准备态势，然后才是提高击键的清晰明确度，并应用这种触键方法来使声音能够具有集中的音效。在钢琴演奏中，速度和清晰度往往是很难达到平衡的，但又是相辅相成的，它们的发展可能往往呈现出此起彼伏的形态。譬如，当我们在演奏中照顾到清晰度时，往往速度会受到一定程度的限制；而当我们准备在弹奏中突破一种速度界定时，则会在清晰度上出现问题。要想克服这些问题，必须通过长期的训练才能解决。

此外，因为钢琴作品的多样性，必然会出现不同的键盘排列组合形式，而各种各样不同的键盘排列组合方式，就又会产生各种各样不同的技术问题。它们有的是因不同的肌肉用力习惯造成的，有的是因音列排列的复杂多变造成的，还有的是因音程关系所形成的距离差别造成的，还有因调性的不同、黑白键的关系变化、指法上的特殊困难等各种各样的原因，都有可能给音列组合变化、键盘关系组织带来一系列的困难。因此，演奏者要想提高手指的灵活性，并以此来适应各式各样的键盘排列，唯一的方法就是通过每一个作品去具体的感受训练。并且能够在不断的练习过程中提炼出具有规律性的内容，归纳出一些基本的音型样式。

3.跑动灵活度

跑动灵活度主要是指弱指的灵敏性、弹性以及力度、速度与动作频率。在弹钢琴的5个手指中，小指和无名指为弱指，因它们天生条件所限，所以力度不足，而且灵活性较差，对它们的训练要不断随着演奏程度的提高，逐渐提出新的训练任务，在练习过程中，渐渐提高它们的灵敏性和弹性，提高跑动的速度，加快反应的频率，增大跑动的灵活度。