钢琴演奏中肢体协调与运用技巧研究

肩、臂、肘、腕及身体各部位的协调运用在钢琴演奏中很重要，对于钢琴演奏来说，掌握好发力与放松，保证全身力量能贯通流畅，整个手臂能够协调、柔韧的运动尤为重要。尽管在弹奏钢琴的过程中我们主要运用的是手指，但肩、臂、肘、腕的协调配合，是确保手指准确弹奏的前提条件。

肩、臂、肘、腕在钢琴演奏中的重要作用可以归纳为以下内容。首先，钢琴技术技巧中的“断奏”“落滚”和“连跳”等，需要靠各个关节的配合运动；其次，对于跳音、和弦、八度等各种不同的节奏型的演奏，也需要分别调动肩、臂、肘、腕等不同发力部位进行发力；第三，对于在钢琴中出现的一连串持续不断的音阶、琶音以及回旋式音型，同样需要肩、臂、肘、腕力量的贯通，从而保证手指在整个键盘地来回跑动；最后，对于音乐中不同情绪的转换，在弹奏时尤其要注意音乐句法的呼吸，这时肩、臂、肘、腕的协调运用就显得更为重要了。

详细分析肩、臂、肘、腕的协调运用，可以将它们的动作划分为几个不同的动作方式，其一是“推”，这一动作多用于弹奏出较强的音响，表现强有力的音乐形象，彰显辉煌豪迈的气势。因此，弹奏时就要求演奏者由腰部或是大臂发出的全身之力，用上类似推人那样的力量贯穿集中到指端来发音，同时，发音后需要立即放松。其二是“敲”，这是指为了弹奏出活泼优雅、富于弹性的音响，表现具有一定力度，同时又需要断奏的音乐形象。运用这一技巧时，演奏者要以肘关节为发力点，运动小臂，就如平时在桌面上打拍子的样子。肘关节和小臂要放松，力量集中到指端迅速下键，然后再自然地反弹而起，就好比拍皮球一样。其二是“点”，所谓“点”是指当表现灵巧可爱的音乐形象时，抑或是需要弹奏轻巧的跳音句型时，要求演奏者在弹奏过程中，只需运动手腕发力就可以了，整个过程要让手臂处于放松状态，手腕独立敏捷地运动，同时将力量贯穿集中到指尖，并在触键后立即放松。其四谓之“拨”，这种技巧也就是通常所说的轮指，它常用于弹奏同音反复或快速且连续弹跳的句型。运用这种技巧时，手指要挨近键盘，指端要非常灵巧，手臂要十分放松，同时手指的独立运动还要有向内侧“勾”的倾向。当弹奏者运用这种技巧时，更应该注意的就是耳朵要保持听觉上的灵敏，从而保证每个音“拨”的均匀。(www.xing528.com)

除了以上四个动作要领外，在钢琴演奏中必然会出现各种各样的身体动作，但不论什么样的弹奏技巧与肢体动作，只要能够充分调动肩、臂、肘、腕等关节本身的运动积极性，并将它们有效协调地统一在一起，就能保证钢琴演奏的完整性。