钢琴演奏技巧：揭秘踏板的使用方法

钢琴踏板是除了钢琴键盘之外最重要的部分，我们在进入到比较成熟的演奏程度之后可以发现踏板几乎离不开我们的演奏。俄罗斯钢琴家安东·鲁宾斯坦的一句名言—“踏板是钢琴的灵魂”。魏廷格先生把这句话解释为“它（指踏板）使音乐充满活力、富有生气、更有光彩、更加迷人”。

踏板同我们弹奏钢琴时所注重的音色，旋律等等是同样重要的，每一位音乐大师对他们的踏板都是经过精心设计才去踩踏的，很多踩踏板的方式比如音后踏板、沸踏板、中抖动等等都是需要一定技巧的，这就要求我们在演奏的过程中要认真仔细的研究，绝不可马虎带过，这样我们的音乐才会更加“漂亮”。

1.右踏板

也叫延音踏板、连音踏板、制音器踏板。右踏板在钢琴演奏的过程中十分常见，我们加入右踏板也是为了使曲子延连动听，更加打动人。

（1）制造更加延连的音乐效果

踏板在演奏中最主要的一个特点就是制造更加延连的效果。我们主要靠它将原本比较干涩的音延连下去，单用我们的手指，很难将长连线间的音很好地连接起来，这时候就需要踏板的介入，在一个和声演奏完，需要进入到下一个和声时，我们可以松开踏板，这样就可以清晰又连贯的弹奏。

（2）拓宽音响、强大力度对比

这一特点可谓是踏板作用中的重中之重，我们在演奏的过程中踩踏板，就是为了让演奏效果出来得更加大气，踏板的加入让乐曲产生更好的共鸣，也让音乐可以传得更久远。同时，在声音后踩踏板，最大的优点是所得到的共鸣是非常的干净、清纯，并且不会与别的音或者和弦混杂在一起。(www.xing528.com)

田园风格的曲风要求我们踏板不能踩得很实，它的音乐是灵巧的，甚至有些清脆的，不能让踏板浑浊，要体现出奏鸣曲的颗粒性。

这里左手右手都有主旋，踏板跟着左手的音变化，前一行为左手一个音一个踏板，从第二行中间开始，两个音一个踏板：这一部分如果不加上踏板，音乐会很干，左手也会有音乐连不起来的感觉，踏板的加入让这一部分变得宽阔起来。但是，踏板并不是要踩到一拍子一个，而是要踩在大概半拍的地方，考虑到右手连线与跳音相交替的问题，否则这段将会演奏得混乱不堪，音响都混在一片。

（3）音乐色彩更加鲜明

在演奏的过程中，如果不加入踏板，那么音色会很单薄，这是我们所知道的，同时，踏板也起到另一个作用，那就是让钢琴的音乐色彩更加鲜明。音乐都是十分讲究画面感的，贝多芬的奏鸣曲也同样是，或鲜明，或愉悦，快乐的，戏谴的，悲伤的，我们只靠手指是无法将这些情感明确地表现出来的，我们需要借助踏板，让悲伤的音乐更突出，让强烈的音乐更宏大，让快乐的音乐更鲜明。

2.左踏板

左踏板也叫柔音踏板，主要起到柔和音色的作用，在一首乐曲当中，我们主要靠它来帮助手指，将弱音做到更加精致，以改变音色。