深化教学内容改革，建立与经济社会发展相适应的课程体系。根据经济社会发展和科技进步的需要，及时更新教学内容，将新知识、新理论和新技术充实到教学内容中，为学生提供符合时代需要的课程体系和教学内容。要大力推进教学方法的改革，提倡启发式教学，注重因材施教。
采取有效措施，逐步推进学分制、工作室制、降低必修课比例、加大选修课比例、减少课堂讲授时数等，增加学生自主学习的时间和空间，拓宽学生的知识面，增强学生的学习兴趣，完善学生的知识结构，促进学生的个性发展。创造条件，组织学生积极开展社会调查、社会实践活动，参与科学研究，进行创新型实验和实践，提升学生创新精神和创新能力。
（1）加强实验教学、实践教学改革，推进学科实验教学内容、方法、手段、队伍、管理及实验教学模式的改革与创新。
大力加强实验、实习、实践和毕业设计（论文）等实践教学环节。培养学生的实践动手能力、分析问题和解决问题能力。例如，四川美术学院地处西南，有丰富的少数民族资源，课程“民族地区采风”和“民族服饰借鉴”，将采集的民族服饰精华形成文字和图示分析报告，结合现代时尚进行元素重组，这一有特色的课程，开拓了学生视野，形成的研究成果有学术深度，在国内同类高校中具有鲜明的课程特色。部分研究成果收录于由余强教授主编的《西南少数民族服饰文化研究》（2006年由重庆出版社出版）。
（2）依托实验室，将专业设计与实践型教学相结合，注重学生动手能力的培养、实验室与教学互动，并形成有机循环。
服装实验室：面积1080m2。下属车间：缝纫车间、裁剪车间、针织车间、印染车间、发型化妆形象创意车间。功能简介：成衣制作工艺、裁剪工艺、针织工艺、印染工艺、发型化妆造型设计。主要服务专业：服装、装饰、综合艺术、旅游产品专业。设备情况：现有设备价值21万元。拥有设备优良的日本“重机”高速平缝机、绣花机、针织机、扣眼机、专用缝纫实习室三间，可同时容纳90名学生同时使用。投入资金情况：预计投入设备资金90万～95万元。
目前，绝大部分参赛作品产品样衣，都是在老师的指导下，在实验室进行后期制作，很多作品参赛获奖或被企业采用。
（3）提倡创新意识，将国际国内重大赛事的设计主题与课题项目结合，培养参与意识，以验证课程设计的可行性与实效性。
通过多年教学实践和总结，学生设计作品参加赛事活动获得丰硕成果，学生通过参加设计大赛，开阔视野，步入更高的境界，为就业提供了更大的可能性。以服装设计专业为例，2000～2016年以来，学科积极参加全国性的服装设计大赛，获得各类奖项达100余项，其中国内重要赛事大奖20人次，院校团队获得的奖项16项，国际赛事获得的奖项5项。获得国际国内银奖、铜奖、优秀奖70人次，以及大量赛事入围选手。2007年，四川美术学院获得由中国服装设计师协会颁发的“十大时装名校”称号。自2013年起，连续四年获得中国国际大学生时装周年度人才培养成果奖。(www.xing528.com)
（4）强化课程的整体实施效应，统一和协调教学中的各个环节，不同科目教师相互协调、衔接，发挥课程教师团队的协同作战的精神。
以服装专业为例，将专业设计与板型结构、工艺制作课程联系，使设计构思通过课程之间的相互衔接与互动得以呈现，并对作品效果进行综合评定。学生也对从平面的款式设计到实物的过程有个清醒的认识。通过教学讨论发现问题与不足，并提出改进方法，增强了学生控制作品的能力，为后续学习打下坚实的基础。
（5）强调“厚基础、宽口径、创新型”的人才培养模式。加强专业基础课程，扩大限选和自由选修的范围，根据专业特点开设与专业相关的专题研究课程。
在不断修订的新教学大纲中，本学科专业总学时为3200学时，总学分为160学分。其中：通识教育课程为878学时，51学分，约占总学分32%；专业教育课程为2194学时，99学分，约占总学分62%；全校通选课程为128学时，10学分，约占总学分6%。现行设计专业教学模式多为课程制，一年级基础课，二、三年级专业课，四年级实践课及毕业设计。实行以“特色工作室制”为核心的“1+1+X”设计专业群人才培养模式改革研究与实践。“1+1+X”即指：第一个“1”为通识基础类，第二个“1”为专业通识类，扩大和强化通识课程的类型和内容，培养学生具有宽厚的基础知识；“X”指各专业特色工作室，根据各工作室主研领域和特色方向强调课程结构、内容和组织上自主性和灵活性的体系化建设，以实践研究与专业课程交叉进行，将专业知识与实践紧密结合，在研究中强调创新训练。
根据人才培养模式：
①扩大限选和自由选修的范围，根据专业特点开设与专业相关的专题研究课程；
②大力加强实验、实习、实践等实践教学环节，培养学生的实践动手能力、分析问题能力和解决问题能力；
③应针对性地开设选修课，将共同课题研究设置于系选修。
免责声明：以上内容源自网络，版权归原作者所有，如有侵犯您的原创版权请告知，我们将尽快删除相关内容。
