二胡艺术的全球发展与研究成果

20世纪90年代末，中国掀起了一股非比寻常的“新民乐”热潮。不少中国音乐人士开始大胆地尝试使用现代音乐元素，比如摇滚、拉丁等，对包括二胡在内的中国传统文化进行演绎，进而引发了社会广泛的关注与极大的争议。尽管这股热潮并没有持续特别长的时间，但是它也给了人们很大的启发，促使人们开始对怎样让二胡等传统音乐文化和现代音乐元素完美地结合在一起进行探寻。中国著名的乐团—女子十二乐坊在日本的演出获得了圆满的成功，这就是在向全球人民宣布实现了将民族、古典以及流行融合为一体，实现了民族音乐的国际化，并且具备把他们的音乐带向全球的趋势。新民乐对西方音乐与现代流行音乐元素进行借鉴，并且将之很好地融合在一起，走上了一条国际化的道路。专家表示，这是与历史发展的规律相符的，也是具备生命力的。

“走向全球”这一观念的提出，并非以西方音乐价值论作为终极的标准，而是作为一种文化上交流，走向全球音乐文化圈，展现独具特色的自己。那么在此过程当中，我们所进行的那些尝试，既包括成功的尝试，也包括失败的尝试。但无论如何，这些都将是我们珍贵的财富，为我们提供极为宝贝的经验，促使中国二胡等传统音乐文化将来能够发展得更快、更好！或许，有人会问，“走向全球”仅仅是一个非常抽象的说法，却要求我们付出实际的行动去做，那么它是不是应当拥有一个较为明确的含义呢？换句话说，我们如何做才能够算得上是“走向全球”呢？二胡如何做才能够算得上是“走向全球”呢？如果想要找到这个问题的答案，那么就先来看一下由《二泉映月》引发的思考吧。

大家都知道，《二泉映月》是我国非常有名的民间音乐家—华彦钧的传世作品，同时也是享誉歌坛，获得广大听众交响赞颂的不朽作品。

1978年，北京曾经举办过一场民族音乐会。就是在这场民族音乐会上，中外闻名的大指挥家—小泽征尔听到了当时年仅17岁的姜建华演奏的《二泉映月》，感动得心潮澎湃、泪流满面，万分激动地说道：“这真的是断肠之音啊！这样的乐曲应当跪下来去听！”这场民族音乐会结束之后，在小泽征尔的盛情邀请与多次推荐之下，《二泉映月》这首名曲伴随着我们的二胡艺术走出了中国的大门，先后与波士顿、旧金山、柏林、日本等地非常有名的交响乐团数次进行合作演出。在此期间，小泽征尔亲自出马担任《二泉映月》的指挥，演出了好几场，在世界上引发了非常大的轰动。

1985年，美国人通过认真的删选，评出了10首最受西方人喜欢与欢迎的流行乐曲，其中位列榜首的便是中国的《二泉映月》；而且，《二泉映月》还被制作成了唱片，在全球范围内进行发行。(www.xing528.com)

1991年，在美国人举行的一次规模不小的音乐会上，一位来自英国的著名音乐家在听到《二泉映月》之后，内心受到了巨大的震撼。他呆呆地站着，过了半天才逐渐地缓过神来，异常激动地对一个与世界闻名的大音乐家贝多芬是老乡的人、一个来自德国的大音乐家喊道：“这简直就是中国的贝多芬！中国的《命运》啊！”

中国名曲《二泉映月》拥有非常深邃的意境、与中不中的技法以及颇为深刻的思想性与异常强烈的艺术感染力，受到了全球人民的喜爱与赞扬，并且还被光荣地评为国际乐坛公认为世界名曲之一。甚至人们对《二泉映月》进行改编，使之变成了二胡协奏曲、弦乐四重奏、弦乐合奏曲以及交响乐曲等形式，在各种场合的音乐会上进行演奏，并且长久地进行演出却丝毫没有出现衰弱的现象。近几年来，越来越多的外国人喜欢上了《二泉映月》，在外国人眼中，《二群映月》几乎已经成了中国二胡艺术的代名词。

毫无疑问，中国名曲《二泉映月》已然十分成功地融进了西方主流音乐文化圈子中，其优美动听的旋律已经唱响了整个世界，真真正正地走向了全球。我们由此很容易看出，二胡艺术走向全球的标准应当是，是否能够真真正正地做到让二胡艺术获得更多人的肯定和喜欢，是否能够真真正正地做到让二胡艺术和谐地融入其他民族的音乐文化圈子中，是否能够真真正正地做到民族的就是世界的。