许可：世界级二胡演奏家

许可诞生在南京一个没有任何音乐背景的工人家庭中，从小就跟着许源陵先生与马友德先生对二胡进行学习，跟着司马节子对钢琴进行学习。1977年，许可非常幸运地通过了当年的高考，成了恢复高考之后中央音乐学院的第一届学生。在这所学校中，许可跟着拥有“国乐大师”“著名国学家”美誉的蓝玉菘对二胡进行学习，也跟着拥有“钢琴名家”之称的史大正对钢琴进行学习。不同于其他学生，他并没有一门心思地低着头拉二胡，反而经常会做出一些让人感觉“不务正业”的事情：他常常将主课老师布置的作业忘记，反而埋头对钢琴进行苦练；还抽出很多时间，沉浸在西方音乐大师的艺术世界；还常常磨着蓝玉菘老师要书法艺术秘诀……

如今看来，他当时所做的这些“不务正业”的行为是很有预见性的：沉浸在西方音乐大师的音乐世界中，让他深刻地感悟到了在演奏当中是怎样确立起具备人类共性的音乐美感的。由于受到中国书法的运笔法则的启发，他发明出了一套独有的持琴原则和运弓方法。

1983年，许可成了中央民族乐团的二胡首席，后来就“纵身下海”，开始对音乐艺术市场化的真谛进行寻找与探索。1987年，许可利用自己通过下海的方式而得来的经费，在北京音乐厅举行了第一次个人胡琴独奏音乐会。在此次音乐会上，许可完美地首演了由自己进行编曲的《莫愁女幻想曲》、由阎惠昌作曲的《幻》等。1988年，太平影音公司第一次对这套音乐会曲目进行录制，并且在东南亚地区对外发行。从此，许可将自己摸索出来的个人艺术经营之道—一套“市场化运作”“艺术化制作”的经营之道确立了下来。

随后，许可就开启了自己“走向全球”的艰辛行程。许可“走向全球”之路，和我们一般的理解是不同的。中国国内一部分民族音乐家根据文化交流协议所做的文化交流不会出现演出市场的难题，也不需要对受众问题进行考虑；但是，许可是以自己的二胡来“安身立命”的，所以他就需要克服以前中国音乐家不曾面对过的很多困境，经历不少意料之外的辛苦历程。

为了将这些艰难险阻克服，许可必须要将下列三个问题解决掉。

（一）将胡琴演奏技术问题解决

许可对胡琴演奏技术问题的解决主要包括三个方面：第一，许可首创了胡琴双音旋律演奏法，从而对胡琴没有办法演奏双音与弦的空白进行弥补。这类创造为许可用中国乐器对欧洲弦乐经典进行诠释提供了非常好的技术保障。第二，许可将二胡把位进行了扩大，使之到了4个八度以上，从而为演奏具有很高难度的大型弦乐作品提供了宽阔的音域。第三，许可不仅首创了二胡颗粒性强的快速推、拉、连、顿弓法，可以使演奏者可以在演奏迅速从乐句中经过的时候更加流畅、更加自如；而且还创造出了清楚明了而又明亮的高把位人工泛音，可以使独奏者高音得到较强的穿透力，使二胡在面对管弦乐队的时候，不会被乐队“音墙”“遮挡”或者“覆盖”住。

（二）将胡琴歌唱性音色问题解决

二胡一种与众不同、独属于自己的音色，这种音色确实使二胡表现出了无限的魅力，但也是二胡走向全球与别的乐器进行融合的一种障碍。面对这种情况，许可做出了一种非常科学的探索—既不会二胡丢失个性，又可以使二胡和世界各种类型乐器进行自然融合的探索。

（三）将音乐会文献不足问题解决

衡量现代乐器文化是不是已经成熟的一个基本标志就是看这种乐器有没有广博的经典曲目文库。没毫无疑问，胡琴是中华民族乐器文化异常珍贵的宝贝，因为它在非常长的时间内都是一种自生自灭的态势在民间进行生长的，所以并没有很好地将那些既有的曲库传承下来。许可意识到了这一问题，并且在自身的艺术实践中积极主动地进行充实。他将自己通过下海的方式得到的首笔资金当作了作曲家委约创作所需要的经费，许可也因此成了中国当代音乐史上最早独自将作品委约给作曲家的一个演奏家。他委约的好几部作品，比如二胡协奏曲《莫愁女幻想曲》等，都已经变成了胡琴艺术保留的曲目。

为了将原有的旧艺术观念打破，许可主要对下列几种观念进行了更新。(www.xing528.com)

1.以虚怀若谷的胸怀，对东西方弓弦乐器文化精华进行吸收

在运弓方面，许可认真而细心对诸多音乐大师，比如奥依施特拉赫、海菲斯以及斯特恩等的持弓手法与运弓手法进行揣摩，经过长时间的观察，寻得了一种对个人十分适用的运弓原则，使得自己的“歌唱性”演奏出现了“气息”的基础。在重新对西方提琴文化经典进行诠释的时候，遇到的首个难题便是二胡没有办法对和弦进行演奏。经过很长时间的探索，许可寻得了一种在两弦间演奏双音旋律与和弦的办法，彻底地将胡琴没有办法演奏双音的历史改变了。二胡曲目范围也因此获得了相当大的扩大。

2.以包罗万象的气度，对西方艺术市场经营理念进行借鉴

许可在走向全球的过程中，主动地根据现代市场化的经营法则将胡琴艺术推向国际社会。这个时候，所遇到的第一个难题便是艺术价值并不符合市场价值，与市场价值是背离的。许可采取了在不与艺术规律、价值进行违背的基础上，充分地对市场规律的要求进行兼顾的应对策略。以自己万分诚恳的艺术敬业精神对消费者进行感召，以自己美妙动听的音乐将听众打动，以自己美感与市场价值兼备的音乐作品对唱片商进行吸引。通过十多年的市场化经营，许可举办过的音乐会有好几百场，录制过的CD、LD有好几十张，而这些令人骄傲的成果均是许可几乎在没有赞助商帮助的情况下，凭借自身的不懈努力得来的。

3.以创新进取的精神，对传统经典和新作品进行营销

在将一条比较成熟的市场运作道路摸索出来之后，许可就将很多传统经典和新音乐家的探索性作品加入了自己的“品牌”中。这两种类型的作品不仅使音乐会曲目的风格类型获得了很大的扩充，而且也使得中国优秀的传统文化慢慢地加大了走向全球的力度，还使音乐家的新创作更好、更快地融进了欧洲社会主流媒体中。

尽管十多年的开拓征程并非一帆风顺的，但是许可却获得了别人很难达到的成果，举办过很多音乐会，其中比较重要的包括以下这些。

1993年，许可在东急文化村剧场，以亚洲幻想音乐节“大地之花”音乐会总监督的身份，举办了一场中国音乐晚会，并且NHK将这场音乐会的实时情况通过卫星向全球进行了播出。1995年，为了对战后50周年进行纪念，在东京艺术剧场，由日本爱乐交响乐团为许可举行了一场名为“许可的二胡歌唱世界”音乐会。在此次音乐会上第一次表演了许可委约的二胡和管弦乐《姑苏行》。1998年4月，在日本爱乐交响乐团举行的第232定期音乐会上，外山雄三专门为许可创作了一首名为《桥》的二胡协奏曲，并且亲自担任乐队的指挥；与此同时，还特意在总谱上题了这么一行字：“献给相当出色的音乐家—许可”。

许可极其出色与卓越的胡琴演奏技艺是没有任何一点需要质疑的，在全球各个地方都享有很高的名声。尤其是在日本，凭借与众不同的风格、娴熟精湛的技艺在短短几年内就流行于整个日本，获得了绝对赞颂的反响，许可被日本媒体称作二胡在日本流行的奠基者。

在演出之余，许可还积极主动地投身于教育事业。比如许可曾经先后在很多学校，如日本东京学艺大专、东京女子大学以及名古屋艺术大学等进行讲学，将二胡演奏与二胡音乐在日本做了极大的推广。许可用了10年的时间打入了日本市场，并且将自己的音乐公司开到了日本，使得二胡这件华夏民族的乐器在日度一度相当走俏。之后，许可又移居到了美国，和诸多华裔音乐家，比如谭盾、马友友等进行合作，很好地推动了二胡走向全球的进程。