二胡艺术创新演奏技巧的发展成果

二胡音乐艺术在度过一段时间的沉寂期之后，在社会发展的促进下，其发展趋势越来越快速，人们的关注度越来越高。大众的需求也跟随着发展的脚步产生了变化，单一的二胡旋律已经无法符合新时代的需要。如果继续下去，将阻碍二胡发展的进程。现代作曲家强烈地意识到了需求的改变，为了使二胡进一步在大众内心中形成深刻的印象，创新式的发展刻不容缓。因此，在理念和实践的探究中，作曲家为二胡演奏技巧寻找到了更为宽广的发展空间，为技巧形式注入了新鲜的元素。现代音乐理论和创作手法通过专业的音乐教育植根于作曲家的思维中，他们将这些现代式的音乐技巧融会贯通，创造出了完全不同于传统演奏技巧的形式。一系列全新的技巧形式在二胡演奏中扮演了重要的角色，形成了别具一格的艺术力，丰富了二胡的演奏方式。

在运用创新式演奏技巧上，何训田的《梦四则》、赵晓生的《听琴》都是具有代表性的作品。通过演奏技巧的创新，演奏效果有了独特的表现力。此类作品有一个鲜明的特点，即为了表现多变的旋律和特殊的音响效果，这是创新式演奏技巧产生的原动力。在传统演奏技巧无法形象表现多变性和独特性的艺术效果时，作曲家为了实现演奏上艺术力的扩展，必须找到新的演奏技巧，以完成对乐曲完整度和艺术性的追求。创新式演奏技巧的产生是有一定基础的，它对演奏者提出了一个要求，即突破传统演奏技巧的限制，将想象力自由发挥，从而传递出更为鲜明的主体意识。创新式演奏技巧和传统演奏技巧并不是相互排斥的，两者之间的融合可以大幅度提升听众的音乐体验，带给他们更为丰富新鲜的音乐元素。(www.xing528.com)

在创造全新的演奏技巧时，有一点需要尤为注意，创新是一件值得鼓励和推进的事情，但是创新需要建立在传统的基础上。二胡音乐艺术承载着中国悠久的文化，经历了长时间的锤炼，新鲜的技巧固然增加了新意，让人们眼前一亮，但是如果没有立足在传统之上，其可听性会大大减弱。一时的新意或许会受到瞩目，然而那是短暂的，想要创新式的演奏技巧具有长久的生命力就不能完全脱离。