音乐美感训练法与舞蹈专项体能训练的结合

音乐是由和声、旋律和节奏等要素组成，并通过声音将美呈现出来的艺术形式。音乐是舞蹈的灵魂，高质量的音乐为舞蹈表演者提供了编舞的节奏。如果舞蹈表演者能用心感受，认真倾听，既能得到听觉上的享受，又可以感受到音乐带来的情感。愿意用心体会音乐的舞蹈表演者，往往能将舞蹈动作与音乐融为一体，从而受到启发，产生编舞的灵感，这对编舞有着极大的帮助。舞蹈训练以人为载体，通过形体动作将舞蹈的美感呈现出来。在这个过程中，如果舞蹈表演者能够将舞蹈动作与音乐融为一体，那么，舞蹈表演者所呈现出来的舞蹈必定富有内涵。只有将音乐与舞蹈表演者呈现出来的舞蹈动作和谐融合，才能够体现出舞蹈的真正魅力。因此，音乐美感训练是提高舞蹈者舞蹈韵味、内涵的重要手段。舞蹈教育工作者应将音乐融入舞蹈教学中，让学生感受音乐的魅力和艺术的乐趣。

舞蹈教学初期，数清楚音乐的节拍和辨别舞蹈舞曲是重要的教学内容。舞蹈教育工作者可以选择节奏较明显的舞曲或采用相对简捷的方法帮助舞蹈表演者学习与分辨不同的舞曲。(www.xing528.com)

随着舞蹈教学的不断开展，舞曲的选择也需要逐渐步入一个新台阶。舞曲的选择不仅要与舞蹈动作风格相匹配，而且需要考虑舞蹈表演者个人风格的问题。不同的舞蹈表演者，具有不同的性格、体态、身体素质和表现能力。因此，舞蹈表演者不同，往往表现出来的舞蹈内涵也不同。同时，选择舞曲时还需考虑舞蹈表演者身体的特点、完成程度以及舞蹈动态动作的完成速度等影响因素。尽量选择适合舞蹈表演者自身特质的舞曲，才能更加完美地诠释该舞蹈的韵味。一般来说，爵士舞、现代舞等适合节奏感强烈并具有动感的音乐；华尔兹则适合节奏中等或稍慢的音乐，与之相适应的音乐才能展现出华尔兹的优美大方、抒情典雅；伦巴舞适合富含浪漫主义色彩的舞曲，这样的舞曲更能展现出情侣之间的情感。在选择舞曲时，具体可以采用两种方式：第一，可以根据现成的音乐编排舞蹈。采用现成的音乐编排舞蹈要求舞蹈表演者应先理解该音乐所表达的情感或内涵，根据该音乐的旋律和节奏并结合舞蹈表演者自身的特点编排舞蹈。第二，可以根据现成的舞蹈动作选择音乐。这种方式需要舞蹈表演者事先编好舞蹈动作，再去选择适合的音乐。所选音乐的旋律、节奏等应与舞蹈动作相适应，因此，一般需将音乐经过加工，让音乐与舞蹈融为一体。