新古典主义音乐：欣德米特的历史与创作特色

新古典主义音乐常用“泛自然音”的写法来表现古典特色，即用自然音阶来代替后期浪漫乐派的半音和声，而又不受传统和声的约束。对于因缺乏和声功能而造成的静止感，常用流动的对位、节奏和织体来克服。

新古典主义也是德国作曲家欣德米特的主要倾向。欣德米特是门德尔松的堂侄阿诺尔德和德国作曲家泽克勒斯的学生，是多瑙埃辛根当代音乐会的活跃分子。他在20世纪20年代开拓了一种新的、个性化的、灵活处理古典形式和调性的复调技术，这种新的复调技术在他的第三弦乐四重奏中臻于成熟，其中第一乐章是一首赋格曲，末乐章是赋格式的帕萨卡利亚。他的协奏曲性质的《室内乐》第二至第五号和练习曲性质的《钢琴音乐》等作品，都是新的复调音乐。《室内乐》是受巴赫《勃兰登堡协奏曲》的启发而创作的。1943年，他在美国写了钢琴独奏曲《调性游戏》，包含一系列前奏曲、间奏曲、后奏曲和出现在12个不同调上的12首赋格曲。后奏曲是前奏曲的精确的逆行，前奏曲从c大调转向升F大调，后奏曲则从升F大调倒退到c大调。《调性游戏》集现代复调技术之大成，所以像苏联作曲家肖斯塔科维奇的《二十四首前奏曲和赋格》一样被称为“20世纪的《平均律钢琴曲集》”。(www.xing528.com)

欣德米特把传统调性扩大为新的调性体系，作为创作的基础。他反对勋伯格的十二音技法，说它不符合自然规律。他在《作曲技法》一书中写道：“调性是一种自然力量，就像重力一样。”“今天有相当多的作曲家发表他们称之为无调性的作品。这些作曲家无疑地认为从调性解放出来，可以使他们的作品在时间和空间上不受限制；且不说媒介的固有的特性是取消不了的，我也不相信变化了自然顺序的法则就可以获得自由。”他也反对“为艺术而艺术”，反对单纯的自我表现，主张音乐为社会服务，提倡供业余音乐家演奏和供家庭娱乐之用的“实用音乐”。在他看来，实用音乐和新古典主义音乐是相辅而成的，两者都是针对夸张个人感情的后期浪漫主义音乐的一幅清凉剂。