斯特拉文斯基:新原始主义和新古典主义音乐的代表人物

新原始主义和新古典主义音乐的代表人物斯特拉文斯基，是俄罗斯作曲家里姆斯基·科萨科夫的学生。1910年初，受俄罗斯芭蕾舞团经理人季亚吉列夫的委托，斯特拉文斯基先后为3部在巴黎演出的舞剧作曲。这三部舞曲分别是俄罗斯童话题材的《火鸟》、描写俄罗斯木偶变为人的《彼得鲁什卡》和描写原始民族祭春大典的《春之祭》。这三部舞曲演出时都以狂烈的节奏、大胆的和声与配器轰动一时。粗犷的新原始主义风格在《春之祭》出演时达到最高潮。《彼得鲁什卡》中痉挛性的节奏、打击性的平行和弦和漫画式的、故作多情的圆舞曲，都是独创一格的表现手法，尤其是复调性的“彼得鲁什卡和弦”，把相距三全音的C大调和升F大调结合在一起，在当时是大胆的创举，引起了许多作曲家的仿效。

▲斯特拉文斯基

许多作曲家在斯特拉文斯基的影响下创作新原始主义风格的作品，并成为一时风尚，最著名的例子就是匈牙利作曲家巴托克的钢琴曲《粗犷的快板》和俄罗斯作曲家普罗科菲耶夫的《斯基夫组曲》，这两部组曲反映了远古时期居住在俄罗斯南部的斯基夫人的生活，音乐粗犷狂烈，充满捶击般的节奏，就像《春之祭》一样。(www.xing528.com)

斯特拉文斯基从1919年创作舞剧《普尔钦奈拉》开始转向新古典主义风格的创作。新古典主义者的口号是“回到巴赫”，也就是回到巴洛克。斯特拉文斯基的舞剧《普尔钦奈拉》、喜歌剧《马芙拉》、歌剧—清唱剧《俄狄浦斯王》、古典舞剧《缪斯的指挥者阿波罗》、钢琴奏鸣曲、钢琴协奏曲等，都是“18世纪样式”的新巴洛克音乐，他的C大调交响曲是向海顿和莫扎特致敬的作品，歌剧《浪子的历程》则采用了亨德尔和莫扎特的音乐材料，是他的最后一部新古典主义作品。他的新古典主义创作从《普尔钦奈拉》开始，到《浪子的历程》结束，长达30余年。