肖斯塔科维奇是苏联最重要的作曲家之一,也是当代世界著名的作曲家之一。1906年9月25日,肖斯塔科维奇生于圣彼得堡,父亲是工程师,母亲是钢琴演奏家。肖斯塔科维奇九岁开始跟母亲学习钢琴,后进了格拉塞尔的音乐小学。他11岁开始作曲,13岁创作《诙谐曲》,后入列宁格勒音乐学院,师从尼古拉耶夫学习钢琴,并师从斯坦贝格、格拉祖诺夫学习作曲。在音乐学院期间,他在创作上表现出高度的才能,在毕业之前便创作了10部作品,其中包括普希金的《茨冈》改编而成的歌剧、钢琴曲《三首幻想舞曲》。19岁时,他的毕业作品《第一交响乐》发表后,一举成名,引起国内外的关注。
20世纪20年代的苏联正处在艰难的发展时期,西方音乐同正在形成的苏维埃音乐文化展开了激战。肖斯塔科维奇的某些作品也受到了西方音乐的影响,表现出了某些现代派的特征,曾引起舆论界的争议。对这位年轻的作曲家来说,这既是令人喜悦的初步成就,也是他成长中的挫折。但在这一时期,肖斯塔科维奇极力要求自己广泛地创作不同题材的作品,从中不断探索并确立自己的创作风格。
1937年10月21日,在列宁格勒第一次演奏他的《d小调第五交响曲》,标志着他的创作进入了成熟时期。这一时期,他除了创作交响乐和室内乐作品外,还为一些电影配乐,这些电影包括《马克辛的归来》、《沃洛恰耶夫的日子》、《革命摇篮维堡区》、《伟大的公民》、《带枪的人》等。
苏联卫国战争爆发时,肖斯塔科维奇正在自己的家乡列宁格勒,于是他参加了保卫列宁格勒的志愿消防队,成为一名优秀的消防队员。《第七交响曲》就是在这些严酷的日子里写成的。
战争将要结束时,肖斯塔科维奇的《第八交响曲》于1944年4月2日在美国初演,当时曾有134家美国电台和99家拉丁美洲电台以及加拿大、夏威夷群岛、意大利、阿尔及利亚等国的电台转播了这场音乐会。美国舆论界对这部新交响曲评价很高,1945年当全美国为富兰克林·罗斯福总统逝世致哀时,美国又演奏了《第八交响曲》的第一乐章,美国的这一做法,在苏联重又引起一番对肖斯塔科维奇创作的批评和争议。直至1947年,在布拉格之春国际音乐节上,这部作品再次获得了好评才算了结。当时在捷克斯洛伐克,人们把他的《第八交响曲》和不朽名作《绞刑架下的报告》称为姊妹篇。
战后,肖斯塔科维奇用自己顽强的、创造性的劳动,创作了与自己的人民心心相印的新作——为保卫和平反对战争而作的《第十交响曲》、清唱剧《森林之歌》和电影音乐《易北河会师》等,这些作品在苏联和世界许多国家和人民中间流传。(www.xing528.com)
20世纪50年代以后,肖斯塔科维奇对俄国革命历史中的英雄形象非常注意,连续写了一大批歌颂英雄形象的大型声乐套曲和标题性的交响乐,如根据革命诗人的诗而创作的《十首无伴奏合唱诗》和《第十一交响曲》(1905年)。这些作品的音乐语言充满着民间音乐的因素,富有歌唱性。
20世纪60~70年代,肖斯塔科维奇又创作了近40部作品,其中交响曲4部、弦乐四重奏9部、大型声乐套曲8部、电影音乐2部、重新修改的歌剧1部以及其他器乐协奏曲、室内乐作品15部。
肖斯塔科维奇一生创作作品无数,其中获奖作品为30余部。他的创作,体裁多样,题材广泛,音乐构思和发展规模宏大,其中大型的、标题性的作品占主导地位。他的音乐语言极为复杂和异乎寻常地大胆,但他的电影音乐和歌曲风格纯朴、明朗、清澈。总之,对各种各样的主题形象——悲剧性的、喜剧性的——他都有极大兴趣,他的音乐既充满感情又富有深刻的哲理性。
1975年8月9日,肖斯塔科维奇这位20世纪以来世界上最有成就的音乐家之一在莫斯科病逝。
免责声明:以上内容源自网络,版权归原作者所有,如有侵犯您的原创版权请告知,我们将尽快删除相关内容。