巴赫声乐作品：丰富多彩的康塔塔

在巴赫的声乐作品中，以康塔塔最为丰富多彩。康塔塔是器乐和声乐综合的体裁，器乐部分不是伴奏，而是用其他不同乐器组织的小合奏、大合奏。巴赫的康塔塔一方面继承了接近歌剧的世俗“康塔塔”的传统，另一方面继承了接近复调合唱曲的宗教康塔塔的传统，并集合两者的长处，创造出一种声乐器乐综合的新型的康塔塔。它无论在内容上和风格上，都比旧的康塔塔要深刻、丰富多了。

巴赫的康塔塔也有世俗与宗教之分。他的世俗康塔塔大半是为官场应酬的需要而写的，歌词大半是一些借古希腊神话中人物来歌颂贵族的无聊词句。但巴赫常常超越出歌词的范围之外，或抓住个别不主要的字句，借题发挥，写成一首生动有趣的音乐作品。例如他1742年创作的《农民康塔塔》，本来是为祝贺一位宫廷侍从和庄园主接受遗产而写的应酬音乐，但因为巴赫的巧妙构思，使它完全不像普通的应酬音乐了。这首康塔塔由两个农民用撒克逊地方方言互相唱答，带着很浓厚的民间诙谐的风趣，有些地方还直接采用了民歌素材。这里虽然有些祝贺的词句，但总的看来，却是一首描写农村生活小景的曲子。

《咖啡康塔塔》也是和《农民康塔塔》相仿的世俗康塔塔，但描绘的是城市生活小景，很像是一出音乐喜剧。

《费伯和潘的争论》是一首代表着巴赫美学思想的世俗康塔塔。据说巴赫创作这首康塔塔，是为了驳斥当时一个名叫硕爱伯的音乐家的。这位音乐家曾攻击巴赫的音乐过于“矫揉造作”，不易理解。巴赫在这首曲子里假借希腊神话故事狠狠地讽刺了硕爱伯。

巴赫的宗教康塔塔是他经常写作的体裁，数量很多，几乎占他全部音乐作品的半数。这些曲子的内容深刻而丰富，表现方法亦非常多样，而且在不断演变。最初巴赫以合唱式的康塔塔开始，后来他把康塔塔的范围扩大了，创作了一些室内性的独唱康塔塔，也创作了各种不同形式，如独唱、重唱、合唱的康塔塔，纯粹合唱的康塔塔反而写得少了。巴赫在他的宗教康塔塔中所用的形式也很多样，宣叙调、咏叹调、重唱、合唱都有他自己独创的特点。

巴赫的独唱康塔塔，是个人抒情性质的。巴赫的合唱康塔塔写主观情绪较少，更多是概括的、史诗般的。介乎独唱与合唱康塔塔之间的各种康塔塔，其内容与结构变化多端。一般而论，有些更侧重抒发深刻的内心情感，有些则更侧重描写宏伟壮丽的形象和英勇威武的战斗气氛。属于前一类的可以举巴赫创作康塔塔第21首（《我受尽痛苦》）为例，后一类可以举第80首（《宗教改革》）为例。

康塔塔第21首所表现的正是巴赫的音乐中最重要的一个题材，即人的痛苦的遭遇，一个人怎样从悲哀、孤独、绝望之中走向平静，欢呼和胜利。音乐从内心深处的感情流露，转变为威风凛凛的，英雄气概的、万民欢腾的场面。

《宗教改革》康塔塔是巴赫根据路德的教会圣咏《我们的上帝是坚固的堡垒》创作的。巴赫是把这首歌曲当做宗教改革的战歌来处理的，所以整个作品充满战斗气氛，听了这种音乐，会使人想起路德的圣咏在群众运动中所起的16世纪的“马赛歌”的作用。(https://www.xing528.com)

巴赫很少写清唱剧，他的《耶稣圣诞清唱剧》实际上是由六首康塔塔组成的。但巴赫曾数次创作受难乐，根据不同的福音书的记载，他先后创作了《马太受难乐》、《约翰受难乐》等多首受难乐。

《马太受难乐》和《约翰受难乐》描绘了耶稣基督被门徒出卖和受刑而死的故事，表现的主题非常深刻。不过《马太受难乐》篇幅更长，抒情的篇页更丰富。《约翰受难乐》则更集中，戏剧性更强。在这两首受难乐的创作中，巴赫取材于耶稣受难的故事，是把它当做一个普通人的悲剧来处理的，所以他所写的音乐中没有宣传宗教信仰和迷信观念的因素。这两首受难乐的中心思想是18世纪上半叶德国人文主义的思想，宣扬的是为拯救人类的苦难而勇于自我牺牲的崇高道德。

巴赫的受难乐歌词取自福音书。音乐的构思是把戏剧因素和抒情的、史诗的因素巧妙地结合起来的。所以歌词有时起着叙述的作用，有时起着发展剧情的作用，有时则是即景抒情，仿佛是作者的感慨之词。这三者不仅互相衔接，而且相互融合，浑然成为一体。

和康塔塔一样，巴赫的受难乐也是器乐声乐的综合体裁。巴赫根据表现不同阶段的心理状态的需要，自由运用了声乐和器乐的各种不同的形式。

巴赫的《b小调弥撒曲》是巴赫作品中的另一种声乐和器乐的综合体裁。这种体裁不像受难乐那样有一个故事作为中心，所以在音乐构思上更需要高度的概括。在这种情况下，歌词对巴赫已不是什么产生乐思的具体基础，他为同样的歌词（《上帝怜悯》）创作了性质不同的两首合唱，又为同一合唱曲配上了两段不同的歌词，有时为了音乐表现形式的需要，同样的词句可以多次重复。由于巴赫对于弥撒的歌词处理非常自由，所以把照惯例只有六段的弥撒曲大大扩张了。巴赫的《b小调弥撒曲》是一部包括24段音乐的长篇巨著，其中合唱曲15首，咏叹调16首，二重唱三首。合唱在弥撒中占着最重要的地位，巴赫在这里充分发挥了合唱的表现力，创造了多样而丰富的音乐形象。

巴赫利用弥撒的形式发展音乐概括的思维，创造了丰富的音乐形象，表达了深刻的思想感情。在这一点上他和亨德尔相似，他们都远远摆脱了当时歌剧艺术的局限性。但同时他们也同样陷入另外一种局限之中，即他们都返回到宗教的题材，这就不免使他们的新鲜的思想蒙上了一层中世纪的灰尘。这虽然是具体历史条件所造成的必然结果，但对于新的内容来讲，这样的形式毕竟是一种障碍，这种矛盾在巴赫的弥撒曲中表现得尤为严重。