19世纪弦乐四重奏概况

19世纪，弦乐四重奏在两种因素的作用下出现了停滞的状况。其一，因为贝多芬在弦乐四重奏方面取得了令世人无法超越的艺术造诣，古典的浪漫大师们，在前有贝多芬弦乐四重奏的极大气魄的压力下，要取得更多的发展与成就就显得比较吃力。所以他们对于弦乐四重奏这样的体裁呈现出极低的热情。其二，由于浪漫派的音乐代表人在音乐表现上有所偏爱，而这种偏爱恰恰不适合弦乐四重奏。如他们热衷将一种强烈的幅度变化引入旋律中，让声部的均衡稳定受到了威胁，因此它不符合弦乐四重奏对声部稳定的追求。所以，这一时期弦乐四重奏的作品以更接近古典派的创作取胜。

舒伯特深受贝多芬的影响，他的弦乐四重奏也是这样。因为贝多芬的珠玉在前，他的二十二首弦乐四重奏几乎都被淹没了，但他仍然有三首值得推崇的曲子，它们诞生在1824到1826年间。以G大调的弦乐四重奏为例，在结构上舒伯特进行了扩张，呼之欲出的男性化的力量也为曲子增加了艺术张力。尤其是他创新地在第二乐章增加了宜叙调的手法，得到了大家的一致认可。他的d小调《死与少女》，作为艺术歌曲旋律取得了一定的发展成果，它的旋律运用让人为之称赞。

门德尔松的弦乐四重奏具有精巧、优美、匀称等特点，但是没有在贝多芬的风格、格律等方面有所创新。他的曲子还是热情的，也类似贝多芬的曲子，具有古典的格律美。舒曼与门德尔松一样，也存在没有突破贝多芬弦乐四重奏技法的问题，但他的《d小调弦乐四重奏》算是该时期的代表作之一。同时，该时期的勃拉姆斯、德沃夏克也是弦乐四重奏的著名代表。前者的作品以古典风格取胜，但是它的音乐结构发展的逻辑始终不能打破贝多芬的模式。后者在一定程度上类似舒伯特，他的弦乐四重奏的伟大作品有两部。G大调和降A大调。同时，柴可夫斯基、弗兰克二位也是这一时期弦乐四重奏的代表人物。(https://www.xing528.com)

综上，在贝多芬之后，到20世纪之前，我们可以看到一个明显的现象。在“乐圣”贝多芬的影响下，弦乐四重奏的发展基本都处于“贝多芬模式”。如：形式上属于古典弦乐四重奏结构；主题发展上也类似贝多芬的发展模式；和声调式上没有突破，以传统手法为主；理念上遵循贝多芬的创作理念。可以说，这一时期的弦乐四重奏主要是对贝多芬框架下的一种修饰，在贝多芬的主导下，他们很难取得令人瞩目的成就。