西方古典音乐的历史发展源远流长，室内乐的发展也有了四百多年的历史，西方发达国家对艺术教育十分重视，经常组织各种室内乐音乐节，不管是长期的还是临时的，对于演奏家来说，有很多的演出机会，民众也有很多欣赏室内乐演奏的机会，提高了每个普通人的音乐素养。比如在德国的夏季会举办几百场不同形式和规模的室内乐音乐节，室内乐在西方音乐教育和发展中是十分重要的。
对我们中国来说，室内乐在很长时期内被忽略了，职业的室内乐团更是屈指可数。虽然国内有些音乐学院有和国外合作的经历，但也都是走马观花一般，没有从根本上起到太大的作用。
中国的室内乐发展尚处于起步的阶段，除了缺少专业的室内乐演奏人才，对于大部分民众来说，室内乐可能是一个从未听说过的新名词，国内缺乏室内乐演奏的市场和认识。这种情况短时间是无法改变的，只有一点点地进行室内乐的普及和教育，让民众接触到室内乐、欣赏室内乐带来的美好体验。最近数年来，我国对于艺术教育不断地加以重视和投入，很多人的艺术教育观念发生了很大的改变，得益于我国经济的发展和腾飞，越来越多的人走出国门，将先进的艺术教育理念带回来，改变和促进我国的音乐教育，其中最具代表性的就是室内乐的教育，如何发展我国的室内乐，这是一个长久的过程和考验。室内乐能够带给人们对于音乐的审美力，对美好事物的感知，也就是人们的感性素质，感性素质的提高有利于人的创造力的发挥。
室内乐是交响乐的基础，能够锻炼器乐学生的配合协作能力。国内室内乐教育的缺失，是中国音乐教育中亟待解决的问题，对中国交响乐事业的发展有极大的影响。(www.xing528.com)
所以最重要的是先在高校音乐教育中提高对室内乐教育的重视程度，比如多多设置室内乐的课程，完善室内乐的教学和效果评价体系，增加室内乐演奏的比赛，在各地开办音乐会、演奏会等等。此外，还可以利用网络等媒体形式宣传室内乐的演奏，逐渐形成优秀的乐团，登上各种舞台，为大众所熟悉。
在室内乐中，演奏家们也能更好地倾听自己的演奏。室内乐的演奏是非常有趣的，每一个演奏者都是一个独立的个体，就好比是在音乐中进行交谈。室内乐演奏没有指挥家，所以每一个音乐家都必须要认认真真聆听别人的演奏，学习如何在小团体中进行演奏。
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