留白在舞蹈创作中的美感体现

舞蹈因扎根人民群众，所以在舞蹈的呈现上容易写实，但是“留白”这一手法可以很好地进行补救。

编导可以通过“留白”表现蒙眬中的内心世界，烘托和表达一种人文情怀，以此创作出若即若离“虚实结合”的丰富意境。回顾王羲之《快雪时晴帖》一纸之上，轻重浓淡，疏密有致，于黑白辉映间顿生美感，营造出无即是有、空即是色，留白不空、留白不白，以无胜有、以少胜多的意境。这便是留白的真正意境所在，大篇幅的空白，浓淡得宜，令人回味无穷，让人仿佛处于无限的空间中。

（一）空间调度

从艺术形式来看，舞蹈作品在立体舞台空间中队形调度的变换与处理，高低的对比呈现，以及身体朝向在舞台区域中占有时而流动、时而离去的空间位置感官效应，使得观众的情感透过舞蹈作品的空间调度变化被一次次带动，并在观赏中感受到作品空间调度的强大魅力。

舞蹈作品中的空间感的营造以及情感的处理在“留白”的形式中得到了很好的诠释，朝鲜族群舞《阿里路》中通过队形上的流动变化来对比突出舞蹈中“妈妈”的内心情绪变化，虚与实在舞蹈中的完美结合将舞蹈在舞台、在空间以及整体呈现效果上留下了空白，以供观者进行思考与联想。(www.xing528.com)

（二）艺术表现

从艺术表现力上说，单一的“实”把舞蹈所想表达的东西呈现得太满、太多，反而缺少画面以外的余味。而舞蹈构图利用空白形成的画面之虚，为舞蹈实的部分扩展了看不见的空间和意蕴，更重要的是于空寂中注入流荡的生气，使画面不再是一个孤寂、冷漠的自然复印品，而自成一个有呼吸有感应的情意世界。以此将领舞与群舞部分在空间感上有了很明显的区分，队形一次次的流动变化盘活了整个舞蹈画面。“虚”往往隐约、含蓄，编导巧妙地借助真实的人物实体来把握心中变动不居的虚，因为实体有形有色便于把握。这样美感不仅表现在形式上震撼双眸，还在内心中有所冲击，令人回味。

舞蹈创作手法之留白，产生于书画又发展于舞蹈创作中，它通过音乐来衬托，通过身体语汇来传达，通过空间调度来营造意境。在舞台呈现中留白将空间概念转化成物理成像，丰富了回旋中的神游意境，使观众在时空中阅读人文情怀，虽然是编导的刻意所为，但营造出的意境，让观众神游在理想的审美国度。不得不说“留白”是一种智慧，更是一种境界。在这种“智慧”的衬托下舞蹈成为呈现美的艺术载体，与此同时我们要做到“仰望星空，脚踏实地”，以此推进舞蹈作品的繁荣发展。