合唱指挥的图式,常用的有以下几种。
(一)预备拍
在指挥中,预备拍是不可忽视的一项重要指挥技巧。一位指挥家若是不会打预备拍,则可以说其不会指挥。
1.预备拍的含义
指挥者在正式启动音乐前,通常会向演唱者或是演奏者发出一个启动信号,这个启动信号就是预备拍。具体来说,预备拍是与起唱拍成反方向所挥动的一拍或半拍的手势动作。
预备拍是一项极其重要的指挥技巧,因此能否掌握和熟练地运用“预备”动作便成为衡量一名指挥能否胜任的重要标准。也就是说,不会打预备拍就等于不会指挥。
2.预备拍的作用
预备动作贯串指挥的所有过程,对起拍、收拍、分句、呼吸、力度、速度提示、发音的一致和用来强调突出的词曲等都有重要的作用。具体来看,在合唱指挥中,预备拍的作用主要体现在以下几个方面:
第一,不论是合唱作品的演唱者,还是合唱作品的管乐演奏者,其呼吸状态都会受到预备拍的影响。比如,合唱指挥打出快而有力的预备拍,示意要快而猛地进行吸气;而合唱指挥打出较为缓慢的预备拍,示意要缓慢且柔和地进行吸气。
第二,合唱指挥所确定的合唱作品的速度、力度、节奏等,往往需要通过预备拍传达给合唱团员。
第三,合唱作品所表现的情感以及合唱作品的演奏方法,也会受到预备拍的影响。比如,合唱指挥打出果断有力的预备拍,示意演唱的声音要结实、刚强;而合唱指挥打出较为柔软的预备拍,示意演唱的声音要细腻、抒情。
3.预备拍的类型
(1)有拍点的预备拍和无拍点的预备拍
有拍点的预备拍,即手位在下方,并向上弹起的击出拍点的动作(图5-1)。在合唱指挥中,这个动作有明确的呼吸提示。无拍点的预备拍,即将手直接从准备位置提起的无拍点的动作(图5-2)。
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图5-1 有拍点的预备拍
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图5-2 无拍点的预备拍
一般来说,慢板、中板的歌曲使用有拍点的预备拍,尤其是强力度的歌曲常需使用有拍点的预备拍。而快板歌曲和有些弱力度的慢、中板歌曲既可以用有拍点的预备拍,也可以用无拍点的预备拍。
(2)整拍起唱的预备拍和后半拍起唱的预备拍
整拍起唱的预备拍是在起唱拍前面的一拍上做出。不同拍子上的预备拍,其位置和挥击的方向不同。这里以二拍子节拍中的各拍为例进行说明。第一拍起唱运用前一小节的末拍做预备拍,在做准备动作时,将双手置于第二拍的开始处,距离宜稍宽,以便避免双手上抬时出现交叉现象(图5-3)。第二拍起唱运用小节中的第一拍做预备拍,双手置于第一拍的开始处,距离不宜太宽,因反弹动作是向外挥动(图5-4)。

图5-3 第一拍起唱的预备拍

图5-4 第二拍起唱的预备拍
后半拍起唱的预备拍是用起唱的前半拍做预备拍。为使前半拍的预备拍和起唱的后半拍两个动作明确醒目,将击拍动作用直线条向下击出拍点为吸气拍,反弹动作向上弹起的顶点为起唱拍。不同于整拍起唱,进声点是在点后,由带有弹性的吸气带动出来的,屏息阶段很短,动作连贯,一次完成。不同拍子上后半拍起唱的预备拍,其位置和挥击的方向也会有一定的差异。在这里,同样以二拍子节拍中的各拍为例进行说明(图5-5)。

图5-5 二拍子中后半拍起唱的预备拍
4.预备拍的练习
合唱指挥在练习预备拍时,应特别注意以下几个方面。
第一,合唱指挥在练习预备拍时,既要包括有拍点的预备拍和无拍点的预备拍的练习,也要包括整拍起唱的预备拍和后半拍起唱的预备拍的练习。
第二,合唱指挥在练习预备拍时,要注意一个动作,即强力度的、需要突出的预备拍,在提起后的击拍上方,常有一个“屏息刹那”的停顿,然后再向下方击拍,这个“停顿”对于进入发音拍的“迸发感”很有作用。
第三,合唱指挥在练习预备拍时,应注意从起拍和收拍开始。
(二)起拍
1.起拍的含义
所谓起拍,简单来说就是乐曲开始的拍子。对于合唱指挥来说,起拍也是其必须要重视和掌握的一项重要内容,既要掌握各种不同拍子起拍的规律特点,也要掌握各种不同起拍的手势变化。
2.起拍的构成要素
起拍的构成要素,具体来说有以下几个:
第一,呼吸。根据不同乐曲的歌唱需要和不同的起拍形式,通过起拍提示合唱团员做好演唱前的呼吸准备,是起拍的重要内容之一。
第二,表情。手势做出起拍的同时,还要通过脸部表情和眼神提示队员要以怎样的情感进行演唱。这是一种综合协调的统一,通过综合的预示,在一定时间内,合唱团员得到正确的呼吸信息,明确乐曲的速度、力度和情感的表现信息。指挥者只有养成将乐曲表情和手势表现协调统一的习惯,学会用眼睛说话,用表情提示,通过眼神与合唱团员交流、沟通,才能更为准确地传达指挥意图。
第三,速度与力度。通过起拍的预示,合唱团员将准确预测到乐曲将要开始的强弱与快慢,从而做到心中有数,放松大胆地进行歌唱。
3.起拍的类型
(1)整起拍
所谓整起拍,就是在任何拍子的强位置上起拍。不论是哪种拍子,只要是在强位起,那么它的前一拍就是它的预备拍,尤其要把该拍的点后线做得有起拍的预示感。比如,二拍子第二拍上的强位起,第一拍的图式就是它的预备拍;四拍子中的第四拍强位起,第三拍的图式就是它的预备拍,以此类推。《北国之春》的起拍,便是整起拍,而且是四拍子中第四拍(弱拍)上的起拍(图5-6)。(https://www.xing528.com)

图5-6 《北国之春》的整起拍图式
整起拍又可以分为两种情况,即强拍起和弱拍起。其中,强拍起是指各种拍子中第一拍起的拍子(复拍子中的其他次强拍不宜强于第一拍),如二拍子、三拍子、四拍子、六拍子、九拍子中的第一拍起。强拍起的预备拍必然是在小节最后的弱拍子上,动作幅度要大于其他拍子。比如,四拍子中的第四拍为第一拍强拍起的预备拍,它的动作高度可高于耳部以上,而其他三个拍子的预备拍,一般不高于耳部(特殊情况除外)。弱拍起是指第一拍(强拍)以外的拍子上的起拍,而且弱拍起的预备拍同样是以它的前一拍为预备拍,因其要击出的是弱拍子,所以预备动作的幅度要小一些(特殊情况除外)。
(2)后半拍起拍
所谓后半拍起拍,就是指在弱拍位上的所有起拍(图5-7)。这类起拍的“预备”和“吸气”动作连接短促,要求合唱团员集中注意力,指挥预示动作干净、拍点明确,准确预示作品开始的速度、力度和情绪。

图5-7 后半拍起拍示意图
(三)收拍
在合唱指挥的手势动作中,收拍也占有重要的地位。因此,合唱指挥也必须重视收拍的练习。
1.收拍的含义
乐句或段落结束拍子上的收束动作,便是收拍。它是指挥进行中的停止动作,也是指挥过程中的重要组成部分。
2.收拍的作用
在合唱指挥中,收拍的作用主要体现在以下几个方面:
第一,准确、整齐地收拍,能够确保合唱的质量以及效果。
第二,完美的收拍动作能够使合唱作品的艺术表现力得到进一步增强。
第三,收拍动作能够使合唱团员对合唱作品的结束有准确的预测和心理准备。
3.收拍的类型
以乐曲的要求和处理方式为依据,可以将收拍细分为以下几种类型。
(1)强收
所谓强收,就是在强拍上的收拍。它是各种拍子在第一拍上的收拍(含复拍子的次强拍上的收拍)。比如,二拍子、三拍子的第一拍上的收拍,四拍子的第一拍、第三拍上的收拍,六拍子的第一拍或第四拍上的收拍等。强拍上的收拍一般是伴随着音响的渐强,收在强点上。《我爱你,中国》的结尾,尽管结束句处在弱收拍上,但在情绪的处理上宜强收为佳(例5-1)。
例5-1:《我爱你,中国》(节选)
瞿琮词
郑秋枫曲

(2)弱收
所谓弱收,就是在弱拍上的收拍。它是在各种不同拍子弱拍上的收拍。比如,二拍子的第一拍收拍,三拍子的第二拍、第三拍的结束,四拍子的第二拍、第四拍上的结拍等。弱拍上的收拍一般伴随着音响的渐弱,收在弱点上。
(3)点收
在拍点上进行收拍,便是点收。合唱指挥使用点收,能够确保合唱团的各个声部较为整齐地进行收声。此外,合唱指挥多在作品中间使用点收。
(4)满收
在收拍的同时保证时值的收拍,便是满收。这一类型的收拍多在拍点后使用,而收拍点在第一、二拍点之间。
(5)自由收拍
所谓自由收拍,就是在自由延长拍位上的收拍。自由收拍的延长时间是由指挥根据乐曲处理的需要和合唱团员气息的承受情况来决定的,延长时值有一定的灵活性。此外,自由收拍又可以细分为以下几种形式:
第一,自由渐强式收拍,即在自由延长的同时伴随着渐强。这种收拍需要指挥有清醒而准确的把握能力和控制能力,对合唱团员在演唱时的气息持续能力、声音的最佳状态都要有准确的把握,才能获得良好的效果,收到最佳状态。稍有把握不当,就会出现收早或收晚的情况。收早了,合唱团员还没有发挥出最佳声音时就被截收,达不到最佳渐强的力度效果;收晚了,合唱团员最佳的渐强声音已过,气息已不能再承受渐强的要求,会出现勉强保持状态,从而失去了最佳效果。
第二,自由渐弱式收拍,即在自由延长的同时伴随着渐弱。自由渐弱看似比渐强省气、省力,但在演唱时需要有良好的气息控制力,在控制好气息的同时,要保持声音位置、音色的统一,自由渐弱才有良好的艺术效果。这同样需要指挥具有较强的控制能力,延长多久、渐弱到什么程度都需要指挥根据乐曲的需要而灵活地控制、掌握。
第三,自由保持式收拍,即在自由延长时,其力度保持不变。根据乐曲的需要,这种收拍仍有强收和弱收之分,在群众歌曲中比较常见,但不可使其保持较长的时间。
4.收拍的过程
合唱指挥在进行收拍时,通常要经过以下几个过程。
(1)预示
合唱指挥在进行收拍时,无论在哪一拍收,都要提前进行预示。而合唱指挥在对收拍进行预示时,不仅要对收拍的速度、收拍的力度以及收拍的情绪进行预示,而且要对收拍的拍位进行预示。一般来说,收拍时的力度与收拍点会受到预示线动作的幅度的影响,且二者之间呈正相关关系。
(2)收声
合唱指挥在进行收拍时,在经过预示这一环节后,就需要明确收声点了。在预示拍线上明确停滞的一个收煞点,便是收声点。此外,收声有强收与弱收之分。
(3)收势
合唱指挥在进行收拍时,最后一个环节是收势。将起拍时的手势收回,便是收势。一般来说,合唱指挥在收势时的动作时双手自然放下,同时双腿并拢。此外,合唱指挥在收势时不可过于着急,也不可过于缓慢,应切实以音乐情绪为依据把握好收势的时间度。
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