合唱指挥应具备的修养,具体来说有以下几个:
(一)理论知识修养
合唱指挥对作品的理解程度和编创能力,会深受其理论知识的影响。因此,对于合唱指挥来说,具备良好的理论知识修养是十分重要的。而合唱指挥在提高自己的理论知识修养时,应具体从以下几方面着手:
1.声乐基础知识
对于合唱指挥来说,声乐基础知识是其必须要掌握的。此外,合唱指挥掌握声乐基础知识的程度,会深刻影响其对音乐作品的分析与重新创编能力等。这里所说的声乐基础知识,主要涉及以下几方面的内容:
(1)正确的声音概念
合唱指挥只有具备正确的声乐知识,才能根据不同时期、不同风格的作品对声音进行灵活的运用。合唱指挥若是不了解声乐,对歌唱声响的相关知识也缺乏了解,则无法对合唱团员的演唱进行正确的指导,也无法及时、准确、有效地解决合唱团员在演唱中出现的问题,更不可能实现提高合唱团的合唱水平、演唱技艺的目的。此外,当前合唱音乐作品的种类繁多且各具特色,而且合唱音乐作品产生时代、风格、形象等的差异,决定了对声音的要求也会有所不同。为此,合唱指挥必须对声音形成准确且宏观的观念,可切实以合唱音乐作品的特点及其表达需要为依据对合唱团员提出恰当的声音要求,从而确保合唱团员实现音色的统一、声部间的协调等。总之,合唱指挥在平时的工作与生活中,一定要注重学习和积累声乐知识,以便对声音建立起正确的概念。
这里所说的正确的声音概念,主要涉及两方面的内容:一是正确的声音理念;二是声音运用的具体标准。如要清晰、准确地字和吐字,要确保音色的优美与和谐,要灵活地改变音乐的力度,要保证声音的协调与统一等。
(2)歌唱呼吸知识
呼吸既是形成歌唱动力的重要因素,又是音准、咬字、吐字、共鸣的动力基础。呼吸不正确,气息就无法得到有效的支持,歌唱的声音自然会受到影响。因此,合唱指挥必须掌握丰富且体系完整的呼吸知识。以此为基础,合唱指挥就能及时发现合唱团员在演唱过程中出现的呼吸问题,并通过有效的提示来帮助合唱团员对自己的呼吸进行调整,继而保证演唱取得理想的效果。比如,当合唱团员的气息过于僵化时,很容易唱走调或是无法清晰地进行咬字和吐字;当合唱团员的气息太浅,或是合唱团员无法对自己的气息进行有效控制时,很容易出现无法将句子唱连贯等现象;当气息过浅或气吸得僵时,合唱团员在演唱时很容易出现高音过高、低音下不来的现象。很明显,这些现象都会导致合唱无法获得和谐的声音。这时,合唱指挥就必须运用其所具备的呼吸知识,及时提醒合唱团员调整呼吸,形成最佳的气息状态。
需要注意的一点是,这里所说的呼吸不同于人们在日常生活中的呼吸,特指的是人们在歌唱时的呼吸。人们在日常生活中进行呼吸时,多是在无意识的情况下进行的,而且呼吸比较浅,吸入的空气比较少,呼气与吸气相对均匀而平稳;而人们在歌唱时的呼吸,多是在有意识的情况下进行的,而且吸气比较深也比较快,呼气比较慢也比较稳。在歌唱时,呼气时产生的气流会对声带产生冲击,继而引发声带振动,获得音源。此后,借助于共鸣体的作用,歌唱的声音会被扩大。因此,对于合唱指挥来说,掌握丰富的歌唱呼吸知识也是极为重要的,能够帮助其在指挥过程中指导合唱团员正确地控制呼吸。
一般来说,歌唱者在演唱的过程中,如果能得当地进行呼吸、正确地运用气息,其声带负担便会大大减小。如此一来,歌唱者的歌唱生命便能得到一定程度上的延长。而歌唱者要保证呼吸得当、气息运用正确,还必须做到气息的推动力和保持力的协调、统一,并要注重气息的存储。这里需要明确的一点是,气息的存储并非是绝对的概念,而是一个相对的概念,即气息的存储要随着歌曲表现需要的不同而进行一定的变化。比如,跳跃的乐句与深沉的乐句、长的乐句与短的乐句等,其对气息的要求是不同的,因而气息的存储也要有一定的变化。此外,切不可对气息的深度进行过度追求,以免导致闷气,无法清晰、准确地吐字咬字以及保证音准的准确性。
在这里还要特别指出的一点是,合唱指挥在对童声的气息进行处理时,必须采取特殊的方式,即让他们在自然呼吸的基础上稍加注意就可以了,切不可让他们过于加深气息。否则,儿童所唱出的歌声将不再是纯净的、甜美的。
(3)气息运用知识
气息的正确运用并非是在一朝一夕间形成的,歌唱者只有坚持不懈地进行长时期的练习,才能够学会对气息的有效控制和正确运用。一般来说,一个优秀的歌唱者能够自如地运用气息,而且能够根据声音的特点和要求对气息的运用方法进行调整。比如,歌唱者在高音区演唱时,要尽可能将气息的支持点放低,并要深且稳地吸气,以增加呼气的压力,继而尽可能地让气息和声点保持较长的距离。如此一来,声音就能够立起来,并形成圆润的、极富穿透力的音色。此外,歌唱者在演唱高音时,气息切不可随着音的升高而逐渐上提,否则气息将会失去有力的支点,继而导致呼气压力不足,高音上不去,声音也无法呈现自然、圆润的效果。而歌唱者在中、低音区演唱时,要注意放松声带,而且声门不可闭得过紧,以尽可能减弱对气息的阻挡,继而确保所获得的声音是自然的。此外,歌唱者在演唱低音时,切不可使气向下低,否则会导致输气不畅、挤压喉部,继而造成声带僵硬,无法发出有力的声音。要避免这种情况且能够更为容易地演唱低音,就需要在演唱时略微将气点提起。
歌唱者在对气息进行运用时,应特别注意灵活性的问题,即随着音乐的改变,对气息的运用也应发生一定的变化。此外,演唱不同风格的歌曲时,也必须根据歌曲的实际情况对气息进行适度地掌握与运用。比如,当演唱的歌曲声音是刚劲、有力的时,一定要将气息沉下去,且不可气息用力过大,否则会导致音准偏高和声音僵硬、枯燥;当演唱的歌曲声音是抒情、细腻的时,也要将气息沉下去,并要较深地进行吸气,以便储备足够的气息,更好地保持和控制声音。
对于合唱指挥来说,只有掌握了正确且丰富的气息运用知识,才能在指挥过程中引导合唱团员使用正确的气息,并及时纠正合唱团员在演唱中出现的气息运用不当问题,继而确保合唱音乐作品得到最佳呈现。
(4)歌唱姿势知识
歌唱最基本的姿势,便是自然站立。歌唱者在站立时,既可以双脚左右分开站立,也可以双脚前后分开站立。但不论是双脚左右分开站立,还是双脚前后分开站立,都需要注意以下几个方面:
第一,在站立时,双脚应自然地分开。
第二,在站立时,身体应自然地挺立,并使头部、肩部和颈部保持放松的状态。
第三,在站立时,身体的重心可有两种情况:一种情况是将身体重心同时放在两只脚上;另一种情况是将身体重心放在某一只脚上。此时可以随时转移身体的重心,即一会儿将身体的重心放在左脚上,一会儿再将身体的重心放在右脚上。
第四,在站立时,要保持面部微微上仰,同时双眼平视前方。
第五,在站立时,要注意颈部自然伸直,同时微微收缩小腹。
除了站姿,在演唱歌曲时也可以采用坐姿。歌唱者在采用这种姿势时,上身必须要保持自然正直,同时背部不可以靠到椅背,屁股只坐椅面的三分之一。此外,歌唱者在采用这种姿势时,绝不能跷二郎腿。还需要注意的一点是,歌唱坐姿多出现于合唱训练中,其通过与站着唱相结合来减少歌唱者在练习中的疲惫感。而在正式的合唱演出时,很少会采用这种歌唱姿势。
合唱指挥在训练的过程中,应对歌唱的姿势进行科学合理的安排。比如,在合唱团员精神状态佳的情况下,可以采用站姿;而合唱团员在经过一段时间的练习感到疲惫时,可以适当地安排坐着唱。此外,合唱指挥对歌唱姿势的合理安排,既能够充分照顾合唱团员的身体状况,确保其始终以饱满的热情参与到训练活动之中;也能够确保合唱团员的歌唱器官能够正常发挥,不会影响声音质量,继而确保训练能够达到预期的效果。
(5)共鸣知识
一般来说,发音共鸣主要是依靠以下几个部分来实现的。一是头腔共鸣。头腔与鼻腔相连通,是由额窦、蝶窦等空间部分构成的。头腔共鸣不仅能够增强声音的穿透力、对音色进行美化,而且能够使声音在高位置获得共鸣,即在高音区获得共鸣。二是鼻腔共鸣。歌唱知识中所说的鼻腔是指自然鼻腔的上部,即鼻腔与两眉之间。鼻腔共鸣能够使音响集中而明亮,也能够使得声音靠前走。此外,鼻腔是高音区获得共鸣的主要区间。三是口腔共鸣。歌唱知识中所说的口腔,包括口咽腔、后咽腔、鼻咽腔、喉腔,其是中音区获得共鸣的主要区间。口腔共鸣对声音的质量有着重要的影响,而且能够保证音色的自然、圆润。四是胸腔共鸣。声带以下胸、肋的内部,便是胸腔。胸腔是低音区获得共鸣的主要区间,而且胸腔共鸣能够保证音色的宽广与浑厚。
以上各共鸣区都有自己的共鸣特点,而且相互之间有着密切的关系。比如,低音区以胸腔共鸣为主,口咽腔次之,其他腔体起着辅助作用;中音区以口咽腔共鸣为主,其他腔体起着辅助作用;高音区以头腔、鼻腔为主,其他腔体起着辅助作用。(www.xing528.com)
对于合唱指挥来说,掌握共鸣知识能够帮助其在指挥过程中指导合唱团员恰当地运用自身的共鸣腔体,继而对歌唱的音量进行有效控制。此外,合唱指挥在指挥的过程中,应特别注意中、低音声部合唱团员的胸腔共鸣,这对于实现音色和音量的和谐具有一定的作用。
2.音韵知识
从语言的角度对歌曲进行分析,可以发现其是由两种语言构成的:一种是歌词文学语言;另一种是曲调音乐语言。同时,歌唱艺术的表现与语言有着极大的关系,正是由于不同的语言才产生了不同的声乐乐派。此外,在对歌曲进行演唱时,还要注意准确地拼读字音、清晰而准确地咬字和吐字、对字音和词曲之间的关系进行恰当的处理,等等。所有这些都表明,语言在声乐作品中占据十分重要的地位。
对语言与音乐之间的关系进行探索,最为关键的一点在于明确在流动的音乐中,字韵是如何发生生理变化来促使词、曲合理而有效地集合在一起的。此外,歌唱中的咬字、吐字直接影响到歌唱的发挥和声音的表现。因此,对于合唱指挥来说,掌握汉字的声、韵、调是十分重要的。
汉字的声、韵、调的总称,便是音韵,其是主要研究汉语语言的语音和该语言语音系统的一门学科。对于合唱指挥来说,需要掌握的音韵知识主要包括以下两个方面:
(1)汉语的声、韵、调系统
汉语是汉族的传统语言,也是我国的通用语言。它是以北方话为基础、以北京话的语音为标准音而逐渐形成的,主要涉及声、韵、调三大系统。
汉语的声母系统,包含21个辅音声母和1个零声母。其中,21个辅音声母可以依据不同的标准分为不同的类型,其中常见的分类方式主要有两种。一种是以发音部位为标准进行划分,分为唇音b、p、m;唇齿音f;舌尖(中)音d、t、n、l;舌根音g、k、h;舌面(前)音j、q、x;舌尖(后)音zh、ch、sh、r;舌尖(前)音z、c、s。另一种是以发音方法为标准进行划分,又细分为三种情况:一是以是否送气进行划分,分为送气音p、t、k、q、ch、c和不送气音b、d、j、zh、z;二是以发音受阻状态为标进行划分,分为塞音b、p、d、t、g、k,鼻(塞)音m、n,擦音f、h、x、sh、r、s,塞擦音j、q、zh、ch、z、c,边音l;三是以清浊为标准进行划分,分为清音b、d、g、j、zh、z、p、t、k、q、ch、c、f、h、x、sh、s和浊音m、n、l、r。
汉语的韵母系统,包含39个韵母,可以分成韵头(介音)、韵腹(主要元音)、韵尾三部分。另外,以开头元音发音型为依据,可以将韵母分为四类:一是开口呼韵母,即a、o、e、ê、er、i(前)、i(后)或a、o、e开头的韵母;二是齐齿呼韵母,即i或i开头的韵母,如iou、iao、ie、ia;三是合口呼韵母,即u或u开头的韵母,如ua、uo、uai、uei;四是撮口呼韵母,即ü或以ü开头的韵母,如üe、ün、üan。
汉语的声调系统,主要涉及四个声调,即阴平(一声)、阳平(二声)、上声(三声)和去声(四声)。一般来说,声乐作品中的歌词是根据现代北京音来押韵的。文学押韵是在广泛使用的十三辙(即十三韵)的基础上,又参照《中华新韵》《汉语诗韵》等书中的韵脚,共分十八韵。每韵先分平声和仄声两大类,然后平声再分出阴平、阳平,仄声再分出上声、去声、入声。
(2)音韵辨正知识
合唱指挥在学习与掌握音韵知识时,除了要重视汉语的声、韵、调系统,还要重视音韵辨正知识,具体包括以下几个方面:
第一,声母辨正。要相对汉字进行正确的拼读,最为关键的是准确地进行声母发音。此外,声母的发音是否准确,会对歌唱的起声与音韵的准确性产生直接的影响。对地方方言进行分析会发现,有很多方言是无法对普通话中的声母进行准确发音的。此时,很有必须以方言区的发声特点为依据,找出其与普通话声母发声存在的不同,并在明确具体原因的基础上进行适时纠正。
第二,韵母辨正。对普通话与地方方言进行分析会发现,两者之间的区别主要是由韵母发音的不同而产生的。此外,韵母的发音是否准确,不仅会对语音的准确度产生直接的影响,而且会直接影响歌唱的效果。因此,对韵母进行正确的辨析是极有必要的。
第三,声调辨正。对于普通话来说,要想读准发音,还必须好声调。在语言系统中,声调可以说是汉语的典型特征之一,而且汉语的声调主要涉及调值和调类两个问题。只有准确地掌握了声调,在演唱歌曲时,才能清晰、准确地咬字、吐字。这不仅有助于听众听清、理解歌曲的内容,而且有助于歌曲演唱取得理想的效果。因此,对声调进行正确地辨析是极有必要的。
3.合唱理论知识
对于合唱指挥来说,丰富且扎实的合唱理论知识也是其必须要具备的。这里所说的合唱理论知识所涉及的内容是十分广泛的,包括合唱的艺术沿革、合唱的体裁、合唱的分类、合唱的声部、合唱的协调、合唱的均衡、合唱的谐和、合唱的气息与发声、合唱的组织、合唱的排练等。
4.指挥理论知识
作为一名合格的合唱指挥,指挥理论知识是其必须要具备的。这里所说的指挥理论知识,包括指挥的产生与演变历史、指挥的艺术风格、指挥动作的要求、指挥的图式、指挥的击拍方法、指挥的姿势、不同声部的音乐作品的指挥要求、对音乐作品进行艺术处理的方法等。
(二)思想品德修养
对于合唱指挥来说,除了要形成良好的理论知识修养,还必须重视思想品德修养的培养。合唱艺术作为一种群体性的歌唱活动,具有强烈的社会功能,即合唱艺术群体的活动能够产生社会作用和社会影响。而合唱指挥作为合唱艺术的重要决策者和组织者,其艺术观、艺术造诣、艺德情操都将直接影响这一艺术群体。从这一角度来说,合唱指挥必须要重视培养自己的社会责任感,切实引导合唱艺术群体为社会的繁荣昌盛、为民族的兴旺发达、为社会的文明建设贡献自己的一份力量。
(三)艺术个性修养
对成功的音乐作品进行分析可以发现,其都包含两个共同的特点:一是成功的音乐作品都具有强烈的艺术个性;二是成功的音乐作品都有独创的艺术风格。同时,凡是个性不鲜明或没有表现特色的音乐作品,是无法产生较强的艺术感染力的。因此,从某种程度上来说,个性就是音乐作品的生命力。
这里需要指出的一点是,个性并不是异想天开、凭空捏造,而是在一定的先天因素和后天因素的综合作用下而形成的独特气质。此外,不同的人在个性方面是有一定差异的。通常来说,具体个性的艺术家在面对客观事物时能够形成自己的真知灼见,并且在对事物进行处理时能够表现出一定的独创性。与此同时,具体个性的艺术家在创作作品前,总是会深入社会生活和人民群众,以此汲取社会经验和人民群众的智慧,为创作提供重要的源泉。这就决定了,合唱指挥在对合唱作品进行二次创作时,也必须融合社会经验和人民群众的智慧,并切实以此为依据而形成指挥的整体艺术构思。因此,对于合唱指挥来说,也必须重视培养自己的艺术个性。
合唱指挥在培养自己的艺术个性修养时,一个重要的途径是积极追求神形一致的视觉形象。音乐从视觉艺术的角度来看,实际上是一种抽象的听觉艺术。不过,人们在创作音乐时并非是随意而为的,而是对客观世界进行有感而发的结果。因此,通过对音乐作品进行深入的研究与分析,就可以追寻到有感而发的人以及其所表现的社会行为、所抒发的情感。此外,作为音乐与文学有机结合体的声部作品,在对艺术形象进行捕捉、对音乐意境进行揭示方面,相比器乐作品来说是较为容易的。一般来说,只要立足于文学基础来寻找滋生音乐的土壤,就能够在一定程度上掌握声乐作品的特定意境了。而掌握了声乐作品所表现的特定意境,就可以声乐作品所传达的情感,继而追寻到特定的人、事、物。如此一来,就可以较为准确地掌握听觉艺术中的视觉形象了。基于此,合唱指挥在确定其指挥语言时,便能更为准确、生动、富有艺术性。而一旦合唱指挥将自己的指挥语言准确地传达给合唱团员,并确保其准确接收和有效执行,则最终所呈现的指挥效果会是积极的、理想的。总之,合唱指挥在培养自己的艺术个性修养时,一定要重视从听觉艺术中追寻神形一致的视觉形象。
(四)心理修养
对于群体活动的领导者来说,具备胸有成竹、运筹帷幄、决胜千里、驾驭一切的心理修养是极其重要的。在合唱团中,合唱指挥往往处于领导者的位置。因此,对于合唱指挥来说,不断提高自己的心理修养是极为重要的。而合唱指挥在提高自己的心理修养时,需要以以下两个方面为基础:一方面是要不断学习、研究与合唱指挥相关的知识,以有效构建自己扎实而全面的专业理论知识体系;另一方面是要不断练习合唱指挥技巧,有效提高自己的指挥水平和艺术造诣。
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