音乐创作中的情感：来自日常生活的特殊化

如黑格尔所言，音乐创作是情感的音乐意象化，音乐情感来源于日常情感的特殊具体化。那么，何谓情感的特殊具体化呢？

现实生活中，我们的日常情感都是在一定的情况下发生的，无论喜、怒、哀、乐，往往是被某些事件、话语或者情境所触发，而不会凭空产生，它们是个体的情感体验，是个性化的情感，当这些情感触动了艺术家的心灵，经过艺术家的加工、提炼、类型化，就成为在特殊的、具体的情况下产生的特殊的情感体验，在表现这些个性化了的情感的时候，艺术家的任务就是要寻求一些音调来反映这些情感，他们通过探索原来触发情感的那些事件、话语或者情境来探索反映情感的音调，使这些音调与情感相符合，把他们感受到的情感熔铸在他们的作品中，通过音调表达出情感。音乐成为承载人们情思的载体，音乐家把音乐情感寄托在乐音中，传递给欣赏者。

在音乐创作的准备阶段，作曲家得到来自自然的、社会生活中的种种感受和体验，激发了他们的创作欲望，这其中，作曲家从现实生活中体验到的强烈的感情是极为关键的。相较于其他艺术，作曲家对生活体验更倾向于对生活的整体感悟与把握，他关注的不是生活中方方面面的细节，而是从生活中得到的感受与启示，这些来自现实生活的感悟与情怀通过比拟、隐喻、象征、概括、抽象等手法以音乐的语言描绘出来。感情贯串在创作过程的始终，在整个创作过程中都起着非常重要的作用。音乐创作是音乐家把从现实生活中体验到的思想、情感、意境等转化为由乐音构成的音响的过程，在创作过程中，音乐家所要表达的具体内容与音响表现相协调是最突出的要求，按照形式美的规律把作曲家对现实的情感体验纳入一定的形式之中，以表现出最深刻的思想内涵。(www.xing528.com)

在音乐创作过程中，在使现实的情感体验音乐化的过程中，想象和创造性的思维发挥着极大的作用，因为音乐家受到某种特殊具体化的情感的触动，如何表现、如何传达这种情感，把它转化为艺术情感，主要靠的就是想象和创造性的思维。音乐家通过想象把特殊具体化的情感体验转化成想象中的意象，然后运用音乐的表现手法如类比、象征、模拟等，把想象中的意象音乐化，成为音乐意象。而音乐的情感就存在于这个音乐的意象之中。