在上一章，我们初步讲解了在训练过程中需要掌握的气息运用种类，它分为初级阶段和高级阶段，那么，掌握多种气息运用技术最基础的是腹式呼吸，而腹式呼吸又分为被动式换气和主动式换气。被动式换气是初学者最容易掌握且能有效避免浅呼吸（提气）的有效方式，并且每一次良好的被动式换气相当于一次很好的休息。这是腹式呼吸主动式换气及胸腹式联合呼吸、迂回式呼吸的良好基础，因为这几种呼吸方式是需要有意识地吸气来控制的。好的被动式呼吸，是自然且无意识地吸气。在自然放松的状态下吸入适当的气量，以腹式呼吸被动式换气为基底盘，联结腹式呼吸主动式换气、胸腹式联合呼吸，是容易可行的气息训练方式。
欧美当代著名发声训练教师克里斯汀·林克莱特曾说过：“以无意识的神经系统控制呼吸，工作效率是最高的。”但是，这种无意识并非我们日常中随意做到的无意识呼吸，而是经过训练并烂熟于心且形成一定条件反射的，最终达到与思想感情相融合，以情带气。努力建立嗓音、气息和情感的连接，达到最自然的状态，这样声音才是最自然和最具感染力的。
当然，不管是哪种歌唱呼吸方式，我们都需关注膈肌及小腹（丹田）这两个相对比较关键的组织。而且流行演唱中，有时候一首歌不一定只用到一种呼吸方式，比如主歌用的是胸腹式联合呼吸，副歌用的则是腹式呼吸，可以按作品处理需求灵活运用和切换。
膈肌，为主要的呼吸肌，但膈肌不等于横膈膜。横隔膜是胸腔和腹腔之间分隔的一块组织，是主要的歌唱机能（详见本章第五节）。
丹田（下丹田），又称气海，即肚脐下三寸位置，丹田这个说法是中国特有的，源自于道家，共分为上丹田、中丹田与下丹田。而国外对歌唱的丹田一般称为小腹的一个穴。
膈肌与丹田，在歌唱过程中形成“八上七下”的对抗，以进行气息控制，膈肌永远大于丹田力，同时还必须对丹田进行充分利用，在整个演唱过程中，应感觉是积极斜上收紧“七分”状态，在膈肌稳定的情况下调整丹田不同程度的紧张感，能够实现不同强度的发声。
我们的呼吸有时是深的，有时是浅的，这取决于我们是否放松或紧张。如果我们放松，呼吸通常是更深层的；然而，如果我们感到压力，呼吸倾向于胸部吸气抬高而不规则。这些都是自然的、本能的呼吸习惯，我们不必每天都考虑这些事情。然而，歌唱需要的气息与平日不同，呼吸的方式方法也不同，由于歌手自身既是“乐器”，又是“演奏者”，因此必须更有技巧地控制呼吸。运用技巧呼吸时还有几点应该注意：第一，姿势应该是自然舒展直立的；第二，重要的是在整个呼吸过程中使胸部舒适、放松；第三，腹部的运动应该是自然扩张与收缩，而不是上下运动。
腹式呼吸是一种自然且最具有爆发力的呼吸方式，它换气灵活，速度快，对于流行演唱基础训练来说是一种最佳呼吸方式。呼吸方式不对，会导致声音出现颤动的颤音或音色发紧、破音等一系列问题。如果呼吸正常，声音是强韧且灵活的。
那么，本体系流行演唱声音塑形中气息训练的基底盘——“腹式呼吸”有哪些优越性？
（1）这是初学者容易体会，并且较易掌握的气息运用方式；
（2）在此基础上，可更快速掌握其他气息运用方式；
（3）有助于流行演唱中爆发力的使用，有助于声音塑形中真声的训练；
（4）可有效稳定膈肌力量，减少喉外肌多余力量的使用，使声音更稳定持久；
（5）倾向于自然换气状态，有助于放松，使气息更深；
（6）动作轻巧，换气速度快，吸气自然。
下面介绍几个练习（扫二维码观看视频）：
训练一：横膈膜的扩张感觉练习
坐在一张凳子上，高度为能让大腿放平。然后身体前倾贴在大腿上，保持双臂环抱大腿使前胸紧紧贴住大腿，此时胸腔部由于受大腿压迫，所以非常容易判断是否提气，同时也能有效避免提气。吐气后，口鼻同时打开缓缓吸气。这时，横膈膜下沉，腹部扩张，并加以想象且充分感受膈肌的支撑感，如此反复。(www.xing528.com)
训练二：被动式腹式呼吸练习
身体直立背靠墙壁，后脑勺、后背、脚后跟贴墙，双腿自然分开与肩同宽。呼气，丹田收紧，小腹斜上方内收（注意腹外肌还是保持放松，小腹内深层肌肉收紧）让气全吐完。然后口鼻同时打开，两肋下张开，完全松弛，胸部不要外张和上提（可交叉双手在胸口对着镜子检查是否有抬起），而是后背打开。感觉横隔膜以上的内脏全部下沉，空气是由大气压的压力促使自然流进肺部里，而不是主动吸进去的。做这个练习的时候，脑子里切勿带有吸气的概念，而是松开横膈膜。可以把自己想象成抽真空的袋子，想象嘴巴是袋口，在换气的时候打开真空袋的小口，空气自然流进袋子的感觉。
训练三：气息流动性唇颤练习
此训练不仅能使肺部储气量更大，气息能自如地控制，还能使气息与声音初步搭建，起到稳定声音支点的作用。
站立方式如训练二，一只手放置于大腹位置；另一只手放置于胸口衬衫第二颗纽扣位置，两肩放松，下巴微微抬起，目视前方。做一次训练二的无声练习后，搭上打“嘟”，唇颤发声的位置在平时说“不”时嘴唇的地方，在胸口支点上声音靠前，声音往前下方送，同时丹田内收，气吐完后松开丹田与膈肌，让气流自然进入腹部，再进行下一次的练习。注意颈部放松，气息做主动，可配合左右摆头来放松，切莫有压喉、靠后、提气、吞咽的感觉。待单音稳定后，再搭上旋律进行进一步的练习。
唇颤练习（打“嘟”）
◎基本要点：
（1）口型。外部，双唇闭合；内部：上下牙齿自然分开；
（2）站姿。双脚与肩同宽，双肩放松，双手自然下垂，胸腔自然舒展；
（3）声音支点（衬衫第二颗纽扣位置），眉心（两眉中间位置）自然集中，喉头稳定；
（4）声音向外自然延伸；
（5）气息（被动换气腹式呼吸）。捋顺气息，相对强调丹田内收的韧劲，打“嘟”时丹田自然往里收，越到高音的时候越要体会膈肌与丹田的对抗力作用，换气时丹田与膈肌自然松开，嘴巴打开，喉腔打开（利于被动换气）；
（6）以真声声带振动状态带动胸腔共鸣，训练音区合理的情况下，换声点基本不会太明显，特别是男声；而女生较为明显的换声点一般会在小字一组的b音到小字二组的d音之间，训练需关注这一区域；产生换声点时，鼻腔须打开，胸腔依旧有黏住的感觉，做到平稳过渡；
（7）注意身体协调性。
小贴士
笑，有助于你意识到腹部肌肉——用于膈肌呼吸机能的肌肉的收缩。当你笑的时候，内向运动就好像收缩一样。花点时间大笑，或模仿大笑，你会感受到肌肉收缩。这些都是你在演唱练习中要用到的。
再科学的训练方式，也需要赋予其感性的力量，在理论阶段我们可以借助科学去客观地了解自己的机体、肌体是如何在歌唱中工作的，但在训练及运用的过程中，我们还是要发挥感性思维，想象气息进入身体并通往脚底深处。这样能在有效避免肌肉紧张的同时，还可在不自觉之间充分协调身体的机能，让训练效果发挥到最大化。
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