流行唱法与其他唱法的训练目标同中有异。同,是指都追求气息通畅和对声音的控制;异,是指流行唱法更加追求音色裸露且相对统一,“一人多腔”个性十足,所以,其更需要多层次、多风格和分配得当的声音比例运用。而声音层次的运用对于歌曲演绎来讲尤为重要,在了解自身条件的基础上,合理运用不同层次的声音,才能表现出丰富多彩的声音效果,才能使舞台上的演唱产生震撼人心的艺术魅力!
从听觉与共鸣腔角度来说,我们主要把声音划分为上层次与下层次(亦可理解为轻机能与重机能)。可以形象地以口腔为界限,以口腔上共鸣为主的是上层次声音,以口腔下共鸣为主的是下层次声音。我们通常用飘逸、空灵、有穿透力、音色明亮、集中等词语来形容上层次的声音,用饱满、厚重、踏实、有力量、充满爆发力等词语来形容下层次的声音。我们可以形象地将声音的层次比喻为一棵树,根部和树干是下层次的声音,是根基;而树枝和叶子是上层次的声音,是色彩,它们是一体的,谁离了谁都不完整。但大多数人往往会忽略树根和树干的重要性,而只关注树枝是否茂盛,树叶是否翠绿;可若没有树根和树干的基础,一棵树也无法存活。声音训练也是如此。
下面,我们从声音形态及声带运动的角度,来了解一下流行唱法中的声音层次。
1.气泡音
是指人体所能发出的最低的音频,是喉部在非常放松的情况下,声带边缘闭合发出的声音。在声音训练中,气泡音有利于帮助学生找到胸腔的共鸣且具有一定治疗声带疲劳的作用。气泡音也被运用在不同风格的流行演唱作品当中,具有一定的表现意义。若日常用嗓有不良习惯的,如喉部肌肉过于收缩挤卡,只会用“假嗓子”唱歌等或声带病变的人都比较难发出气泡音。发气泡音还有助于歌手演唱前的热身,同时也是声带机能自检的一种有效方式。
2.真声
是指发声时,两声带靠拢至完全闭合且做整体振动而产生的声音,音色明亮而饱满,声带张力较强,就声带振动的频率来调节音的高低,听起来自然而结实。这里所说的真声有别于常人所理解的“白嗓”,声音训练中的真声是需要在气息运用的基础上发出的,但“白嗓”则不需配合气息训练,随口便可来。
真声发声区域不产生换声点,真声以声带张力的强度来决定提升的音高,音域有限,女声一般从f-c2左右,男声从a-g2左右,具体音区随着每个人的机体与声带特质不同而因人而异。真声的运用能够体现歌手的本质音色,即声音的辨识度。流行唱法最基础的训练应是真声训练,特别是针对中国的语言及文化传统而言,如,南方女生讲话温柔腼腆,所以许多南方女孩唱起歌来只会用“假嗓子”,需要训练好长一段时间,才能找到气息机能与真声力量。从共鸣角度来讲,胸腔共鸣(即胸声)是真声含量较大的共鸣。
3.半真声
与强混声、实唱、喊唱式、高音实唱等意义相近。发声时,从低音区开始,以真声发声状态为主动,即声带双侧拉拢,掺入少量假声,随着声音音高的上行,适量掺入假声,不失真声,称之为真声含量较多的混声,声音统一顺畅。听觉上明亮,有金属感,结实,有爆发力。(www.xing528.com)
4.半真半假平衡混合声
是真声和假声两者各半达到均衡的相混合的声音。发声时,声带边缘振动,从低音区到高音区衔接得十分顺畅,真假声难分,音色统一,不炸不虚,频率均衡,发声位置比较高且集中,从低音区开始至高音区,无明显换声点,是声带边缘逐步变薄,适量掺入少量假声,不失真声,声音比例均匀,听起来十分的流畅飘逸、悠扬清柔,如诗如歌,别有风情。这种声腔的代表人物有邓丽君、费玉清、李健等。
5.半假声
与弱混声意义相近,随着音域增高,而逐步减少真声的比例,同时掺入的假声逐渐多于真声,是一种偏假声的混声高音,类似美声、民族唱法当中女声唱高音原理上的“假声关闭”。这种声腔的代表人物有林志炫、周深等歌手。而被称为“海豚音王子”的俄罗斯歌手维塔斯(Vitas)也是用半假声来演绎歌曲作品。因为从严格意义上来说,他的高音没有到达“海豚音”,只是偏假声的高音而已。半假声的音色相近,听觉上容易造成千人一面的问题。
6.假声
声音中最轻薄的部分。发声时,声带主体放松,基本不闭合且局部振动,声带振动相对放松,没有张力。假声里泛音少,音色单调,分为低音区、中音区和高音区。在流行唱法作品中,假声常用在开头、过渡或结尾做点缀用途,听觉上比较容易和半假声(弱混声)、气声、漏气混淆。气息运用上,因为声带相对放松的缘故气流比较大,所以假声比真声要求更高,在有了真声基础的情况下,找到假声发声状态,是训练混声的重要程序。
7.哨音(海豚音)
哨音发声方式异于普通发声方式,很多人会把哨音与有大量头声的超高半假声混淆。仔细听的话,哨音的传递方向是向前延伸的感觉,并且能听到气流感,而超高半假声则是音域与哨音相近,但传递方向更多是从头顶蹿出,而且听不到气流感。哨音是通过喉管缩小声带压缩加以强烈稳定的气流发出的声音,可以“哈”出去,也可以“吸”回来,从小字四组的c音起步,哨音音色和海豚声音音色极为相似,高亢、嘹亮、尖锐但不刺耳。如:玛丽亚·凯莉(Mariah Carey)、贝蒂·莱特(Betty Wright)、艾迪·费舍(Eddie Fisher)、尚提·穆尔(Chante Moore)等。
从审美角度来说,无论是上层次声音与下层次声音,还是气泡音与海豚音等皆应在歌者纯熟的歌唱技术基础上自由运用。但真正打动人的歌声,应只受歌唱技术的控制而并非管制,它应是歌者内心世界最真挚的传递,是心与心的沟通。无论是技术还是情感爆发,都要记住四个字:水满则溢。
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