【摘要】：但即便如此，巴赫仍未写过一首给钢琴的作品，他所有的键盘作品都是为古钢琴和管风琴而作，并且，据说在演奏方面巴赫本人偏爱击弦古钢琴。巴赫对钢琴演奏中的复调技巧及其他综合技巧的发展都有着重大贡献，巴赫的作品虽然在1850年后才得以大量出版，但他生前对这些作品的演奏和教学都大力推动了当时的键盘演奏艺术在复调技巧方面的发展，这些作品对整个钢琴演奏艺术发展史的价值更是不言而喻。
巴洛克时期最著名的作曲家约翰·塞巴斯蒂安·巴赫生前作为作曲家仅在一个小圈子内知名，而作为管风琴演奏大师则在德国享有盛誉。18世纪德国出现了西伯曼（G.Silbermann）和施泰因（J.A.Stein）两位钢琴制造家，巴赫试弹了其中西伯曼1730年间的产品，评价击弦机太硬，高音域音质不佳，但1747年再看到西伯曼的产品时，赞不绝口。但即便如此，巴赫仍未写过一首给钢琴的作品，他所有的键盘作品都是为古钢琴和管风琴而作，并且，据说在演奏方面巴赫本人偏爱击弦古钢琴。巴赫为古钢琴创作了大量复调作品，其中最著名的《平均律钢琴曲集》是为羽管键琴和楔槌键琴（击弦古钢琴）而作，《英国组曲》《法国组曲》和《六首帕蒂塔》为羽管键琴而作，《意大利协奏曲》《哥德堡变奏曲》为两排手键的羽管键琴而作。这些复调音乐需要在一件乐器上呈现出三重奏、四重奏的声部效果，演奏者必须将每个声部的进行、声部与声部之间的对话、交织与融合都清晰地表现出来。这无疑对演奏技术提出了较高的要求，首先就体现在指法的使用上。即使复调音乐在欧洲历史悠久，复调感对他们而言并不陌生，但巴赫的作品仍然反映了当时的键盘演奏艺术中对多声部听觉和思维的重视，以及所达到的水准，多声部听觉和思维是键盘演奏中的一项重要技能，它源于键盘乐器的性能和操作特点。巴赫对钢琴演奏中的复调技巧及其他综合技巧的发展都有着重大贡献，巴赫的作品虽然在1850年后才得以大量出版，但他生前对这些作品的演奏和教学都大力推动了当时的键盘演奏艺术在复调技巧方面的发展，这些作品对整个钢琴演奏艺术发展史的价值更是不言而喻。(www.xing528.com)
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