（一）民间歌曲与对外汉语教学
民间歌曲，简称民歌，原指民间口头流传的歌曲，是人民群众在生活中口头创作，并在口头流传中经过不知多少人的修改加工后最终定型的产物。民歌的表现手法洗练质朴，语言生动，感情真挚，曲式结构简单，艺术形象鲜明，真实而深刻地表现出人民的生活、思想和愿望，反映着人民的历史和民族特性。民歌又可分为号子、山歌和小调。号子是劳动者在劳动中即兴编作而产生的，歌词内容多与劳动直接相关，曲调坚毅质朴、豪迈粗犷。山歌是人们在山野、田间、牧场等的劳动中即兴抒发思想感情而产生的，不受劳动节奏与劳动方式的制约，节奏比较自由，具有较强的抒情性。小调是在平原地区城镇乡村中产生的，曲调流畅柔美，歌词格式多样，富有变化。[139]在现代的民间歌曲中，很多作品的基本曲调来自传统民歌，但歌词是一些作家后来填写上的，配乐也发生了一些变化。但是，这些歌曲基本上还是保留了民歌的艺术色彩。
在歌曲与对外汉语教学研究的起步阶段，谈到课堂中应该使用什么类型的歌曲，研究者大多是“一边倒”的局势，赞成将民歌作为教学材料。确实，民歌是中国传统文化中历史最悠久、数量最丰富、流传最广泛的音乐形式，要了解汉语歌曲，就不可能避开民歌。在对外汉语教学中，民歌作为语言材料有许多优势：（1）篇幅短小。民歌是一种口头艺术，为了人们的记忆和传播，它的篇幅一般不会太长，并且具有较强的重复性。（2）语言质朴。民歌出自人民大众之口，是在生活中的创作，语言自然、朴实，有口语化的特征。（3）贴近汉语形式。民歌是中国传统音乐，很多作品在主体上保留了五级音乐的状态，因而也就更加贴近汉语的形式。（4）富含民俗文化。德国音乐家Schuman曾说：“留神细听所有的民歌，因为它们是最优美的旋律的宝库。它们会打开你的眼界，使你注意到各种不同的民族性格。”[140]中国地域广袤，民族众多，而各种风土人情都能反映在汉语民歌里：《小放牛》唱的是河北省闻名中外的赵州桥，还提到了鲁班、张果老、柴王爷等历史人物；《康定情歌》唱的是四川康定的美景，也歌颂了四川人民独立自主、颠覆传统的婚姻观念；《达阪城的姑娘》夸赞了新疆达坂的景物，赞美了那里的姑娘，又反映出那里的婚俗；《走西口》则描述了山西男子背井离乡、外出谋生的生活艰辛，还有劳动男女之间的真挚爱情……这些丰富多彩的民俗内容，能够激发国外友人对中国文化的兴趣，亦可唤起海外华裔子弟的民族情感。但是，民歌中大量的衬词衬字、方言土语不太容易被理解，也不具有日常语言交际的实用性。
（二）通俗歌曲与对外汉语教学
通俗歌曲是以盈利为主要目的而创作的歌曲，歌词主要用以表达普通人的思想感情、反映平民的日常生活，旋律相对易记易唱，结构短小简练，节奏具有现代感。通俗歌曲又可分为民谣型、流行型、摇滚型、爵士型和说唱型。民谣型歌曲的旋律带有浓厚的地方、民间、民族特色，歌词多使用特色语言，描写特色环境和事物，通俗易懂、叙事性强。流行型歌曲带有明显都市化、商业化色彩，内容上多表现爱情和内心的情感体验。摇滚型歌曲强调节奏和音响，突出感觉和精神，歌词直面现实生活，表达真实感受，通常具有强烈的个人主观色彩。爵士型歌曲风格上大多富有热情和朝气，也有带有忧郁色彩的蓝调。说唱型歌曲的特点是韵律感、节奏感较强，歌唱者将歌词伴随旋律连珠炮似的快速念出来。[141]
人们常常将通俗歌曲与“流行歌曲”混为一谈，但这两个概念是不能等同的。通俗歌曲是一种大众文化现象，它是随着工业社会的发展，由文化工业生产商操纵，以大众电子传媒的形式传播，并在特定时期普遍流行的歌曲。其他类型的歌曲也可能是流行歌曲，比如民歌就被大众广为传唱，并很可能在一段时期是时兴的。但它们创作的初衷不是盈利，所以显然不能被归为通俗歌曲。
在对外汉语歌曲教学的研究中，有越来越多的人赞同将通俗歌曲作为教学材料。虽然这种类型的歌曲在80年代之后才算在国内正式发展起来，却是目前中国数量最多、影响最大、受众最广的歌曲类型。在对外汉语教学中，通俗歌曲的优势首先它贴近人民群众的现实生活：在表现内容上，主题和场景更为日常化，比较容易引起听众的共鸣；在歌词用语上，以现代汉语的白话文为主，符合现代汉语语言表达习惯，人们对里面的词句能够即学即用。例如李春波作词作曲的《一封家书》，其实就是一封很平常的儿子写给父母的信。学会了这首歌，也就大概学会了如何用汉语写信。此外，通俗歌曲还有其他类型的歌曲所不具备的“时尚效应”“明星效应”，能够激起学习者强烈的学习动机。但是，由于更注重娱乐性和商业性，通俗歌曲在语言运用上往往存在较多问题：有些歌曲，盲目追求形式上的新潮，生造乱用词语，不讲句法搭配，语义表达前后矛盾[142]；有些歌曲，只看局部而不重整体，歌词与曲调无法契合。于是，我们经常能听到一些不合乎语音习惯的语句：“让我一次爱个狗（够）”“原来你是我的猪大哥（主打歌）”……
（三）艺术歌曲与对外汉语教学(www.xing528.com)
艺术歌曲是指为完成艺术表现任务而创作的歌曲，歌曲结构比较完整独立，一首歌就表达了一个相对完整的思想或情节，歌词具有较高的文学性，经常直接采用著名的诗歌，曲调与歌词配合紧密。[143]
在我国，艺术歌曲属于高雅音乐的范畴，一直被看作“阳春白雪”，处于曲高和寡的境地。在对外汉语歌曲教学中，也很少有人提到将艺术歌曲作为教学材料。其实，这种类型的歌曲在创作上精益求精，词作者多是著名的诗人、文学家，因而歌词的情感更为细腻、用词更为准确；曲作者也多是专业音乐家，因而语言与音乐的结合更为密切，能为汉语学习者提供语言典范。如用美国歌曲《梦见家和母亲》的曲调填写了《送别》一曲，是早期艺术歌曲中的经典之作，文学和音乐的结合堪称完美。歌词用长短句写成，语言精练，情感真挚，意境深远，回味悠长；词曲的结合贴切顺达，演唱时的效果如朗诵一般。但是，艺术歌曲的歌词大多采用典雅的书面语，无法满足学习者对口语形式的需求；曲调的音高跨度较大，要求演唱者必须经过严格的声乐训练，否则很难将歌曲准确、生动地演绎出来，对于一般的学习者来说是很有难度的。
（四）儿童歌曲与对外汉语教学
儿童歌曲是一种特殊的歌曲类型，是根据儿童的年龄特征、心理状态、生活习惯、知识水平和思维方式而创作的歌曲。人们将儿童歌曲的特点总结为：（1）短小精悍、生动活泼；（2）富有知识性、形象性、动作性和趣味性；（3）富有鲜明的环境感、深刻的意境和热烈的感情；（4）口语化、民族化、易唱易记等。[144]可见，无论在内容上还是形式上，儿童歌曲与成人歌曲之间都有显而易见的差异。
毫无疑问，儿童歌曲最适合对儿童进行语言教学。在中国的母语教育中，儿童歌曲被用作启蒙教材，是儿童认识世界、学习汉语的重要途径之一。在对外汉语教学中，对于成人汉语初学者，儿童歌曲富有童趣，歌词中简单的词汇和句法也具有教学意义，可以在一段时间内使用，却不能成为主要的教学材料。因为这种歌曲并不符合成人的认知特点，也与他们的日常交际所使用的语言模式不同。
在对外汉语教学中，还有一种特殊的歌曲类型，就是根据汉语教学目的专门打造的歌曲，其歌词符合学生的语言水平，曲调可以是人们所熟悉的，也可以是全新创作的。这种类型的歌曲似乎更有利于教师进行由易到难、由浅入深的教学，但是却很难引起学生、尤其是成年学生的兴趣。对于他们来说，这种歌曲不是真正的文化产品，而更像是“无意义的语音集合”[145]，既不能成为交际的话题，也不能在课堂之外的场合演唱。相比之下，我们更赞成使用已经存在的歌曲。
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