陕北踢场子：目标、内容与形式

陕北秧歌分为大场子、小场子。大场子是在伞头的引领下，全体秧歌队员手舞伞、扇，腰系红绸，在开阔之地扭出各种图形；小场子是群体表演结束后少数人的演出节目，主要内容就是踢场子和地方小戏曲。

踢场子是一种风格独特的民间舞蹈，内容表现的是夫妻之间的取笑逗趣、嬉戏玩耍，其肢体动作源于古典戏曲舞蹈，而后演变发展逐渐形成了自己的风格。男角动作潇洒俊秀、质朴明快、粗犷敏捷、奔放刚健；女角动作柔美飘逸、细腻传情、雅秀玲珑、婀娜娇媚。表演时情感纯朴、真挚、热烈、自然，有触景生情、即兴发挥的特点。

踢场子是在走、扭、摇、摆、踢、闪、颠、颤、抖、飘等基本动律中，将表演者个体的气、意、神、韵、形，融汇糅合于一体的一种特殊的情感发泄方式。民间舞蹈家的表演之所以摄人魂魄，迷人心神，就是因为这种扭跳的舞动形式，把人精神中那种只可意会无法言表的情感，外化为肢体动作，具象立体地呈现在观众面前，使审美对象的内心“情绪”得以舒展，生命得以张扬，心灵得以净化，灵魂得到慰藉，精神空间得到极大的扩充。

踢场子是陕北秧歌的派生物，兴起于明末清初。为了反抗封建礼教的压迫和婚姻制度的束缚，表达人们对爱情和幸福的追求，闹秧歌时一些有编才的艺人便根据新婚男女生活中的一些挑逗调情、打闹嬉戏的情节，编创成一种即唱即说还夹有踢飞脚、放大叉等武功表演的“对对戏”。后来，艺人们在继承前人“对对戏”表演形式的基础上，增加了舞蹈性和技巧性，逐步演化为一种只舞不歌的民间舞蹈。(www.xing528.com)

原初的陕北人踢场子不是为了艺术，更不是为了表演，大多数人压根就不懂艺术是什么，表演为何物，人们只是通过扬胳膊摆腿来宣泄一种情绪，在观赏和参与这种无拘无束的娱乐中获取一种奇特的、在日常生活里难以找到的美妙感觉。

过去，陕北人都生活在食不果腹、衣不蔽体的艰难困境之中。男人们为了转移内心的苦痛，把那种言不清、道不明、抓不住、逮不着的情绪，外化在“闹红火”的走扭摇摆中，通过四肢体态的进退屈伸、离合变化，释放出刚、健、稳、坚的黄土高原般的雄浑气概；女人们为了抚慰情感的空虚，借用彩扇的绕、扬、缠、抖把体内的气、意、神、韵呈现在闪、颠、颤、飘、移的姿态中，以彰显她们心志的高旷、雅淡、灵秀。

从这些空灵的踢场子动作名称里，人们便可揣摩咀嚼出陕北人闹红火、扭秧歌、踢场子的真实意蕴。“劈石捣山拳”“盘臂推风掌”“提步踏云”“喜鹊登枝”“抽身拂尘”“飞蝶扑面”……平素泥胎、树根般的木讷汉子，在踢场子时的神态是那样的玄妙，感到自己变成了魔力无边的超人，出掌开石，挥拳平山，双掌一推风起云涌，时而飘逸成春风里的杨柳，时而威壮成啸吼山林的猛虎；往常老实本分的女人，在闹红火时，气色陡然就变得灿烂娇艳，觉得自己就是那奔月的嫦娥、凌空的喜鹊、飘飞的彩蝶。在狂放的走扭跳跃中，血液在奔流、毛孔在膨胀、肌肉在颤动，天人合一的豪壮、浩然之感在踢场子的过程中得到了莫大的呈现和真实的体验。