钢琴伴奏本身也是一项表演的艺术,作为观众不会只把目光集中在独唱者身上,他们同时也在欣赏钢琴伴奏者的表演,因此在演出时,伴奏者不能只顾演奏而忽略舞台上应有的一些表演元素。弹伴奏同弹独奏是一样的,对音乐的表达并不是光靠手指完成的,而是一项从内心到整个躯体的整体活动,哪怕是脸上轻微的一个表情,或手臂自然地抬起,都会给观众除了听觉以外的视觉上的审美感受。这也是作为钢琴伴奏工作者自身音乐修养的一种表现。
(一)演出前的必要准备
首先,必须在演出前的几天与独唱者共同走台,要事先了解演出场地的情况,用的什么琴,剧场有多大,音响效果如何,并需要亲身试弹,留意钢琴的机键是否有问题,音准如何,踏板是否灵敏,并及时通知有关部门修理。伴奏者要与独唱者试唱,从而体验钢琴与独唱的声响比例,如果独唱者的音量相对比较弱的话,那么用琴的琴盖就不要打开;反之如果独唱者音量比较大而且富有穿透力的话,就要打开立式琴的顶盖,或者三角琴的小盖。一般情况下立式琴的底盖和三角琴的大盖只有在极个别的情况下,如为合唱伴奏或与乐队协奏时才用。
其次,演出前确认钢琴和琴凳是否还需要再调整,检查乐谱有没有遗漏,以便及时补救,保证演出质量。
最后,在后台,伴奏者除了要尽可能克服自己的紧张情绪以外,还要给独唱者以适当的鼓励,安抚他们的心情。无论是多么有经验、多么著名的歌唱家,在上台前的不同程度的紧张是在所难免的,所以,作为可以陪他们一同上台的钢琴伴奏便成了他们的精神依靠,微笑和鼓励的话语是克服紧张情绪的“良药”。
(二)伴奏者与歌者的舞台表现力
首先,真正的表演并不是从歌曲的前奏开始的,而是二人从后台走出来就已经开始了自己的表演,所以,无论是对与演唱者还是伴奏来讲,上台是一个非常重要的过程,是会给观众留下深刻印象的。独唱者在前,伴奏者尾随其后,脚步不宜过快或过慢,体态大方端庄,如果是穿比较长的裙子,应该用左手适当地拎起里侧的裙摆,防止踩到裙角。面带微笑,目光扫视观众以示尊重。站定后应与演唱者一同鞠躬行礼,然后入座准备。演唱完毕,伴奏者应等待演唱者的邀请手势与其一同行礼,下台时仍然是让演唱者先走,也有个别情况,演唱者为了表现自己的风度,示意伴奏者在先,自己尾随其后。
其次,当演唱者点头示意开始时,伴奏者一定要微笑并微微点头,给予回应。就是这微微的笑容会给演唱者无比的鼓舞。在演唱过程中,伴奏者要经常观察演唱者的歌唱状态和表情,有时演唱者会随着音乐的情绪回头与伴奏者交流,这时伴奏者也要及时做出反映。此时的舞台是属于演唱者和伴奏者两个人的,合作不仅体现在伴奏与演唱,还包括二人一举一动的交流。(www.xing528.com)
最后,伴奏者在演奏时要注意自己的体态,不能死盯着乐谱不放,弓着腰,探着头,非常不雅观,所以伴奏者要全身心投入音乐中,身体在自然挺直的状态下随着音乐的起伏做出自然的反应动作,手腕和手臂也要在放松的前提下,有所设计地抬起或放下,给观众到来视觉美感。
(三)紧急情况应对
在平时的练习中,伴奏者与演唱者是平等的,可以坚持各自所持有的意见,对歌曲的不同理解,不同的艺术观点,但是一旦上了舞台,伴奏者要无条件地配合演唱者。由于他们是舞台上的“主角”,是观众眼中的焦点,因此他们的紧张程度和兴奋程度要远远高于伴奏者。在笔者的工作经历中,好多演唱者在后台都有过“我怎么大脑一片空白”等的情况,导致在表演时出现与平时练习不一样的表现,或是音高问题,或是速度问题,那么伴奏者就应该与演唱者“将错就错”,尽量将演唱继续下去。
首先,演唱者如果在歌曲刚开始时出现音准问题,伴奏者应该立即停止,提示演唱者稍作放松,然后重新开始前奏。如果演唱者在歌曲的中间由于情绪过于兴奋而偏高,或者歌唱状态出现问题导致偏低的话,伴奏者可以将自己的音量稍微放大一些,并弹奏出歌曲的旋律,让演唱者清楚地听到伴奏的音高,将其重新拉回正确的“轨道”。演唱者还会出现速度上的错误,有些人刚一开始就过快或过慢的话,伴奏者千万不要再坚持什么作品风格,一定要灵活地“跟住”演唱者,在此基础上稍注意自己弹奏的歌唱性和音色,并在间奏或过渡乐句时逐渐将速度调整到正常。如果演唱者因为情绪的问题越唱越快或越唱越慢的话,伴奏者还是要以“跟”为主,同时在弹奏中与演唱者默契地渐渐调整,在节拍重音上加以提示,这样也可以纠正他们的速度,恢复正常的乐感和节奏感。
其次,有的声乐作品是相似段落较多或反复段落较多的结构,就像舒伯特的《小夜曲》、斯卡拉蒂的《紫罗兰》等,很容易造成演唱者不由自主地唱串了段落,或是跳跃了作品的某一部分,这种情况是比较常见的。那么伴奏者首先要意识到对方唱串了段落,然后迅速地找到他们跳跃到的位置,尽量往下接。如果演唱者已经完全记不得如何往下接,只顾在某一段落回旋时,伴奏者要找到恰当的时机,用间奏给予提示,或者干脆直接进入尾奏,果断地将歌曲结束。
最后,忘词或忘谱也是较为常见的,如果演唱者在前奏结束时忘记如何开始歌唱时,伴奏者可以将前奏再弹一遍,并演奏出歌曲的第一句旋律,帮助演唱者恢复记忆。如果在歌曲的某一段落,演唱者突然中断,无法将歌曲继续下去时,伴奏者要立即将之后的旋律部分弹奏出来,将其往后面的段落引导,如果这样也无法恢复演唱者的记忆的话,伴奏者可以根据歌曲即兴弹奏一段间奏,设法将音乐接到前面的某一个他可能熟悉的段落,让演唱者有足够的时间回忆,并找到合适的连接点,继续演唱。
总之,在舞台上总是会发生各种小意外,伴奏者在此时的原则就是保持头脑冷静,尽量不要中断音乐,设法用各种方式提示演唱者继续表演。当然,这种应对紧急情况的能力是在一次又一次的实践中总结经验,反复练习获得的。作为一名合格的伴奏工作者,努力提高自身业务水平当然是最主要的任务,但同时还要诚恳、谦虚地对待自己的合作者,以及与其积极地配合,一同表现音乐的魅力,并从中感受成功的喜悦。
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