（一）钢琴的音域最广
钢琴有88个琴键，音域大约有七个八度。弦乐器有5个八度左右，铜管一般有一个半八度左右，其中音域最广的是圆号，有两个半八度，木管的音域基本都在三个八度左右，可见，在所有乐器中，钢琴的音域是最广的，音乐作品中的最高音和最低音在钢琴上都能找到。所以，不论与什么乐器合奏，钢琴上都能找到适合该乐器的演奏音域。
（二）钢琴的和声性最强
和声是两个以上不同的音按一定的法则同时发声而构成的音响组合。是多声部音乐的音高组织形态，是音乐的基本表现手段之一。和声具有色彩功能与结构功能两种基本属性。色彩功能即和声的音响作用。在音乐中，和声凭借这种功能，或独立地或同其他因素协同地参与音乐表现。结构功能是指和声对音乐形式构成方面的意义。两种功能的对立统一，是和声内部矛盾的集中表现，它决定着和声风格的历史演变以及每一和声现象的面貌特征。可见，和声在音乐作品中是非常重要的。在所有的乐器中，管乐器是无法在一件乐器上奏出和声的，弦乐器最多能同时奏出两个音，而钢琴可以同时奏出多达十多个音（某些时候一个手指可以同时弹奏两个音），因此，当那些单声性的乐器在音乐表现上使人感到单薄时，钢琴丰满的和声效果会使旋律更加优美，听觉享受更加饱满。
（三）钢琴的音色最具有相容性(www.xing528.com)
钢琴是乐器中最好的演员，因为它能扮演各种各样的角色。钢琴的音色可以是非常具体明确的，比如只用手指力量触键，能够发出纤细轻柔的声音，与长笛相近；掌关节用力触键一般多用在大线条跑动性的乐句，会发出如灵活流畅的小提琴般的音色；全臂用力触键则会发出如圆号般洪亮的音响，钢琴纯正的音色可以包容任何乐器，而不会产生刺耳的声响。所以，钢琴在为歌剧伴奏时，完全可以模仿出乐队的音色和效果。钢琴的音色也是理性的，伴奏者可以根据不同独奏乐器或独唱者的音色特征及音量大小，来控制自己的音色和音量，从而达到听觉上的平衡。钢琴的这种“具体性”和“理性”是其他乐器无法做到的。“钢琴是所有乐器中最理智的。”[1]
（四）钢琴的普及性最广
随着社会的稳定、经济的繁荣，钢琴渐渐走进普通人的生活，人们把学习钢琴作为提高自身素质的必要途径，因此，学习弹钢琴的人越来越多，使钢琴演奏得以普及、推广，钢琴演奏技巧也随之不断改进、提高，为钢琴能够成为最重要的伴奏乐器奠定了文化基础；钢琴这种乐器价格经济，购买方便，社会保有量非常大，一般经济条件的家庭或单位都能够承受，无论是家庭、学校、演出场所，都能很方便地使用到钢琴。另外，一些演出场所或教学场所的条件不允许用规模比较大的乐队进行伴奏，进而用钢琴替代乐队进行伴奏。而且，在平时练习时，钢琴也是最方便且最理想的辅助工具，这为钢琴能够成为最重要的伴奏乐器奠定了物质基础。由此，许多音乐家将原有的乐队总谱改编为钢琴伴奏谱，也有一些作曲家在创作的同时就编写钢琴伴奏，大量的钢琴伴奏乐谱的出版，也使钢琴伴奏得以普及成为可能。
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