近代琵琶流派的传承与创新：从唐代到今天

艺术在实践的过程当中是会根据每一个不同时代的更迭，进而产生变化的。由于每一个所处时代地域风情、社会环境、审美意识以及师徒之间的关系、演奏的技艺技巧或表演风格等各个方面的不同，都会通过艺术的表现而进行真实的反映。所以，艺术流派是通过实践而产生的。而每一种艺术发展到特定的时间段时，都会形成不同的流派。

在众多的艺术活动当中，会有少部分的人通过自身在艺术方面的造诣脱颖而出，被同领域的学者看作领袖榜样，进而获得大部分学者的追随并演变成一个群体。这样所形成的群体有着共同而独特的艺术特点，这就是建立流派的基础；但仅仅有群众基础是不够的，每一个流派的产生还需要得到社会的认可，这样才是一个有名目的流派。

每一个流派在产生的初期都没有确切的名称，而是当这个流派彻底形成之后，才会有着固定的称谓。通常情况下，人们会将流派的名称作为它的定位；而琵琶流派的形成也正是如此。

琵琶作为东亚传统弹拨乐器，已经有两千多年的历史。从北齐到唐代，由于唐朝对于歌舞艺术发展的重视，琵琶艺术迎来了第一个高峰，而这也使得琵琶艺术在当时的唐朝有着众多的流派。虽然在流传下来的文献当中，并没有过多的记载这方面的内容；但是，通过部分史料的记载，也是可以从中了解到部分流派的存在。在《乐府杂录》中有这样一段故事。故事说的是在贞元年间，因为遇到了长安大旱，久不落雨，皇上就诏令东西两市祈雨。作为当时唐代著名的琵琶演奏家康昆仑作为东市的代表，在舞台上表演；而西市则是请到了庄严寺的和尚段善本，两人在台上，以琵琶争胜负。就在都以为是康昆仑胜券在握的时候，段善本选择弹奏难度更上一层的同一曲目，并且技巧出神入化，使得当时所有听到他弹琴的人都失了神。一曲结束，康昆仑当即拜段善本为师，段善本通过康昆仑演奏时展现出来的感觉，了解到康昆仑所学习的琵琶技艺过杂，并且带有邪声。于是段善本让康昆仑十年不去弹奏琵琶，忘掉以前所学习的技巧，才能够跟随自己学习琵琶的演奏技巧。

其实通过《乐府杂录》所记载的这一段故事是可以看出，段善本和教授康昆仑琵琶技艺的女巫之间在演奏的技巧和风格，都是有着明显不同的，而这个不同也正是说明当时的琵琶演奏，是存在着不同流派的。

由于段善本自身就是当时唐朝著名的琵琶艺术家，收康昆仑为徒的条件是“忘其本领，然后可教”。并且元稹在《琵琶歌》中也说道：“段师弟子数十人，李家管儿称上足。”所以由此可见，以段善本作为中心的琵琶流派，在当时是确实存在的。

最先提出琵琶是有派别之分的典籍则是1819年出版的《华氏谱》。在这部典籍当中写道，琵琶分为南北两个派别，曲风虽然有所不同，但是所遵循的法则都是统一的，所以可以将二者合为一体。在典籍当中所指出的北派，实则是指《琵琶谱》上卷所收录的乐曲，是交给直隶派王君锡传承；而南派则是指《琵琶谱》中卷、下卷收录的乐曲，交浙江陈牧夫传承。在《华氏谱》出版后，《李氏谱》也相继问世，并且在扉页上写着“南北派大曲琵琶新谱”这几个字。由此可见，在1819年到1895年期间，琵琶流派是以南北两派来划分的。在20世纪后，北派琵琶走向没落，大多数琵琶精英集中在江浙沪这一区域。所以，由于地域的局限性，近代琵琶的流派划分集中在江南区域。(www.xing528.com)

而乐谱作为琵琶艺术传承的主要工具，清晰地展现了各个流派不同的表现风格以及演奏技巧。所以在琵琶界，约定俗成地将刊登在乐谱上的编曲者籍贯或所在区域来命名其代表的流派。

《华氏谱》是由华子同、华秋萍等人所编撰的，而他们都是江苏无锡人，所以又将它们代表的流派称为无锡派。编撰《李氏谱》的李芳园则是浙江平湖人，所以将其代表的流派称为平湖派。编撰《瀛洲古调》的沈肇洲由于原籍为崇明，所以称为崇明派。除此之外，随着时代的发展，在20世纪三四十年代的上海，也形成了另外的别派—汪派。汪昱庭作为汪派的创始人，他采各家之所长，融会贯通，自成一体。虽然在有生之年并没有出版过关于琵琶的谱册，但是由于其在上海教授了许多学生，其学生在琵琶界获得了一定的成就，颇具影响力，所以在20世纪40年代被称为汪派。虽然汪昱庭是安徽人，但是由于他创造的这个流派是在上海得以形成，所以并没有用他籍贯的区地域来命名这个流派，而是以他的姓氏来作为这个流派的称谓，而这个流派现在也被称作为“上海派”；并且由于他一部分的学生一直从事琵琶教学的工作，在全国不同的音乐学院或是艺术学院当中担任教师，所以汪派的表演艺术风格得到了更多的传承和发展。

除了以上几个流派之外，还有融入了北方表演风格的北派琵琶。但由于作为北派琵琶代表之一的王露所教授的学生并不算多，对于社会的影响有限，所以很难界定这是一个已经完整成型的流派。

虽然流派的划分有着先后的顺序，但是纵观历史长河，它们都属于历史其中的一小段，并且伴随着时代的发展，流派也产生着变化。现在所弹奏的琵琶乐曲，已经和几十年前的乐曲有着非常大的不同，但是在寻找归属的时候，还是可以清楚地分辨出他们的流派。

流派并不会一成不变，而是随着时代的改变进行着变化。在新的时代背景下，会有新的流派形成，而旧的流派也会被历史覆盖。但在宏观上来讲，流派是固定不变的，它会存在于历史的某一个特定时段，所以需要用辩证的眼光去看待流派的形成与变化。尊重已经存在的流派，不以现在的审美去对过去的流派进行重新定义与解释。

对于一个表演艺术而言，琵琶音乐虽然可以通过各门各派，使用不同的乐谱进行演奏。但是对于曲谱的演奏，相当于演奏者的二次创作，所以即便是同一流派使用了同样的乐谱，也会有着不同的改变，从而产生出了不同的支系。在研究琵琶流派的时候，需要将其支系关系进行梳理，这样才能够明白琵琶流派的变化过程。将不同流派的产生与发展相互关联起来，则是一部详尽而又有序的中国琵琶发展历史。