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中国艺术歌曲:历史传承与演变,旋律起伏大,节奏宽广

时间:2023-11-07 理论教育 版权反馈
【摘要】:第六,中国艺术歌曲的旋律起伏较大,节奏宽广、速度适中。

中国艺术歌曲:历史传承与演变,旋律起伏大,节奏宽广

(一)中国艺术歌曲的释义

关于艺术歌曲的定义,虽然至今仍未有一个准确且被大家满意的说法,但根据以上提到的中国艺术歌曲的形成方式,我们至少可以得出以下两条关于中国艺术歌曲定义的结论。

第一,中国艺术歌曲是现代的音乐创作人以古代历史上流传下来的诗词歌赋或原创曲目为内容,以西方艺术歌曲形式为模型,二度创作出来的声乐艺术作品。

第二,中国音乐创作人参照西方艺术歌曲的创作思想和方法技巧,创作的由中文词组成的声乐艺术作品。

无规矩不成方圆,这句话对艺术歌曲来讲也同样适用。那中国歌曲都是有哪些内在规定呢?根据以上有关定义的内容,我们可以得出以下几点。

第一,中国艺术歌曲的演唱形式是独唱。

第二,中国艺术歌曲有较为固定的钢琴等伴奏。

第三,中国艺术歌曲的演唱方法和风格相统一,艺术风格较为高雅。

第四,中国艺术歌曲的歌词是中文形式。

第五,中国艺术歌曲的内容与现实生活大多保持一定的时空距离。

第六,中国艺术歌曲的旋律起伏较大,节奏宽广、速度适中。

第七,中国艺术歌曲采用的表现手法通常为抒情或颂歌。(www.xing528.com)

综上所述,“中国艺术歌曲”是指声乐创作的一种专门体裁和演唱风格,它以其创作的专业性、伴奏与声乐的并重性、内容的文学性、风格的优雅性而成为一种具有鲜明个性、深刻寓意和高雅格调的音乐艺术形式。“中国艺术歌曲”除了艺术歌曲这些本身的艺术特征外,是一个有着特定时间、空间、受众群体、艺术特征和形态范畴的狭义概念。它是继承了德奥艺术歌曲的创作手法和风格特征,同时又结合了我国传统音乐特点与语言特征的产物,是经过中西音乐文化的多次碰撞与交融后逐步发展起来的,是经过引进模仿、学习借鉴、吸收融合等多个阶段后形成的一种音乐体裁和演唱风格。“中国古典诗词艺术歌曲”“中国近代艺术歌曲”和“中国现代艺术歌曲”都分属于“中国艺术歌曲”,是“中国艺术歌曲”不同时期、不同创作、不同演唱风格的多样呈现。

(二)中国艺术歌曲的特征

1.古诗词艺术歌曲及特征

中国早在欧洲的艺术歌曲还未传入之前便有了类似于艺术歌曲的形式。这些歌曲的内容可以说是十分丰富,涵盖了古代文人诗词、古代琴歌等形式,此外还有传唱度比较广的民歌。实际上,古代的这些民间歌曲或文人墨客留下的诗词歌赋大多是有感而发,自然形成的,之后因为受到大众的喜爱而被流传下来并广为传颂。当它们突破了时间上和空间上的局限,被各族人民学习和诵读、传唱,受到越来越多人们关注的时候,自然也会吸引音乐专业人士的目光,他们便会选出经典的或自己感兴趣的或受到较多人喜欢的古代诗词歌曲,然后专门为它们编配相应的钢琴伴奏。

古诗词艺术歌曲取材于古代经典诗词作品,吸收中国传统艺术元素精华,结合世界先进的创作手法创作而成。古诗词歌曲既体现了中国传统的诗化意境,又体现了与世界接轨的和声之美,代表性作品包括青主的《我住长江头》、黄自的《春思曲》、刘雪庵的《红豆词》、黎英海的《枫桥夜泊》等。

2.借鉴西方作曲技法创作的艺术歌曲及特征

18世纪末19世纪初艺术歌曲在德国形成,之后逐渐传到其他国家,当然,也包括中国。德国艺术歌曲传入中国以后,慢慢与国内的音乐结合起来,形成了具有中国特色的艺术歌曲。当时,萧友梅、黄自等一些作曲家借鉴他们曾经在西方留学时学到的专业的作曲技术和写作方法,相继创作了《教我如何不想他》《玫瑰三愿》等至今令我们耳熟能详的经典艺术歌曲。“九一八”事变之后,一大批以抗日救亡为主题的充斥着爱国情感的艺术歌曲如雨后春笋般大量涌现出来,如《黄河颂》《嘉陵江上》等。可喜的是,这些作品逐渐摆脱了德国艺术歌曲带来的影响,开始形成具有中国特色的艺术歌曲,并且引发强烈的时代共鸣。新中国成立以后,随着经济的复苏,人们对音乐教育也愈加重视,特别是新时期以来,音乐专业院校不断增多,培养出一批批专业的音乐作曲家、演奏家,许多优秀的音乐创作者创作出了众多经典的歌曲作品,中国的艺术歌曲进入创作上的繁荣期。

3.现代创作的艺术歌曲及特征

在20世纪中叶,中国的音乐教育的发展情况相比欧洲发达国家是比较滞后的,这也就导致当时中国的很多艺术歌曲的创作者或作曲者是没有经过比较系统而专业的音乐作曲技术的训练。因此,在这种情况的驱使下便出现了音乐作曲人创作了很多艺术歌曲但是却没有写钢琴伴奏的现象。不过,就像古代诗歌赋成为经典传诵曲目后会有专业的音乐人士为它们编配钢琴伴奏,当这些艺术歌曲成为全国各族人民喜爱的对象或是产生深远的意义或是发生重大的社会影响后,也会出现专业的音乐工作者专门为它们创作钢琴伴奏。在20世纪50—70年代这种旋律创作和钢琴伴奏编配分别由不同人完成的情况出现得尤其多,于是,中国的艺术歌曲创作渐渐形成了协作分工和集体创作的模式。随着艺术更广泛地融合交流,出现了大批经典艺术歌曲作品,代表作包括丁善德的《爱人送我向日葵》、施光南的《小鸟,我的朋友》、陆在易的《我爱这土地》等。这里的“艺术歌曲”,也称为“现代创作艺术歌曲”,单指采用西方美声唱法的中国风格歌曲作品。艺术歌曲取材于经典文学作品,将中国传统音乐风格与西方作曲技术相融合,以钢琴伴奏为主,注重表达作品丰富的曲调色彩和特色的语言风格。

4.抒情歌曲及特征

中国艺术歌曲还包含了抒情歌曲,它通常是独唱歌曲,其艺术含量需要把握在介乎于群众歌曲和艺术歌曲之间的程度上,这是把握抒情歌曲定位和规格的重要参照。抒情歌曲是指用来表达个人对客观事物的主观感受,有时也用来表达集体或整个民族思想感情的一种声乐艺术形式。抒情歌曲旋律优美、题材广泛、时代感强烈、形式风格多样,并在创作和风格上趋向多元化。抒情歌曲数量多、传播面广,既有生活气息,又有时代精神,具有广泛的群众基础,代表性作品包括《说句心里话》《父亲》《我家在中国》等。

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