舞蹈教育中教师偏差及解决方案

在传统舞蹈的教学当中，“强迫式”教学手段长期占据舞蹈教学领域。从社会根源来说，强迫式教学是文化常识课长期以来的应试教育模式的诞生。教师对学生的一招一式都要有严格的要求以及中国传统舞蹈的训练有着严格的规范目标，是“强迫式”教学手段在舞蹈的基本功训练中得到运用的重要原因。这种“强迫式”的教学使得老师在舞蹈的训练过程中，学生如果没有按照规范来做便会严厉的呵斥和批评，让学生慢慢产生了抵触的情绪，也让学习舞蹈成为一种负担。舞蹈的学习过程虽然很苦，但是并不能因为苦而失去了原有的快乐，这也违背了舞蹈给我们带来快乐的初衷。舞蹈教育是要有一定的规范性，但是规范性不代表不能让学生有创造和发展的空间，“强迫式”教学存在局限性，这样的教学方式会扼杀了很多学生的创造性思维。

舞蹈教育中对旁的学科的忽视。舞蹈是于三度空间中以身体为语言作“心智交流”现象之人体运动的表达艺术。但舞蹈绝不仅仅只是局限于肢体动作本身。作为一种艺术形式，它一定是某种人类情感和社会文化现象的表达。而现在的舞蹈教育正是一味追求专业的技巧与基本功的扎实，从而忽视了这种情感与文化。舞蹈教学中专业课程没有与社会学科很好的整合，简而言之就是忽视了文化学习及艺术修养。这样对旁的学科的忽视之下培养出的，只能是站在舞台上一成不变的舞者，而非一个灵动的个体。举例来说，中国古典舞的学习，除了要有扎实的基本功，还需要舞者对中国古典文化蕴涵有比较深刻的理解才能表达出意境与韵味，否则整个舞蹈作品就是缺乏文化内涵的机械运动。这种学习需要在舞蹈教育中加以引导。(www.xing528.com)

与国外舞蹈教育不同，国内的舞蹈教育就是手把手地教，从基本功到成品舞，更多的是简单模仿，所有学生一个样。缺乏对不同学生的个性挖掘，因人而异。很多学生学习舞蹈多年，脑子里全是别人的东西，创造力和想象力没有得到提升。过度的依赖老师，没有自己独立的思考。